Il Miro-esco nell'opera di Christian Rosa
È una benedizione e una maledizione per un giovane artista essere paragonato a un maestro. Considera Christian Rosa. Nato nel 1982, ha ricevuto la sua prima importante esposizione personale in galleria nel 2014. Ora è già paragonato a Joan Miró. La benedizione di questo confronto è che ha contestualizzato il suo lavoro per i collezionisti, che si sono affrettati ad acquistarlo, facendo schizzare alle stelle i suoi prezzi. La maledizione è che Rosa deve ora subire un'analisi critica per capire se il confronto sia valido. Miró è stato uno degli artisti più realizzati, originali e importanti del secolo scorso. Per un giovane artista essere paragonato a lui è come se un giovane investitore fosse paragonato a Warren Buffett, o un bambino imperatore fosse paragonato a Gengis Khan. Cosa c'è di mironiano nel lavoro di Christian Rosa? Ecco il nostro tentativo di capirlo:
Processi
Molti hanno definito sia Christian Rosa che Joan Miró surrealisti. Rosa si impegna in un processo descritto come automatico e istintivo. I surrealisti hanno reso famosa la tecnica dell'automatismo, durante la quale permettevano al corpo di muoversi intuitivamente, creando immagini senza interferenze consapevoli, canalizzando il lavoro dal subconscio, simile al doodling.
Joan Miró utilizzava l'automatismo, ma ecco cosa ha detto riguardo all'etichetta surrealista: “Un altro artista surrealista ha detto di me una volta che ero ‘il più surrealista di tutti noi.’ Ma ho scelto di rifiutare l'appartenenza a qualsiasi movimento artistico... Preferivo il mio stile di arte. Il mio stile è fatto di forme semplici con linee audaci e colori vivaci.” Miró capiva che il Surrealismo era più di una tecnica. Era un'indagine filosofica su “come risolvere le condizioni precedentemente contraddittorie di sogno e realtà.” Sia Rosa che Miró potrebbero aver impiegato l'automatismo, ma anche i microrganismi lo fanno. L'uso di quella tecnica non rende questi artisti comparabili, né li rende surrealisti.
Christian Rosa - God Hope Coke Broke. Oil stick, oil paint, pencil, oil, charcoal on canvas. © Christian Rosa
Estetica
In termini formali, il modo in cui Miró descrisse il suo stile come forme semplici con linee audaci e colori vivaci potrebbe facilmente applicarsi anche al lavoro di Christian Rosa. Ma questo descrive solo un linguaggio visivo. Dire che due pittori sono comparabili perché impiegano lo stesso linguaggio visivo è come dire che io sono comparabile a John Keats perché entrambi scriviamo in inglese.
Ci sono profonde differenze tra il modo in cui Rosa e Miró hanno impiegato il loro linguaggio visivo. Miró ha assemblato affermazioni estetiche armoniose. Ha utilizzato l'intera superficie dei suoi dipinti, unificando gli elementi estetici con l'immagine complessiva e il supporto. Rosa dipinge su tela nuda. Le sue immagini sono assemblaggi di elementi disparati, come macchine fatte di parti di altre macchine. Si accumulano su superfici aliene, ammontando solo alla somma delle loro parti. Rosa e Miró impiegano linguaggi visivi simili, ma il confronto finisce qui.
Christian Rosa - Google Maps My Ass. Oil, charcoal, spraypaint, pastel, resin and oil stick on canvas. © Christian Rosa
Persona
"L'hipness non ha alcun impatto sulla capacità di fare buone opere d'arte. Ma come gli artisti esprimono la loro personalità pubblicamente può dirci se prenderli sul serio come artisti, o se considerarli come carrieraisti che fanno arte come un percorso verso il successo. Quando gli è stato chiesto da 10 Magazine cosa serve per avere successo nella sua professione, Christian Rosa ha detto: “Lavorare, bere, lavorare, festeggiare, lavorare, incontrare persone, lavorare, festeggiare, lavorare, incontrare persone e lavorare.”
Per fare un confronto, quando gli è stato chiesto quali scelte devono fare i giovani artisti per avere successo, Miró ha detto: “Una scelta che gli artisti fanno è come decidono di guardare il mondo che li circonda. Questo può avere così tanta influenza sul modo in cui lavorano e, di conseguenza, sul loro successo. Un'altra scelta che ho fatto è stata viaggiare in tutto il mondo. Dalla mia terra natale, la Spagna, alla Francia e all'America. Viaggiare in tutti questi posti mi ha aiutato a esplorare di più me stesso e la mia anima, e a creare opere d'arte più profonde.”
Christian Rosa - Pappi Chulo. Oil stick, oil paint, pencil, oil, charcoal on canvas. © Christian Rosa
Let Rosa Be Rosa
Miró era una stella dell'arte e ha tratto profitto dall'interesse che il mercato ha mostrato per il suo lavoro. Ma si oppose veementemente al potere della società borghese di influenzare ciò che i pittori creano. Era un artista prima di tutto. Creare opere di qualità era la sua priorità. Era generoso nei suoi dipinti, dando completamente di se stesso e lavorando per far progredire l'arte del suo tempo.
Rosa è una stella dell'arte, ma trascorre tempo uguale a parlare di skateboard e celebrità. I suoi dipinti sono carini, ma sono avari. I loro titoli sardonicamente esprimono più del suo io interiore rispetto alle immagini. Il suo lavoro è essenzialmente borghese: i suoi punti di discussione sono ripetuti ma mai messi in discussione. È famoso per essere famoso. Forse Rosa è brillante, ma non c'è alcuna base per paragonarlo a Miró. E perché dovrebbe volere il confronto? Se l'unico modo per promuovere il lavoro di un artista è paragonarlo al lavoro di un altro artista, perché preoccuparsi?
Christian Rosa - The End Is Near, oil stick, oil paint, pencil, oil, charcoal on canvas. © Christian Rosa
Immagine in evidenza: Christian Rosa - Home Sweet Home (dettaglio), olio, carbone, matita, resina e pastello ad olio su tela. © Christian Rosa
Tutte le immagini sono utilizzate solo a scopo illustrativo
Di Phillip Park
