Debra Ramsayとサラ・ヒンクリーが2つの別々の知覚展に参加

概念的キュレーションは、通常一緒に展示されないアーティストを集め、彼らの作品における普遍的な概念、アイデア、または領域を探求する方法です。今日は、グループ展に参加しているアーティストであるIdeelArtの代表アーティストDebra Ramsayとサラ・ヒンクリーを紹介します。今月の展覧会では、人間の知覚のさまざまな側面に挑戦し探求するアーティストが集まっています。

ランドエアプレイス

現在、ニューヨークのProject: ARTspaceでは、土地、空気、場所の概念を探求する幅広い媒体で活動する4人のアーティストの展覧会が開催されています。デブラ・ラムゼイの作品は、展示のコンセプトを完璧に体現しています。Ramsayは、時間をかけて自然の同じ場所に戻り、自然の変わりゆく色をカタログ化します。スタジオに戻ると、彼女はその色を変化する環境の儚く、一時的な性質の抽象的な解釈に翻訳します。

Ramsayと共に展示されているのは、ナターシャ・マイドフ、エリザベス・ライリー、ホリー・シアーズです。ナターシャ・マイドフのレイヤードメディア作品は、パフォーマンスとアイデンティティの概念に挑戦し、人間の自然との関係や境界に焦点を当てています。エリザベス・ライリーの鮮やかなアセンブラージュは、デジタルプリントから作られ、建設と崩壊の同時状態にある都市の建築を呼び起こし、人間と変動する都市空間とのつながりを探求しています。ホリー・シアーズのシュルレアリスム的な自然画は、移り変わる生命にあふれた混沌とした自然景観の衝撃的に触覚的で夢のようなイメージを提示しています。土地、空気、場所は、2016年5月8日までニューヨーク、NYのプロジェクト：ARTspace、156フィフスアベニュー、スイート308で開催中です。アーティストトークは、4月30日土曜日の午後2時30分に行われます。

Debra Ramsay - The Colors of Winter, 2014. Acrylic on polyester film. 32.7 x 39.8 in. 

彼女の足跡

2023年4月17日にコネチカット州ウォーターバリーのマッタタック美術館でオープンするのは、文化的および個人的なアイデンティティに関するステレオタイプや仮定を探求するマルチメディアのグループ展です。この展覧会では、6人の女性アーティストの作品が展示され、ショーの中心的な関心に多様でグローバルな視点をもたらします。5人の具象アーティストの中で唯一の抽象主義者であるサラ・ヒンクリーは、キュレーションのビジョンを支持しつつも挑戦するような内省的な要素を展覧会に加えています。ヒンクリーのカラーフィールドは、本能と前提の間で変動する二重のアプローチによって形成されています。彼女の個人的なアイデンティティは彼女の実践に完全に統合されており、親密さを招きながらも、同時にグループに対する個々の関係に挑戦する作品を生み出しています。

ヒンクリーと共にショーに参加するのは、他に5人の非常に優れたアーティストです。リサ・ルイターの絵画は、アメリカ国立公文書館の写真を再解釈しています。クラウディア・デモンテの彫刻は、女性のケアテイカーとしての役割を描くことで、日常に意味と深みを加えています。イラク系アメリカ人画家ハイヴ・カフラマンは、変化する現代の女性性の多面的なイメージを提示します。ナイジェリア生まれのアーティスト、トイイン・オドゥトラは、親密さと普遍性の夢のような逆説に存在する人間の姿の象徴的なドローイングを発表します。写真家ロリ・シモンズは、スタイルと美の複雑さを探求し、それらが文脈における構築された環境とどのように相互作用するかを示します。ローレン・デラ・モニカによって組織された「メイキング・ハー・マーク」は、4月17日（日）にオープニングレセプションが午後2時から4時まで行われ、2016年6月5日まで開催されます。

特集画像: サラ・ヒンクリー - すべての言葉は失われた、2007年。17.7 x 13 インチ。