आर्ट मैपिंग पियेमोंटे के हिस्से के रूप में दो नए अमूर्त कलाकृतियाँ प्रकट हुईं

संस्कृति। लोग। ग्रह। ये हैं फोंडाज़ियोन कम्पाग्निया दी सान पाओलो (FCSP) के तीन लक्ष्य, जो एक परोपकारी संगठन है जिसने हाल ही में उत्तरी इटली के पेडमोंट क्षेत्र के साथ मिलकर आर्ट मैपिंग पेडमोंट नामक एक नई कला और संस्कृति गाइड बनाने के लिए साझेदारी की है। पेडमोंट का शहर ट्यूरिन—19वीं सदी के मध्य में नए एकीकृत इटली की पहली राजधानी—पहले से ही सार्वजनिक मूर्तियों से भरा हुआ है, जिससे यह इटली के सबसे कला से भरे शहरों में से एक बन गया है। और जैसा कि कोई भी भोजन प्रेमी जानता है, पेडमोंट क्षेत्र एक प्रसिद्ध शराब उत्पादन क्षेत्र भी है: यहाँ बारोलो, गटिनारा, कवी, बारबेरा डी'आल्बा, लांघे और गाबियानो जैसे प्रमुख DOCs का घर है। स्पष्ट रूप से, आर्ट मैपिंग पेडमोंट गाइड इन दो तथ्यों का लाभ उठाता है, क्षेत्र के आगंतुकों को यह बताता है कि वे सार्वजनिक कला के असाधारण कार्य कहां पा सकते हैं, साथ ही पास के रेस्तरां और दाख की बारियों के बारे में सलाह देता है जहां वे अपने सौंदर्यात्मक भ्रमण को पूरा करने के लिए सुखद पेय पा सकते हैं। लेकिन इस परियोजना की असली पहुंच पर्यटकों को एक सुखद दिन बाहर बिताने में मदद करने से कहीं आगे जाती है। यह गाइड इटली में कला के साथ रोजमर्रा की जिंदगी के अर्थपूर्ण तरीके खोजने की दीर्घकालिक परंपरा का एक अभिव्यक्ति है। आर्ट मैपिंग पेडमोंट केवल एक संस्कृति का आनंद लेने के बारे में नहीं है, बल्कि एक संस्कृति बनाने के बारे में भी है। महत्वपूर्ण मौजूदा कलाकृतियों का मानचित्रण करने के साथ-साथ, यह परियोजना नई सार्वजनिक कला के कार्यों के विकास और स्थापना के लिए धन प्रदान करती है, यह साबित करते हुए कि समकालीन कला स्थानीय संस्कृति के लिए उतनी ही महत्वपूर्ण है जितनी कि अतीत के कार्यों को संरक्षित करना। यहाँ, हम परियोजना द्वारा वास्तविक तीन नवीनतम साइट-विशिष्ट कार्यों का पूर्वावलोकन करते हैं: इटालियन वैचारिक कलाकार मारियो एयरो का एक टुकड़ा, और दो प्रसिद्ध अमूर्त कलाकारों के कार्य: स्विस-जन्मे कलाकार ओलिवियर मोस्सेट, जिनका हमने पहले IdeelArt पर साक्षात्कार किया है, और इटालियन कलाकार रॉबर्टो कोडा ज़ाबेटा।

ओलिवियर मोस्सेट, “ग्रिग्लिए द’ओरो, टॉरे डेल्ल’एक्वा, नोवेल्लो” (2020)

