इसे छोड़कर सामग्री पर बढ़ने के लिए

कार्ट

आपकी गाड़ी खाली है

लेख: अवास्तविक कला में सप्ताह - पोलॉक, डे कूनिंग और नए रुझान

The Week in Abstract Art - Pollock, De Kooning and New Trends - Ideelart

अवास्तविक कला में सप्ताह - पोलॉक, डे कूनिंग और नए रुझान

इस सप्ताह हम 2016 के कला बाजार की स्थिति पर विचार करते हैं। हम कई अलग-अलग स्तरों पर अमूर्त कला का जश्न मनाने के लिए भी एक पल लेते हैं, ज़्यूरिख़ में IdeelArt के अपने Daniel Göttin के उत्कृष्ट कार्य की एक प्रदर्शनी से लेकर यह सवाल कि विलेम डी कूनिंग और जैक्सन पोलक के कार्य का हेज फंड प्रबंधक केनेथ ग्रिफिन के व्यवसाय से क्या संबंध है।

सबसे पहले स्विट्ज़रलैंड

Daniel Göttin की संरचनावादी अमूर्त कलाकृति वर्तमान में ज़्यूरिख़ के Galerie Wenger में एक प्रदर्शनी में प्रदर्शित है। Göttin के चित्रित कार्य चित्रकला और वस्तु के बीच की सीमा को धुंधला कर देते हैं। उनका कार्य रूप, रंग और पदार्थ पर ध्यान आकर्षित करता है, दर्शकों को भौतिक स्थान की नई व्याख्याओं में ले जाता है, जो पूर्वनिर्धारित अपेक्षाओं से परे हैं। Galerie Wenger ने ठोस और संरचनात्मक कला में सर्वश्रेष्ठ को प्रदर्शित करने का इतिहास रखा है। Göttin ने 1990 में बासेल के विजुअल आर्ट स्कूल से स्नातक किया। वे बासेल में रहते और काम करते हैं, जहाँ वे एक सक्रिय और प्रभावशाली कलाकार और क्यूरेटर हैं।

Jackson Pollock - संगम

अमूर्त वर्षगांठ

आगे देखते हुए, इस वर्ष 11 अगस्त को अमेरिका के सबसे सम्मानित अमूर्त कलाकारों में से एक, जैक्सन पोलक की मृत्यु की 60वीं वर्षगांठ होगी। और आगे देखते हुए, अगले वर्ष 19 मार्च को पोलक के मित्र और साथी अमूर्त अभिव्यक्तिवादी, विलेम डी कूनिंग की मृत्यु की 20वीं वर्षगांठ होगी। यद्यपि ये दोनों प्रिय कलाकार अब नहीं हैं, निश्चिंत रहें कि उन्हें भुलाया नहीं जा रहा है। वास्तव में, प्रभावशाली रूप से, पोलक और डी कूनिंग दोनों अभी भी सुर्खियों में बने हुए हैं। जैसा कि हमने पहले उल्लेख किया है, पोलक वर्तमान में MoMA में एक प्रमुख पुनरावलोकन प्रदर्शनी के विषय हैं। यह प्रदर्शनी, जिसमें पोलक के 58 कार्य शामिल हैं, 1 मई 2016 तक चलती है।

canvas inspired by american expressionism painters kenneth noland morris louis and   barnett newmanWillem de Kooning - फायर आइलैंड

अमूर्त भविष्य

इसके अतिरिक्त, इस पिछले सप्ताह, पोलक और डी कूनिंग दोनों ने इतिहास की सबसे महंगी निजी कला बिक्री में से एक में मुख्य आकर्षण के रूप में बड़ी हलचल मचाई। हेज फंड प्रबंधक केनेथ ग्रिफिन ने पोलक की Number 17A (1948) को 200 मिलियन डॉलर में और डी कूनिंग की Interchanged (1955) को 300 मिलियन डॉलर में डेविड गेफेन की फाउंडेशन से खरीदा (जो DreamWorks SKG में G के नाम से भी जाने जाते हैं)। गेफेन के लिए यह कोई बुरी बिक्री नहीं है, जिनका पूरा कला संग्रह, जिसे दुनिया का सबसे मूल्यवान माना जाता है, तीन साल पहले केवल 1.1 बिलियन डॉलर का आंका गया था। मिलाकर, यह आसानी से इतिहास की सबसे महंगी अमूर्त कला बिक्री है। अकेले डी कूनिंग की बिक्री भी किसी भी निजी कला बिक्री के पिछले रिकॉर्ड से मेल खाती है, जो 2015 में कतर म्यूजियम्स द्वारा पॉल गॉगिन के 1892 के तेल चित्र "When Will You Marry?" के लिए 300 मिलियन डॉलर चुकाए जाने पर था। यह बिक्री सामान्य रूप से अमूर्त कला बाजार को कैसे प्रभावित करेगी? नीलामी बिक्री पहले से ही बढ़ रही हैं और यह सौदा कम से कम कथात्मक प्रमाण प्रदान करता है कि निजी कला बाजार नीलामी बाजार जितना ही मजबूत है। सबसे बढ़कर, यह बिक्री अमूर्त कला के संग्रहकर्ताओं के लिए अच्छी खबर है। युद्धोत्तर अमूर्तता के प्रतिष्ठित कार्यों के लिए वे कीमतें मिलना जो पहले केवल पुराने मास्टरों के लिए आरक्षित थीं, शैली में निरंतर व्यापक रुचि का संकेत देता है, जो समकालीन अमूर्त कलाकारों और उनके संग्रहकर्ताओं के लिए उत्साहवर्धक होना चाहिए।

आपको पसंद आ सकते हैं लेख

Alain Clément: The Ultimate Guide to the Painter of Desire, Sculpted Color, and Sensual Abstraction - Ideelart
Category:Art History

Alain Clément: इच्छा, मूर्त रंग, और कामुक अमूर्तता के चित्रकार के लिए अंतिम मार्गदर्शिका

लेखक की ओर से एक व्यक्तिगत नोट "मैं शायद ही कभी उन कलाकारों के बारे में व्यक्तिगत सार्वजनिक बयान देता हूँ जिन्हें हम प्रतिनिधित्व करते हैं, लेकिन Christelle और मैंने हाल ही में Alain Clément के सा...

और पढ़ें
Serious And Not-So-Serious: Macha Poynder In 14 Questions
Category:Interviews

गंभीर और कम गंभीर: Macha Poynder से 14 सवालों में बातचीत

ब्रह्मांड के गुप्त नियम IdeelArt में, हम मानते हैं कि एक कलाकार की कहानी स्टूडियो के अंदर और बाहर दोनों जगह कही जाती है। इस श्रृंखला में, हम 14 प्रश्न पूछते हैं जो रचनात्मक दृष्टि और रोज़मर्रा की ...

और पढ़ें
Developing the Optical Abstraction: How Victor Vasarely Found His Own Style - Ideelart
Category:Art History

ऑप्टिकल एब्स्ट्रैक्शन का विकास: कैसे विक्टर वासरेली ने अपनी खुद की शैली खोजी

कभी-कभी यह माना जाता है कि जब हम "कला और विज्ञान" की बात करते हैं तो हम पूरी तरह से अलग चीजों की बात कर रहे होते हैं। विज्ञान वस्तुओं का अध्ययन करने के बारे में है, जबकि कला चीजें बनाने के बारे मे...

और पढ़ें