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लेख: पॉल मोगेन्सन की प्रणालीबद्ध चित्रकला

The Systematic Paintings of Paul Mogensen

पॉल मोगेन्सन की प्रणालीबद्ध चित्रकला

पॉल मोगेंसन सरल गणितीय प्रणालियों पर आधारित संक्षिप्त दृश्य रचनाएँ बनाते हैं। वह उन प्रणालियों को वर्गों, आयतों और रेखाओं के संरचित व्यवस्थाओं के माध्यम से व्यक्त करते हैं। वह जो भी चित्र बनाते हैं, उसमें सीमित रंग पैलेट का उपयोग होता है—कभी-कभी केवल एक ही रंग। प्रत्येक चित्र केवल एक ही रंग की परत में होता है। मोगेंसन रचना की कल्पना करते हैं, फिर अपने सतह पर एक मोटा खाका बनाते हैं और फिर उस खाके को रंग से भरते हैं। जो भी वह अंत में प्राप्त करते हैं, वही चित्र होता है। यदि रंग उनकी उम्मीद के अनुसार काम नहीं करते हैं, तो वह चीजों को ठीक नहीं करते या उन्हें फिर से नहीं करते। कभी-कभी किनारे बेतरतीब होते हैं, या कोई कीड़ा रंग में फंस जाता है। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता। प्रक्रिया की अपनी एक तर्कशक्ति होती है, चाहे अंतिम उत्पाद कैसा भी हो। मोगेंसन जो करते हैं, उसकी सरलता के बावजूद, उनका काम कई कला दर्शकों को उलझा देता है। यह विशेष रूप से अन्य कलाकारों और उन लोगों के लिए चुनौतीपूर्ण रहा है जो कला के बारे में लिखने की जिम्मेदारी लेते हैं। इसे इतना चौंकाने वाला बनाने वाली बात इसकी ईमानदारी है। यह स्वाभाविक रूप से निराभिमानी है। मोगेंसन स्पष्ट रूप से बताते हैं कि वह क्या कर रहे हैं। वह दृश्य रचनाएँ विकसित करने के लिए गणित का उपयोग करते हैं, जिन्हें वह फिर रंगते हैं। और कुछ नहीं हो रहा है। फिर भी, कुछ लोग उसकी सरलता में आध्यात्मिकता देखते हैं। अन्य लोग दर्शनशास्त्र का अनुभव करते हैं। कुछ अन्य सोचते हैं कि मोगेंसन कला इतिहास के बारे में एक बिंदु बनाने की कोशिश कर रहे हैं। फिर भी, जब मोगेंसन काम करते हैं, तो इनमें से कोई भी चीज वास्तव में नहीं होती। वह न तो एक न्यूनतमवादी हैं, न ही अनिवार्य रूप से एक अमूर्तवादी। वह बस एक चित्रकार हैं, जो एक प्रणाली के अंतहीन संभावित भिन्नताओं के साथ काम कर रहे हैं, या शायद खेल रहे हैं।

यह न्यूनतमवाद नहीं है

मोहेनसेन के बारे में सबसे सामान्य गलतफहमियों में से एक यह है कि वह एक न्यूनतावादी हैं। यह समझ में आता है कि इस लेबल को उनके काम के लिए क्यों सौंपा गया। उदाहरण के लिए, उनके हालिया प्रदर्शनी में KARMA Gallery न्यूयॉर्क में प्रदर्शित दो बिना शीर्षक वाले सफेद पर सफेद चित्रों को लें। इन दोनों चित्रों में एक सामान्य रचनात्मक विषय व्यक्त किया गया है, जो मोहेनसेन द्वारा उपयोग किया जाता है, वह है वर्गों और आयतों की रेखाओं में व्यवस्थित आकार जो स्थान द्वारा अलग किए गए हैं। दोनों चित्रों में, आकार एक पूर्व निर्धारित गणितीय सूत्र के अनुसार सममित रूप से आकार में बढ़ते हैं। दूर से, चित्र एकरूपता की तरह लगते हैं। हालांकि, करीब से देखने पर, अनगिनत आकार स्पष्ट हो जाते हैं। एक बार जब वे आकार देख लेते हैं, तो भी अधिकांश लोग इन चित्रों को एक चित्रात्मक चित्र की तुलना में न्यूनतम कहते हैं। लेकिन एक विपरीत तर्क भी किया जा सकता है। ये चित्र आंखों के लिए देखने के लिए बहुत कुछ प्रदान करते हैं, और मन के लिए विचार करने के लिए बहुत कुछ।

पॉल मोगेंसन पेंटिंग्स

पॉल मोगेंसन - कर्मा, न्यूयॉर्क में स्थापना दृश्य, 2018। फोटो सौजन्य कर्मा, न्यूयॉर्क