अपने तीव्र, न्यूनतम रूपों की भाषा के लिए जाने जाने वाले, ओलिवियर मोसेट कट्टर कला समूह BMPT (डैनियल बुरेन, मिशेल पारमेंटियर, और निएले टोरनी के साथ) के संस्थापक सदस्य थे। उनके कामों में अपनी एक तर्कशक्ति होती है, और मोसेट का मानना है कि किसी कलाकृति में सभी अर्थ का अनुभव तब होता है जब आप इसे देखते हैं। आपको मोसेट के काम के साथ अपने शर्तों पर, व्यक्तिगत रूप से, वास्तविक समय और स्थान में निपटना होता है, और इस नवंबर में आर्ट मैपिंग पिएमोंटे के लिए उन्होंने जो काम प्रस्तुत किया है, वह इस विचार का एक पूरी तरह से सरल अभिव्यक्ति है। यह काम एक मूर्तिकला या एक पेंटिंग नहीं है, बल्कि नोवेलो में एक जल टॉवर के साथ एक हस्तक्षेप है। जल टॉवर बारोलो के अंगूर के बागों पर नजर रखता है, और मोसेट ने टॉवर के मुकुट और उसकी सुरक्षा रेलिंग को सोने में रंगकर उसे बदल दिया। सोने का रंग संरचना के मौजूदा पहलुओं को उजागर करता है, जिससे यह दूर से चमकता है, जैसे एक प्रकाशस्तंभ। यह काम सूरज की बदलती स्थिति या अन्य वायुमंडलीय परिस्थितियों के अनुसार बदलता है, जिससे इसके साथ हर इंटरैक्शन अद्वितीय होता है।

ओलिवियर मोस्सेट, ग्रिग्लिए ड'ओरो, टॉरे डेल्ल'एक्वा, नोवेल्लो, 2020. फोटो: जियोर्जियो पेरोट्टिनो

रोबर्टो कोडा ज़ाबेटा, “CNTR” (2020)

2017 में, रोबर्टो कोडा ज़ाबेट्टा ने नेपल्स की एक छत पर अस्थायी सार्वजनिक कला स्थापना के हिस्से के रूप में एक विशाल अमूर्त पेंटिंग बनाई। काम समाप्त होने के बाद, ज़ाबेट्टा ने पहने हुए और मौसम से प्रभावित कैनवास को अपने पास रखा, जिसे इस नवंबर में प्रियोका में मोंडोडेलविनो वाइन एक्सपीरियंस, एक मल्टीमीडिया वाइन संग्रहालय में अनावरण किए गए "CNTR" के रूप में नई जिंदगी दी गई। ज़ाबेट्टा ने अपने विशाल कैनवास को लंबवत खंडों में काट दिया, और टुकड़ों को लटका दिया ताकि एक विशाल पर्दा बनाया जा सके जो संग्रहालय की बाहरी दीवार को रेखांकित करता है। कैनवास के जीवंत रंग बदलते सूरज की रोशनी में लगातार बदलते रहते हैं, जबकि खुरदुरे कैनवास की चादरें हवा में लहराती हैं। एक जीवित और हमेशा बदलने वाला काम, "CNTR" शराब के उत्पादन में अंतर्निहित पुनर्जन्म की निरंतर शक्तियों को काव्यात्मक रूप से उजागर करता है।

रोबर्टो कोडा ज़ाबेटा, CNTR - मोंडोडेलविनो के लिए परियोजना, 2020। अननेट गेलिंक गैलरी एम्स्टर्डम की सौजन्य। फोटो: हेनरिक ब्लोमक्विस्ट

मारियो एयरो, “सफेदी की शोकगीत” (2019)

