四角の傾向：抽象と幾何学
芸術における幾何学模様の使用は、古代からの人間の傾向です。ヨーロッパやアメリカの抽象芸術家たちが自らの作品で幾何学的表現を探求するずっと前から、厳格な文化的ガイドラインに縛られたイスラムの芸術家たちは、作品の中で数学的に複雑な幾何学模様を鮮やかに探求していました。20世紀初頭、幾何学の言語、特に正方形は、西洋の芸術家たちの想像力の中で新たな足場を得て、特に抽象の中で新しいトレンドを探求しようとする人々にとって重要な存在となりました。
幾何学の先駆者たち – 正方形と抽象
約100年前、前衛的な画家たちは幾何学的抽象と正方形の抽象画像の実験を始めました。この傾向の最も有名な表現の一つが、1915年に制作されたカジミール・マレーヴィチの「黒い四角」です。「黒い四角」とは、見事に染められた正方形の白いキャンバスに描かれた黒い四角の絵画です。マレーヴィチの声明の大胆さと美しさは、その当時画期的なものでした。「黒い四角」は、同時代の多くの画家たちに扉を開き、彼らもまたシンプルでありながら複雑な方法で幾何学的抽象を熱心に探求することになりました。
複雑な領域には、ワシリー・カンディンスキーという幾何学的抽象主義者がいました。彼は作品に非常に複雑な幾何学的パターンを取り入れた画家です。正方形は彼の作品の主要な繰り返し要素であり、しばしば交差する線、球体、角度のある形の壮大な配置に現れます。
ブラック・スクエアのシンプルな大胆さとカンディンスキーの作品の複雑さをつなぎ合わせたオランダの画家ピート・モンドリアンは、幾何学的抽象の言語を成熟させました。モンドリアンは、豪華で複雑な正方形、線、グリッドの配置で覆われたキャンバスを作成し、大胆な原色を使用しました。彼はマレーヴィチのシンプルな表現をカンディンスキーの数学的な熱意と結びつけました。モンドリアンの作品は未来的な感覚を持ちながら、建築的な特性からか、ほとんど装飾的に見えることもあります。実際、それは彼の同時代人であるフランク・ロイド・ライトの作品を示唆しているように思えます。
Elizabeth Gourlay - スレートレッドアッシュ 2, 2013, 11 x 11.8 インチ
数学的表現
正方形が表現するものは、ある種の数学的な完璧さです。それは、平等、単純さ、バランスを表す統一された構造です。抽象画家にとってより重要なのは、正方形が二次元空間の完璧な表現でもあるということです。抽象芸術家が正方形のイメージを利用すると、平面性の攻撃的な表現が達成されます。この正方形は、形を作る基盤に対する誇りを伝えることができます。正方形のイメージで描かれた正方形のキャンバスは、その単純さにおいて古代的であり、視覚言語において宇宙的に普遍的です。
幾何学的抽象主義者の四角いイメージは、タキズムのような自由な形の抽象作品と対照的です。タキズムは、絵画の表面に滲む染みのパターンを適用することを含み、ランダム性と直感を絵画プロセスに招き入れます。まだ導かれたプロセスである一方、タキズムは偶然がイメージの実現において同等の役割を果たすことを招き入れます。幾何学的抽象はタキズムの対極のようなものです。数学的視覚言語の幾何学的表現は、特異性と正確性に依存しています。彼らはランダム性を拒否します。幾何学的抽象作品の進化に直感が関与することがある一方で、意図性はすべてのジェスチャー、線、形に明らかです。
ホセ・ヘルケンス - L11. パッシング・カラーズ, 2013, 13.8 x 15.7 インチ
現代視覚幾何学
抽象幾何学の言語は、今日の抽象芸術家たちの世代において、刺激的な新しい声を見出し続けています。アメリカ生まれのElizabeth Gourlayは、油彩、グラファイト、フラッシュ（ビニールベースの塗料）など、さまざまな媒体を使用して幾何学的な作品を制作しています。彼女の絵画「スレート・レッド・アッシュ2」は、100年前に「ブラック・スクエア」が発表した同じ大胆な声明の象徴的な再解釈です。Gourlayの色あせたカラーパレットは、作品に gritty で現代的なリアリティを与え、古代の力強い声明を現在に引き寄せています。
ホセ・ヘーケンスは、現代のオランダのアーティストで、リネンに油彩、紙に水彩とアクリルを用いて幾何学的抽象を制作しています。ヘーケンスの作品は、幾何学的な構成に線状のグリッドコレクティブを取り入れ、四角形と線が交差する形をしています。彼女のカラーパレットは素朴な感覚を持ち、古い紙袋や段ボールを思わせるシエナの色合いと、 mutedなアーストーン、緑、赤が新しい都会的な印象を与えています。
スイスのアーティストDaniel Göttinは、ポリスチレン、プラスチック、カーペットなどの現代的な素材を使用して幾何学的抽象を作り出しています。彼の絵画は、自信に満ちた四角形や長方形を取り入れ、時には単独で、時には重ねて配置し、孤立と過剰開発という現代的な感情の対立を暗示しています。Göttinの作品は、初期の四角形抽象主義者たちの力強さとシンプルさを美しく反映し、幾何学的抽象の現代的な視覚的スラングを新しい方法で拡張しています。
注目の画像：カジミール・マレーヴィチ - 黒い四角、1915年
