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लेख: ज़ाहा हदीद, दृश्य कलाकार

Zaha Hadid, The Visual Artist

ज़ाहा हदीद, दृश्य कलाकार

अधिकांश लोग ज़ाहा हदीद को एक वास्तुकार के रूप में जानते हैं। जब उनकी मृत्यु 2016 में 65 वर्ष की युवा आयु में हुई, हदीद दुनिया के सबसे अधिक मांग वाले वास्तुकारों में से एक थीं। उन्हें अपनी असाधारण दृष्टि और इस धारणा के लिए जाना जाता था कि वास्तुकला उस समुदाय के जीवन और कल्पना का एक सक्रिय हिस्सा है जिसमें यह निवास करती है। उनकी कई विश्व प्रसिद्ध इमारतें—जैसे कि ईस्ट लैंडिंग, मिशिगन में ब्रॉड आर्ट म्यूजियम; लंदन एक्वाटिक्स सेंटर; रोम में Museo nazionale delle arti del XXI secolo (MAXXI); और ग्वांगझू ओपेरा हाउस—न केवल प्रेरित लगती हैं, बल्कि वे प्रेरणादायक भी हैं। वे न केवल समकालीन दिखती हैं, बल्कि संभावित भविष्य की कल्पना करने के लिए देखने के लिए कांच के रूप में कार्य करती हैं। फिर भी, उनके कई सबसे उत्साही प्रशंसकों को यह भी नहीं पता है कि हदीद एक कुशल दृश्य कलाकार भी थीं। उन्होंने अपने वास्तुशिल्प डिज़ाइन को दृश्य कला के साथ अपने संबंध से अलग नहीं माना। बल्कि, उन्होंने अपनी सभी रचनात्मक प्रयासों को एक सहजीवी संवाद का हिस्सा माना। शायद हदीद ने अपने जीवनकाल में अपने समग्र सौंदर्य दृष्टिकोण की सबसे स्पष्ट व्याख्या 2010 में की, जब उन्होंने ज़्यूरिख में Galerie Gmurzynska में ज़ाहा हदीद और सुप्रीमेटिज़्म का आयोजन किया। इस अद्वितीय प्रदर्शनी में रूसी सुप्रीमेटिज़्म के कई प्रमुख नायकों के कार्यों का एक शानदार चयन प्रदर्शित किया गया, जो हदीद के कलाकृतियों और डिज़ाइन के साथ जोड़ा गया, जिसमें विस्फोटक काले किरणों की एक गतिशील, बड़े पैमाने पर, साइट विशिष्ट स्थापना शामिल थी। इस संदर्भ में उनके काम को देखना तुरंत स्पष्ट करता है कि हदीद का सुप्रीमेटिस्ट विश्वास के साथ क्या संबंध है कि दृश्य और ज्यामितीय संरचनाएँ सामाजिक संरचनाओं से जुड़ी होती हैं जो मानव संस्कृति के विकास को मार्गदर्शित करने में मदद करती हैं। इस गर्मी, उनकी मृत्यु की पांचवीं वर्षगांठ को चिह्नित करने के लिए, Galerie Gmurzynska एक पोस्टह्यूमस हदीद प्रदर्शनी प्रस्तुत करेगी जिसका शीर्षक है ज़ाहा हदीद—लैंडस्केप का अमूर्तकरण। कई पहले कभी नहीं दिखाए गए कलाकृतियों, मॉडलों और डिज़ाइन को प्रदर्शित करते हुए, यह प्रदर्शनी न केवल उनके बहु-आयामी दृष्टा के रूप में उनकी विरासत को मजबूत करने का वादा करती है, बल्कि यह हदीद को 21वीं सदी की अमूर्त कला में एक प्रमुख, वैश्विक व्यक्ति के रूप में भी स्थापित कर सकती है।

