अब्द्स्ट्रैक्ट आर्ट में सप्ताह - आप मुझमें क्या देखते हैं?
वेबस्टर को कॉल करें! हमने एक शब्द का आविष्कार किया! इस सप्ताह क्रिस्टी की ऑनलाइन प्रिंट नीलामी को ब्राउज़ करते समय, हमने फ्रैंक स्टेला प्रिंट के लिए गूगल इमेज सर्च करने के लिए रुक गए। इससे अप्रत्याशित रूप से पिछले सप्ताह के 2016 फैशन वीक में मिलान में अनावरण किए गए डेस्टिज़ल-प्रेरित प्रादा लाइन की छवियाँ सामने आईं। इससे फैशन पर अमूर्त कला के शक्तिशाली प्रभाव के बारे में बातचीत शुरू हुई, जिसने हमें अन्य स्थानों में अमूर्तता के प्रभाव पर ध्यान देने के लिए प्रेरित किया, जैसे कि प्रीस्कूल, बोर्डरूम, और बाहरी अंतरिक्ष; जो भाषाई रहस्योद्घाटन में culminates। इस सप्ताह और भी बहुत कुछ हो रहा है, जैसे आर्मरी शो का उद्घाटन, और लंदन में एक प्रदर्शनी जो अमूर्त कला के आविष्कारक के बारे में बातचीत को फिर से खोलती है।
अंदरूनी बनाम बाहरी
किसी भी कला के अंदरूनी व्यक्ति से पूछें, "पहला पूरी तरह से अमूर्त चित्र किसने बनाया?" और वे शायद जवाब देंगे, "वासिली कैंडिंस्की।" (यह निश्चित रूप से वही है जो हमने कहा है।) लेकिन जैसा कि अमेरिकी लेखक वॉलेस स्टेग्नर ने बताया: "हम यह नहीं बता सकते कि पहले किसके पास एक विचार था; हम केवल यह बता सकते हैं कि पहले किसके पास यह प्रभावशाली था।"
इस सप्ताह लंदन के सर्पेंटाइन गैलरी में हिलमा अफ क्लिंट द्वारा पेंटिंग्स की एक प्रदर्शनी खोली जा रही है। क्लिंट एक कला बाहरी व्यक्ति थीं, एक स्वीडिश रहस्यवादी जिन्होंने सियांस का आयोजन किया, जिसमें वह स्वयं माध्यम के रूप में कार्य करती थीं। स्पष्ट रूप से आत्माओं द्वारा मार्गदर्शित, क्लिंट ने अमूर्त पेंटिंग्स का एक समूह बनाया जो कांडिंस्की के पहले अमूर्त कार्यों से वर्षों पहले का है। हिलमा अफ क्लिंट: पेंटिंग द अनसीन, सर्पेंटाइन में, 3 मार्च से 15 मई तक।
Fieroza Doorsen - बिना शीर्षक, 2014, 13.4 x 18.9 इंच
अवधारणाएँ हर जगह हैं
आज के अमूर्त कला के अंदरूनी लोगों को देखने के लिए, इस सप्ताह न्यूयॉर्क जाएं आर्मरी शो (3 मार्च - 6 मार्च) के लिए। जब आप पड़ोस में हों, तो चेल्सी में कैथरीन मार्केल फाइन आर्ट्स में जोआने फ्रीमैन की एकल प्रदर्शनी देखना न भूलें। जोआने 2015 से IdeelArt के साथ हैं।
"अगर आप आज के अमूर्त कला के बाहरी लोगों की तलाश कर रहे हैं, तो शायद केंटकी से शुरू करें। पिछले हफ्ते, ऑबर्न, केंटकी में ऑबर्न प्रीस्कूल ने एक पॉप-अप अमूर्त कला प्रदर्शनी आयोजित की। स्कूल के प्री-फर्स्ट-ग्रेडर्स को एक बच्चों की किताब से प्रेरणा मिली, जिसमें एक चूहा जो गंदगी में रहता है और एक कलाकार बनता है, ताकि वह "खुशी के आकार और रंग" को चित्रित कर सके।"
या अगर आप इस सप्ताह भारत में हैं, तो विजयवाड़ा के सांस्कृतिक केंद्र के आकृति कला गैलरी में रेडोन सत्यं के "आर्ट का जुनून" प्रदर्शनी पर जाएं। सत्यं के आंखों पर पट्टी बंधी होती है। उनका लक्ष्य है "आंखें बंद करके एक बार में 10 अमूर्त चित्र बनाकर एक रिकॉर्ड बनाना।"
Jeremy Annear - पैराडोलिया II, 2010, 19.7 x 23.6 इंच
अब आप इसे देखिये
शायद अमूर्त कला को देखने के लिए आपको इसे देखना ही नहीं है। शब्द "पैरिडोलिया" उस छवि की धारणा को संदर्भित करता है जो वास्तव में मौजूद नहीं है, जैसे चाँद में आदमी। यह अक्सर अमूर्त कला के साथ होता है, क्योंकि दर्शक कहते हैं, "यह एक चेहरे की तरह दिखता है!" या, "मैंने मार्शमैलोज़ देखे!"
इस सप्ताह हमने पैरेडोलिया के विपरीत तीन कहानियों का उल्लेख किया। CNN ने फोटोग्राफर ज़ैक सेक्लर के हालिया हवाई चित्रों को आइसलैंड के तट पर कवर किया। शीर्षक? "अब्स्ट्रैक्ट आर्ट... या आइसलैंड का तट?" डच जियो-टेक कंपनी फुग्रो के CEO ने अपने Q4 परिणामों के भाषण में पाइपलाइन की छवियाँ प्रदर्शित कीं, stating, "इस चित्र में जो आप देख रहे हैं, यह शायद अब्स्ट्रैक्ट आर्ट की तरह दिखता है, लेकिन यह वास्तव में एक सबसी पाइपलाइन का निरीक्षण है।" अंत में, NBC न्यूज़ ने अंतरिक्ष यात्री स्कॉट केली द्वारा खींची गई तस्वीरें पोस्ट कीं, जिन्होंने पिछले पूरे वर्ष अंतरिक्ष में बिताया, stating "ये सुस्त मोनोक्रोम से लेकर चौंकाने वाले रंगों के विस्फोटों तक भटकती हैं और अक्सर अब्स्ट्रैक्ट आर्ट की तरह दिखती हैं।"
"कुछ ऐसा देखने के बजाय जो वहाँ नहीं है, ये उन कहानियों के बारे में हैं जो वहाँ क्या है, उसे नहीं देखने के बारे में हैं। हम इसे सेड्रम कह रहे हैं, जो लैटिन Sed rerum से आया है, जिसका अर्थ है "वास्तविकता के बजाय।" (आपका स्वागत है, अंग्रेजी भाषा।)
विशेष छवि: Joanne Freeman - तीन रानियाँ, 2015
