Da Non Perdere: Astrazione Geometrica Belga all'"Espace de l'Art Concret"

L'"Espace de l'art Concret" in Provenza (Mouans-Sartoux, Francia) è una di queste piccole perle nascoste nella splendida campagna francese, come la "Fondation Maeght" o il "Domaine de Kergehennec", che non dovrebbero essere perse se si soggiorna in Francia e si è interessati all'astrazione contemporanea. IdeelArt ha visitato la loro ultima mostra: "Belgian Geometric Abstraction" che sarà aperta fino al 29 novembre 2015. Questa mostra è la prima retrospettiva dell'astrazione geometrica belga in Francia. Come si dice in Provenza: "Osco!" (Bravo!). 

Evoluzione dell'Arte Astratta Belga

In linea con quanto accaduto nel resto d'Europa, l'astrazione belga ha subito due importanti picchi nel corso del XX secolo. Uno, noto come il movimento Plastique Pure, si è verificato all'inizio degli anni '20 e ha visto l'emergere di un gruppo di giovani artisti, per lo più originari di Bruxelles e Anversa, che hanno messo in discussione le fondamenta della pittura sviluppando ulteriormente idee iniziate dal cubismo e dal futurismo. Questo movimento relativamente effimero è stato guidato da artisti come Jozef Peeters, Michel Seuphor, Victor Servranckx e Paul Joostens.

Poi, subito dopo la Seconda Guerra Mondiale, una nuova generazione di artisti si trovò di fronte a due scelte diametralmente opposte: quella dell'astrazione lirica e impulsiva e quella di un'astrazione geometrica e razionalizzata. Jo Delahaut era il leader di coloro che si posizionarono come successori dei costruttivisti russi e degli artisti del Bauhaus.

Ann Veronica Janssens - Senza titolo, 1998.

Astrazione Geometrica presso l'"Espace de l'Art Concret"

"Le opere esposte nei due spazi espositivi temporanei offrono una vasta panoramica dell'evoluzione dell'arte geometrica belga dagli anni '20 ai giorni nostri, mostrando in particolare come gli artisti contemporanei continuino a esplorare idee avviate dai loro predecessori. Nelle gallerie del castello, l'esposizione storica presenta diverse opere d'arte dei maestri belgi moderni, insieme a linee cronologiche ma anche tematiche."

Nell'edificio più recente, dedicato principalmente alla collezione permanente (da non perdere nemmeno questa), sono esposte al piano inferiore le opere di tre artisti contemporanei della scena artistica belga. Vari modi di percepire le opere saranno affrontati in questa galleria, collocando opere di una nuova generazione nel contesto di una storia pittorica che esplora il colore e la luce, la percezione e l'astrazione: 

Pieter Vermeersch presenta un'imponente pittura murale site-specific. Il colore occupa un posto centrale nel lavoro di questo artista che esplora le sue sfumature cromatiche in relazione alla luce naturale o artificiale. I disegni di Bas Ketelaars continuano questo dialogo tra arte e spazio, sebbene in modo più convenzionale. La rappresentazione dello spazio è infatti al centro delle sue opere pittoriche, che utilizzano forme semplici per suggerire profondità. Nel frattempo, Ann Veronica Janssens interrompe le relazioni spaziali e corporee, de-costruendo l'oggetto e portando gli spettatori verso il proprio corpo e le profonde emozioni percettive. Il suo lavoro crea un'esperienza attiva di perdita di controllo e instabilità, sia visiva, fisica, temporale o psicologica. Questa esposizione è stata curata da Fabienne Grasser Fulchéri, assistita da Alexandra Deslys e Claire Spada.

Pieter Vermeersch - Senza titolo, 2015, Espace de l'Art Concret

Informazioni sull'Espace de l'Art Concret

Inaugurato nel 1990, l'Espace de l’Art Concret è nato dall'incontro tra due collezionisti, Sybil Albers e Gottfried Honegger, e l'allora sindaco di Mouans-Sartoux, André Aschieri. Fin dall'inizio, la sua missione artistica e culturale si è basata sull'educazione degli occhi. Sybil Albers e Gottfried Honegger volevano rendere la loro collezione accessibile al pubblico. Il primo passo verso questo obiettivo è stato quello di affidarla alla città di Mouans-Sartoux, consentendo la creazione dell'Espace de l’Art Concret.

Nel 2000, quando l'Espace de l’Art Concret celebrava il suo decimo compleanno, Sybil Albers e Gottfried Honegger decisero di donare l'intera collezione allo stato a due condizioni: da un lato, che questa unica collezione francese fosse esposta permanentemente in un edificio costruito a tale scopo nei terreni del castello di Mouans, e dall'altro, che la coerenza teorica del progetto e l'impegno per l'arte concreta e contemporanea fossero garantiti. Da allora, molte altre donazioni hanno arricchito la collezione iniziale da parte di collezionisti come Sybil Albers e Gottfried Honegger, Aurelie Nemours e Gilbert e Catherine Brownstone. La nuova sede della collezione, progettata dagli architetti svizzeri Gigon e Guyer, è stata inaugurata il 26 giugno 2004.

Victor Servranckx - Opus 1, 1921.

La Donazione Albers-Honegger è unica nel suo genere ed è stata classificata come un Tesoro Nazionale Francese. Offre al pubblico una collezione di opere senza pari in Europa, rappresentando i principali protagonisti dell'astrazione e delle avanguardie storiche da Josef Albers a Jean Arp e Marcelle Cahn. Include opere importanti di artisti svizzeri come Max Bill, Richard Paul Lohse e Camille Graeser per completare le altrettanto eccezionali collezioni di Gottfried Honegger o François Morellet. Sono anche rappresentati nella collezione i principali esponenti del minimalismo e dell'arte concettuale: da Daniel Buren a Olivier Mosset o Bernar Venet; da Carl Andre a Donald Judd o Richard Serra; da Joseph Kosuth a Robert Barry o Dan Flavin; da Richard Long a Franz Erhard Walther; da Alan Charlton a Helmut Federle; da Imi Knoebel a Franz Erhard Walther; da Alan Charlton a Helmut Federle; da Imi Knoebel a Günther Umberg.

Immagine in evidenza: Jean-Pierre Maury - Pittura nera di Marte, 1995, Espace de l'Art Concret. Foto per gentile concessione: IdeelArt