आधुनिकतावादी खोया और पाया

हदीद का जन्म 1950 में बगदाद, इराक में हुआ था। उसने 22 वर्ष की आयु में आर्किटेक्चर स्कूल में दाखिला लिया, लेकिन वह अपने कई सहपाठियों से कम से कम एक महत्वपूर्ण तरीके से भिन्न थी: वह केवल इमारतों को डिजाइन करना नहीं चाहती थी, बल्कि यह पता लगाना चाहती थी कि उसने जो आर्किटेक्चरल ऑब्जेक्ट्स डिजाइन किए हैं, वे उन शहरों को कैसे बदल सकते हैं जिनमें वे निवास करते हैं। अपनी पढ़ाई के हिस्से के रूप में, हदीद ने ड्राइंग और पेंटिंग कक्षाएं लीं—सभी आर्किटेक्चर के छात्रों को किसी न किसी समय ऐसा करना होता है; यह उनके दैनिक अभ्यास का अभिन्न हिस्सा है। हालांकि, हदीद ने पेंटिंग को केवल एक व्यावहारिक उपकरण के रूप में नहीं, बल्कि अपनी धारणाओं और पूर्वाग्रहों को चुनौती देने के एक तरीके के रूप में अपनाया। आधुनिकतावादी अमूर्तता उसकी पसंदीदा दृश्य शब्दावली थी, और जिसे उसने "आधुनिकता के असफल और अप्रयुक्त प्रयोगों" की जांच कहा, ने उसे सुप्रेमेटिज़्म और इसके संस्थापक और मुख्य प्रैक्टिशनर काज़िमिर मालेविच की खोज करने के लिए प्रेरित किया।

ज़ाहा हदीद गैलरी ग्मुर्ज़िंस्का

ज़ाहा हदीद, अप्रैल 2021, सौजन्य गैलरी गमुर्ज़िंस्का © ज़ाहा हदीद डिज़ाइन



बीस साल बाद, अपनी वैश्विक प्रतिष्ठा को एक प्रतिभा के रूप में स्थापित करने की दिशा में, हदीद ने ऐतिहासिक गुगेनहाइम प्रदर्शनी द ग्रेट यूटोपिया पर सहयोग किया, जिसने सुप्रीमेटिस्ट सिद्धांतों को एक नए युग के लिए पुनर्विचार, उत्सव और संदर्भित किया। 2014 में टेट में एक कलाकार वार्ता में, हदीद ने उस प्रदर्शनी से सीखे गए पाठों के बारे में बात की। उसने सुप्रीमेटिस्ट रचनाओं को गुरुत्वाकर्षण से मुक्त बताया: क्षैतिज रूपों को ऊर्ध्वाधर रूपों में और इसके विपरीत बदल दिया जा सकता था। उसने यह भी कहा कि स्थान और पैमाना उलट दिए गए थे। सबसे महत्वपूर्ण बात, उसने "विस्फोट" के विचार को साझा किया, या विचारों का विघटन और पुनर्गठन। "मालेविच का मुझ पर प्रभाव केवल इस तरह से नहीं था कि हमने तीन-आयामी चित्र बनाए या जिस तरह से हमने गुरुत्वाकर्षण बलों के बारे में सोचा," हदीद ने कहा, "बल्कि इस तरह से कि यह योजना के पुनर्गठन पर प्रभाव डालता था।"