पृष्ठ की बनावट, ब्रश स्ट्रोक और रंग की समाप्ति में भिन्नताएँ हैं। सतह की हस्तनिर्मित गुणवत्ता का मतलब है कि वहाँ ऐसे स्थान हैं जहाँ कैनवास रंग के माध्यम से दिखाई देता है। अपारदर्शिता और पारदर्शिता के बीच का भिन्नता का मतलब है कि प्रकाश रचना के विभिन्न भागों के साथ अलग-अलग तरीके से इंटरैक्ट करता है। केवल एक रंग है, लेकिन कई टोन स्पष्ट हैं। आकारों के संदर्भ में सोचने के लिए भी बहुत कुछ है। चूंकि वे एक ही रंग के हैं, उनका आकार मुख्य भेदभाव करने वाला कारक बन जाता है। मन वास्तव में बहुत बार पैमाने के बारे में सोचने का मौका नहीं पाता। फिर भी, पैमाना दृश्य दुनिया के सबसे आवश्यक पहलुओं में से एक है। केवल एक रंग का उपयोग करके, मोगेन्सन अपने विचारों को जितना संभव हो उतना सरल और प्रत्यक्ष तरीके से व्यक्त करते हैं। वह हमें अपनी गणित, अपने ब्रश का काम, और अपने हाथ की स्थिरता दिखाते हैं। वह बनावट, टोन, और रचनात्मक संरचना की एक अभिव्यक्ति प्रस्तुत करते हैं। ये रहस्यमय विचार नहीं हैं। ये दर्शन नहीं हैं। ये भौतिक दुनिया के सामान्य रोज़मर्रा के निर्माण खंड हैं। यदि ये दिलचस्प नहीं हैं, तो क्या है?

पॉल मोगेंसन कला प्रदर्शनी

पॉल मोगेंसन - कर्मा, न्यूयॉर्क में स्थापना दृश्य, 2018। फोटो सौजन्य कर्मा, न्यूयॉर्क

सक्रिय देखने की कला

उनकी रचनाओं की सरलता के बावजूद, वे अक्सर गति की भावना के साथ सक्रिय होते हुए दिखाई देते हैं। रेखीय रचनाएँ कभी-कभी कंपन करती हुई प्रतीत होती हैं, विशेष रूप से यदि रंग संबंध उभरते हैं। गोल रचनाएँ कभी-कभी घूमती हुई लगती हैं। लेकिन उनकी सबसे सक्रिय पेंटिंग वे हैं जिनमें मोगेन्सन गणितीय रणनीतियों का उपयोग करते हैं जैसे कि गोल्डन रेशियो या N+1 वर्गों के घूर्णन गठन को बनाने के लिए। वह एक छोटे वर्ग से शुरू करते हैं और फिर अगले वर्ग के आकार को उस सूत्र के अनुसार बढ़ाते हैं जिसे उन्होंने चुना है। फिर वह उसी तरह से अतिरिक्त वर्ग जोड़ते रहते हैं, उन्हें कैनवास के किनारे के चारों ओर घुमाते हैं और फिर केंद्र की ओर बढ़ते हैं। पहली नज़र में, ऐसा लगता है कि चित्र की पूरी सतह या तो ज्यामितीय रूप से फट रही है या अंदर की ओर धंस रही है। यह तय करना कि यह फट रहा है या धंस रहा है, रंग संबंधों के आधार पर भिन्न होता है। यह हंस हॉफमैन के "पुश पुल" सिद्धांत को प्रदर्शित करता है, कि कुछ रंग अन्य रंगों की तुलना में पृष्ठभूमि में पीछे हटते हुए प्रतीत होते हैं और अन्य रंग सतह से बाहर की ओर धकेलते हुए दिखाई देते हैं।

अमेरिकी कलाकार पॉल मोगेंसन द्वारा चित्रित, जो 1941 में लॉस एंजेलेस, कैलिफोर्निया में पैदा हुए थे।

पॉल मोगेंसन - कर्मा, न्यूयॉर्क में स्थापना दृश्य, 2018। फोटो सौजन्य कर्मा, न्यूयॉर्क

हालांकि, इन रचनाओं में कभी-कभी जो गतिविधि मैं देखता हूँ, उसके बावजूद, मुझे लगता है कि उनका एकमात्र वास्तव में सक्रिय तत्व दर्शक के साथ है। यही एकमात्र पहलू है जिसमें मैं मोगेंसन से असहमत हूँ। मैंने कलाकार के साथ पढ़ी गई विभिन्न साक्षात्कारों में, उसने एक सांस में कहा है कि उसे इस काम के बारे में लोगों की राय की परवाह नहीं है, और फिर अगली सांस में उस दर्शक के साथ आमने-सामने होने की बात की जिसने टिप्पणी की कि उन्हें उसके चित्र में कुछ चित्रात्मक का चित्रण दिखाई देता है। मेरे लिए यह स्पष्ट है कि कलाकारों को यह नियंत्रित नहीं कर सकते कि अन्य लोग उनके काम में क्या देखते हैं। छवियों को न्यूनतम आवश्यकताओं तक सीमित करके, मोगेंसन और अन्य कलाकार महसूस कर सकते हैं कि वे संदेश को नियंत्रित कर रहे हैं, या कम से कम इसे सीमित कर रहे हैं। लेकिन लोग अपने भीतर के विचारों और भावनाओं के साथ कला को सक्रिय करने की अपनी क्षमता में आश्चर्यजनक होते हैं। कलाकारों को इस बात की जिम्मेदारी नहीं होती कि अन्य लोग क्या सोचते हैं या कहते हैं। लेकिन कम से कम वे इस अनिवार्य तथ्य की जिम्मेदारी स्वीकार कर सकते हैं कि हर कला के काम में कलाकार से अधिक है। सरल प्रणालियों से उत्पन्न अंतहीन विविधताएँ मोगेंसन के ब्रश रखने के बाद समाप्त नहीं होती हैं। संभावनाएँ दर्शकों के अनुभव में विस्तारित होती हैं। सक्रिय देखना सक्रिय कला को जन्म देता है।

विशेष छवि: पॉल मोगेंसन - कर्मा, न्यूयॉर्क में स्थापना दृश्य, 2018। फोटो courtesy कर्मा, न्यूयॉर्क
फिलिप Barcio द्वारा

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