
絵画の撮影:アートの良い写真を撮る方法は?
あなたの作品のプリントを作成したり、オンラインで共有したり、販売する前に個人的な記録を保持したりしたい場合、完璧な写真を撮る方法を知ることは重要です。写真はしばしばアーティストの作品の唯一の表現であり、大多数のギャラリーが実際のアートワークではなくデジタル画像を検討しているため、良い写真を撮ることは、展示会に参加することや重要な作品を販売することの違いを生むことがよくあります。絵画を撮影する方法はたくさんありますが、最も人気のある方法の1つはクロス偏光法として知られています。完璧な写真を撮るためのハウツーガイドをお読みください。
アートの撮影 - あなたの機材
1. カメラ
良いカメラであれば、デジタルでも従来型でも、クロス偏光で機能します。カメラのレンズに関しては、50mmのレンズはコンパウンドズームレンズよりも内部のガラスが少ないため、よりシャープな画像を生成します。しかし、これはズームレンズを使用できないという意味ではありません。50mm以上にズームしていることを確認してください。広いズームを使用すると、絵画が外側に歪み、フレームの直線的なエッジが曲がり、端に向かって膨らむのが見え、絵画の写真が変形します。
2. フィルター
フィルターに関しては、レンズの上に線形偏光フィルターを選ぶのが最良です。円形偏光フィルターを使用すると、絵画の大部分がまぶしさで覆われてしまいます。
3. 照明
照明に関しては、タングステンライトが推奨されます。光が源から離れるにつれて弱くなるため、光が強いほど良いです。絵が大きいほど、片側がもう一方よりも暗くなる「フォールオフ」のプロセスを避けるために、ライトを遠くに配置する必要があります。小さな絵を撮影する場合は、単一のライトまたは低ワット数のライトを使用することが可能です。
4. ジェル
リニア偏光フィルターを使用する際、ジェルはライトの前に吊るされます。一部のライトには、ジェルをライトの前に吊るすのを容易にするクリップ付きのオプションフレームが付属しています。ただし、ワイヤーやハンガーを使って独自の装置を考案することも可能です。
5. 三脚
偏光フィルターを使用して撮影する際の露出が遅くなるため、カメラを安定させるために三脚を使用することが重要です。
Richard Caldicott - 無題, 2014, 11.7 x 8.3 インチ
絵画の撮影 - プロセス
1. ライトを配置する
照明は、撮影している絵画に対して約45度の角度で配置する必要があります。油絵を撮影する際は、筆致にわずかな影を作るために、両方の照明を一方に配置することが望ましい場合があります。また、作品の両側に45度の角度で照明を配置することも可能で、テクスチャを平坦にしたい場合に有利です。目安として、約75x100cmの絵画からは約4メートル離れた位置に照明を配置するべきです。ジェルが照明に近すぎないようにすることが重要です。近すぎると溶けたり歪んだりする可能性があります。また、ジェルの表面に刻まれた偏光線が同じ方向に揃っていることを確認する必要があります。45度の角度で偏光されていないものは、グレアを生じるため、夜間に撮影するか、他の光源が遮断された部屋を選ぶのが最適です。
2. カメラを設定する
露出を設定するにはマニュアルモードを使用することが望ましいです。焦点距離が約f/10の5秒露出で撮影することで、焦点合わせの誤差を考慮した余分な焦点深度が得られます。カメラのISO設定は、伝統的にフィルムの感度とイメージセンサーの感度を指します。ISO番号が高いほど、画像は粒状に見えます。このため、カメラのISO設定はできるだけ低い値を使用するのが最適で、これにより可能な限りシャープな画像が得られます。カメラにタングステンホワイトバランス設定がある場合は、それを使用してください。一部のカメラにはケルビン設定もあり、約3200Kに設定するのが最適です。
3. 写真を撮る
単にファインダー越しに見て、カメラレンズの前にある偏光フィルターを回転させて、絵が少し暗くなり、まぶしさが消えるのを確認してください。まぶしさが正確に消える瞬間を見つけるのが難しい場合は、レンズフィルターを調整するためにカメラを絵に近づけてください。写真を撮る際は、シャッターを押した後に手を外す時間を確保するために、約2秒に設定したカメラのタイマーを使用することをお勧めします。これにより、ぼやけた画像を避けることができます。
楽しいスナップを!
特集画像: Margaret Neill - マニフェスト 1, 2015, 28.7 x 41.7 インチ