ज़ाहा हदीद गैलरी ग्मुर्ज़िंस्का

ज़ाहा हदीद, अप्रैल 2021, सौजन्य गैलरी गमुर्ज़िंस्का © ज़ाहा हदीद डिज़ाइन

एक स्वप्नलोक

पुनर्गठन किसी न किसी तरह से हदीद द्वारा किए गए सभी कार्यों के लिए आवश्यक प्रतीत होता है। अतीत के विचार प्रयोगों को देखते हुए, यह मान लेना आसान है कि हर सांस्कृतिक आंदोलन जो कभी लोकप्रियता से गिरा, वह तार्किक कारणों से ऐसा हुआ होगा: शायद इसकी संभावनाएँ समाप्त हो गईं, या शायद बाजार की शक्तियों ने हस्तक्षेप किया। हदीद ऐसी धारणाओं से बाधित नहीं हुईं। उन्होंने आधुनिकता के बारे में पारंपरिक ज्ञान को विस्फोटित और पुनर्गठित किया। उन्होंने मालेविच, कंदिंस्की, सोफिया डेलौने, अन्नी अल्बर्स, पीट मॉंड्रियन और ले कोर्बुज़िए जैसे विचारकों को देखा, और उनके आदर्शवादी दृष्टिकोणों को उन राजनीति और विश्व घटनाओं से अलग करने में सक्षम रहीं जिन्होंने उन्हें भुला दिया। उन्होंने सुप्रीमेटिज़्म को उस असफल यूटोपिया से अलग किया जिससे यह विकसित हुआ। साथ ही, हदीद ने वास्तुकला और कला के क्षेत्रों के बीच, और所谓 यथार्थवाद और अमूर्तता के बीच के अनुभवात्मक विभाजनों की कृत्रिमता को समझा। उन्होंने इस विश्वास को व्यावहारिक रूप में लागू किया कि अमूर्तता तार्किक है, तर्क सुंदर है, और जो कुछ भी सुंदर है वह वास्तविक है।

ज़ाहा हदीद गैलरी ग्मुर्ज़िंस्का

ज़ाहा हदीद, अप्रैल 2021, सौजन्य गैलरी गमुर्ज़िंस्का © ज़ाहा हदीद डिज़ाइन



अंततः, मुझे विश्वास है कि हदीद को एक यूटोपियन कलाकार कहा जा सकता है। लेकिन सामाजिक यूटोपियाओं में विश्वास रखने के बजाय, हदीद ने हमें अपनी कला और वास्तुकला के माध्यम से दिखाया कि सभी सांस्कृतिक संरचनाएँ और सौंदर्यात्मक स्थितियाँ एक यूटोपिया के संदर्भ में सबसे अच्छी तरह से समझी जाती हैं। इस गर्मी में ज़ाहा हदीद—लैंडस्केप का अमूर्तकरण में प्रदर्शित कार्यों का चयन दर्शकों को उन वस्तुओं की अविश्वसनीय विस्तृत श्रृंखला से परिचित कराता है, जिन्हें हदीद ने अस्तित्व में लाया, जबकि यह भी दर्शाता है कि इन सभी विविध रचनाओं में क्या समानता है। शो में सभी वस्तुएँ इस प्रश्न के उत्तर के रूप में कल्पित की गई थीं कि एक चित्र, या एक मूर्ति, या एक फर्नीचर का टुकड़ा, या एक वास्तु वातावरण का समाज के लिए क्या अर्थ हो सकता है, बल्कि एक व्यक्ति के लिए—एक अद्वितीय, तार्किक, सुंदर मानव प्राणी के लिए। यदि कभी हदीद को ऐसा कुछ डिजाइन करने की योजना दी गई थी जो एक व्यवसाय, या एक संस्थान, या एक गतिविधि की सेवा करे, तो उसने योजना को पुनर्गठित किया, और इसके बजाय कुछ ऐसा डिजाइन किया जो एक व्यक्ति की सेवा करे। एकल मानव यूटोपियाओं को बढ़ावा देने का यह सिद्धांत हदीद को एक ऐसा कार्य बनाने में सक्षम बनाता है जो आश्चर्यचकित और प्रेरित करने की क्षमता से परिभाषित होता है। समकालीन अमूर्तता के लिए उनका स्थायी उपहार यह है कि संभावना व्यावहारिकता के रूप में महत्वपूर्ण है, इसलिए जब भी योजना लोगों की सेवा करने में विफल होती है, योजना को विस्फोटित करें।

विशेष छवि: ज़ाहा हदीद, अप्रैल 2021, सौजन्य गैलरी गमुरज़िंस्का © ज़ाहा हदीद डिज़ाइन
सभी चित्र केवल उदाहरणात्मक उद्देश्यों के लिए उपयोग किए गए हैं
फिलिप Barcio द्वारा

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