Tenesh Webber の作品がスキーマプロジェクトで展示中

Schema Projectsの現在の展覧会Passing Throughのために、キュレーターのJeanne Heifetzは糸を使って制作する12人の作家を集めました。「それは立体的な線としてであったり、時間を具現化したり、世界の隠れた力を写し取るためのものです」とHeifetzは語ります。展覧会にはアーティストTenesh Webberによるいくつかのフォトグラムが含まれています。一見すると、Webberの作品は単純に糸を表現したもの、つまり黒い背景に白い糸を描いた絵や絵画のように見えます。しかしWebberの洗練された制作過程を詳しく見ると、作品が展覧会の意図を力強く表現していることが明らかになります。

形、線、空間

Webberのフォトグラムは複数の制作段階を経て完成します。彼女の制作過程は、まずイメージの構想をスケッチすることから始まります。次に、プラスチック、糸、手描きのマーカーを重ねてプレキシガラスの板にイメージを具現化します。最終的な作品をフォトグラムと呼ぶのは、光と薬品を使って板から紙にイメージを焼き付けているためです。

糸の予測できない動きにより、各プリントは唯一無二のものになります。Webberの暗室での選択も無限の変化を可能にします。立体的に重ねられた板、手描きのマーク、機械製の糸、写真用紙、写真技術の組み合わせが、写真、描画、彫刻の境界を曖昧にします。最終的なプリントは、作家の手の動きと、束縛されていない糸が持つ制御を拒む性質の組み合わせに依存しています。

Tenesh Webber - Old System, 2014年、白黒フォトグラム、11 x 11インチ

重なりと均衡

Webberのフォトグラムは、光が空間の物体を通過する時間の記録です。丁寧に重ねられた糸は、三次元の空間から二次元のプリントへと変化します。糸の中には、暗さと光が隠されており、それはリラックスと緊張の隠れた力であり、写真技術の神秘でもあります。Webberのフォトグラムは、糸という素材の独特で満足感のある探求を提供します。それらは繊細で優雅であり、癒しの効果を持ち、自然の力と機械的な過程の組み合わせの結果です。これらの作品は展覧会の中で独特の位置を占めており、テーマの物質性と哲学の両方を特に示しています。

Passing Throughは2016年4月10日までニューヨーク、ブルックリンのブッシュウィック地区にあるSchema Projectsで開催されています。Schema Projectsは、紙の作品に特化したメインギャラリーと、裏庭の彫刻スペースであるSchema Sculptureを運営しています。Tenesh Webberはカナダ生まれで、ニュージャージー州ジャージーシティに住み、ブッシュウィックで制作しています。彼女は2015年からIdeelArtに所属しています。

掲載画像：Tenesh Webber - Old System, 2014年、白黒フォトグラム、11 x 11インチ