मारियो एयरो सांस्कृतिक संदर्भों को सौंदर्यात्मक औपचारिकता के साथ जोड़ते हैं ताकि ऐसे काव्यात्मक वस्त्रों का निर्माण किया जा सके जो निर्णायक व्याख्या का विरोध करते हैं। 2019 में, एयरो ने पारोडी में सेंट रेमिजियो के बेनेडिक्टिन चर्च में एक स्थापना बनाई, जो एक निष्क्रिय तीर्थ स्थल है जिसे एक कला प्रदर्शनी स्थान में बदल दिया गया है। इस स्थापना में कोरियाई लेखक हान कांग की पुस्तक "द एलेजी ऑफ व्हाइटनेस" की एक प्रति शामिल है—जिसे अंग्रेजी में "द व्हाइट बुक" के रूप में जाना जाता है। इस पुस्तक को सफेद समुद्री घोंघों से ढका गया है, जो शायद पास के पवित्र जल के फव्वारे से उभरे हैं। जिस पुस्तक पर यह आधारित है, वह मूर्तिकला सफेदी के विचार पर विचार करती है, जो एक सांस्कृतिक निर्माण, एक सौंदर्यात्मक तंत्र और आध्यात्मिक शुद्धता के प्रतीक के रूप में है। एक पूर्व चर्च में इसकी उपस्थिति वास्तुकला के स्थायी संदर्भ और स्थल विशेष कला में अंतर्निहित अर्थों के बारे में प्रश्न उठाने में मदद नहीं कर सकती।

Mario Airò, श्वेतता की शोकगीत, 2018, पुस्तक, समुद्री घोंघे, क्वार्ट्ज रेत, ऐक्रेलिक रेजिन, समुद्री लकड़ी, लकड़ी, 32 × 24 × 16 सेमी, चiesa di San Remigio, Parodi Ligure, 2020. फोटो: Giorgio Perottino

इन कार्यों के अलावा, आर्ट मैपिंग पिएमोंटे में दर्जनों अन्य अमूर्त सार्वजनिक कार्य हैं। इतालवी कलाकार मारियो मर्ज (1925 - 2003) द्वारा एक रोशनी वाली फिबोनाच्ची अनुक्रम की स्थापना—गणितीय समीकरण जो स्वर्ण अनुपात के रूप में जाने जाने वाले सौंदर्यात्मक सिद्धांत का प्रतिनिधित्व करता है—फोंडाज़ियोन मर्ज के आंतरिक आंगन में एक टॉवर पर पाया जा सकता है, जो बोरगो सान पाओलो में स्थित है। पास में, ब्रिटिश कलाकार टोनी क्रैग द्वारा बनाए गए तीन प्रतीकात्मक पीतल के टॉवर "पुंटी दी विस्टा" 2006 टोरिनो ओलंपिक्स की स्मृति में हैं। मिराफियरी नॉर्ड जिले के एक पार्क में, ब्रिटिश कलाकार लुसी ओर्टा द्वारा बनाई गई एक निवास योग्य मूर्तिकला "टोटिपोटेंट आर्किटेक्चर" स्टेम सेल के रूप को दर्शाती है। पोर्टा पलाज़्जो कोंडोमिनियम भवन के सामुदायिक प्रवेश में, आगंतुकों को इतालवी अमूर्त चित्रकार जियोर्जियो ग्रिफा द्वारा नीले टाइलों की एक छत की स्थापना "ऑर्डिन और डिसऑर्डर" मिलेगी। इस बीच, मारियो एयरो का एक और टुकड़ा—यह एक रोशनी वाली, वक्राकार धातु की मूर्तिकला है जो इंद्रधनुष का सुझाव देती है—टोरिनो के डाउनटाउन में विया बाल्टिया 3 सामुदायिक केंद्र की छत में है। ये सभी कार्य और भी अधिक आर्ट मैपिंग पिएमोंटे में सूचीबद्ध हैं, लेकिन भले ही इस समय इटली की यात्रा करना असंभव हो, हम अभी भी एक समुदाय से प्रेरणा ले सकते हैं जो अमूर्त कला के रोजमर्रा की जिंदगी के साथ मिलने के तरीकों का जश्न मनाने के लिए समर्पित है।

विशेष छवि: रोबर्टो कोडा ज़ाबेट्टा, CNTR - मोंडोडेलविनो के लिए परियोजना, 2020। अननेट गेलिंक गैलरी एम्स्टर्डम की सौजन्य। फोटो: हेनरिक ब्लोमक्विस्ट
सभी चित्र केवल उदाहरणात्मक उद्देश्यों के लिए उपयोग किए गए हैं
फिलिप Barcio द्वारा