コンテンツへスキップ

カート

カートが空です

記事: 抽象芸術の週 – ポロック・パルーザ

The Week in Abstract Art – Pollock-Palooza - Ideelart

抽象芸術の週 – ポロック・パルーザ

20世紀の抽象芸術の愛好者にとって、今年は良い年です。今月、二つの大規模な展覧会が開かれます。ニューヨークでは、ロバート・マザウェル:コラージュの芸術がポール・カスミン・ギャラリー(10番街297番地)で5月21日まで開催中です。またロサンゼルスでは、アグネス・マーティンの回顧展がLACMAで4月24日から9月11日まで開催されます。しかし今年の大きな話題は、もちろん8月11日がジャクソン・ポロックの没後60年の記念日であることです。三世代近く経った今も、ポロックはなお響き続けています。それは彼の作品のせいでしょうか?彼の変革への意欲と能力のせいでしょうか?それとも彼が多くの人よりも本当の発見に近づいたからでしょうか?今週はポロックの遺産と、彼が今日の私たちの芸術体験に与えた影響について考えます。

どこへ行っても、そこにポロックがいる

現在、ポロックの作品を展示する動きが高まっています。西洋のどこにいても、ポロックの作品は近くにあります。アメリカでは、ニューヨークのMoMAで5月1日まで開催中のジャクソン・ポロック:コレクション調査、1934–1954をご覧いただけます。この展覧会では、同館の常設コレクションから約50点の作品が展示されており、その中には彼の傑作ワン:ナンバー31、1950も含まれています。この作品は他の作品とともに、元の輝きを取り戻すために丹念に修復されました。

スペイン近くにいるなら、4月21日から9月11日までマラガのピカソ美術館でジャクソン・ポロックの壁画。見えるエネルギーが開催されています。2年間の修復を終えたばかりの壁画に加え、この展覧会ではポロックの他の作品がリー・クラズナー、ロベルト・マッタ、ロバート・マザウェル、アンディ・ウォーホルらの作品と対話する形で展示されています。

もしスペインで壁画を見逃しても、今年後半にロンドンのロイヤル・アカデミー・オブ・アーツで9月24日から2017年1月2日まで開催される抽象表現主義展で見ることができます。この展覧会では、別名ブルー・ポールズとして知られるポロックのナンバー11、1952も展示されます。最後に、秋にスイス近くにいるなら、改装されたバーゼル美術館を訪れてください。そこではポロックのしばしば過小評価されている具象作品を鑑賞できます。具象のポロックは2016年10月2日から2017年1月22日まで開催されます。

Jackson Pollock - ワン:ナンバー31、1950

発見とつながり

ポロックが残した作品に加え、彼は大胆に新しいことに挑みました。未知を求めました。それが彼の遺産の中で、特に今日の企画に最もよく現れる部分です。これを抽象表現主義の企画と呼べるかはわかりませんが、普遍的な何かを表現し、新しいまたは予期せぬ発見を目指して直感的なつながりを探す現代の企画者たちの例をいくつか紹介します:

* 4月27日、ロンドンのガゴシアン・ギャラリーで、アルベルト・ジャコメッティの彫刻がイヴ・クラインの青い絵画と予期せぬ、しかし変革的な対話を繰り広げる展覧会「絶対を求めて:アルベルト・ジャコメッティとイヴ・クライン」が開催されます。

* 4月20日、ポンピドゥー・メッツ・センターで始まるミュージックサーカスは、美的現象の騒々しい爆発です。スティーブン・モンタギューの指揮のもと、ジョン・ケージのミュージックサーカス(すべての音楽家が自由に共演できる作品)とともに、ワシリー・カンディンスキー、セリス・ウィン・エヴァンス、ロベールとソニア・ドローネー、アレクサンダー・カルダー、ヨーゼフ・ボイス、クレス・オルデンバーグ、マルセル・デュシャンらの作品が展示されます。

* 4月1日から7月2日まで、セントルイスのピューリッツァー芸術財団では「エリプシス」が開催され、訪問者に個別かつ集合的な体験の変化する組み合わせを提供します。この展覧会では、フェリックス・ゴンザレス=トレスやロマン・オンダークのインタラクティブな作品と、ジャネット・カーディフの体験型音響作品などの概念的作品が組み合わされ、ジャン・アルプ、エルズワース・ケリー、リチャード・セラ、マーク・ロスコらの作品も展示されます。

掲載画像:Jackson Pollock - ナンバー10、1952

あなたにおすすめの記事

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

青の力:歴史的巨匠から現代抽象美術まで

あなたが青色を見たとき、どんな感情を抱きますか?青という言葉を聞いたり、ページ上で青という単語を読んだときに感じるものとは違いますか?色調が伝える情報は、その名前が伝える情報と異なるのでしょうか?あなたが感じることは普遍的なものかもしれませんか?それとも青色は人によって意味が異なるのでしょうか?動物はどうでしょう?彼らは色を感情と結びつけるのでしょうか、それとも色の受容体を生存のためだけに...

もっと見る
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

アートが額縁を離れるとき:芸術家の作品の高貴さ

主要なアーティストによる敷物、屏風、陶器、タペストリーがどのようにして博物館級のコレクターズアイテムになったのか、そしてそれを自宅に迎える前に知っておくべきこと。 1911年、ソニア・ドローネーは新生児の息子のベビーベッドのためにパッチワークの毛布を縫いました。彼女の子供時代に見たウクライナの農家のキルトを思い出しながら、ピンク、クリーム、緑、マルーンの不均一な布切れを組み合わせました。そ...

もっと見る
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

オプ・アート:知覚の罠と動きを止めないアート

1960年代半ばに主要なオプ・アートのキャンバスの前に立つことは、単に絵を見ることではありませんでした。それは視覚を能動的で不安定な身体的プロセスとして体験することでした。 1965年にニューヨークの近代美術館(MOMA)がThe Responsive Eye展を開催した際、この展覧会は視覚的抽象を強烈な力で一般の注目に引き込みました。来場者は振動する線、脈動するコントラスト、不安定なグリッ...

もっと見る