
抽象芸術の週 – 条件付きの可能性
哲学と芸術には多くの共通点があります。例えば、確率を扱う数学とは異なり、哲学と芸術はどちらも可能性を扱います。今週、エディンバラ大学で哲学と芸術の分野を融合させる新しいフェローシッププログラムが始まると聞きました。元ジャッド財団のキュレーターであるPeter Ballantineによって始められたこのプログラムは、選ばれたフェローをエディンバラに招き、ドナルド・ジャッドの作品とスコットランドの哲学者デイヴィッド・ヒュームの経験論的著作との関係について論じる機会を提供します。ヒュームの経験論的見解は、人間の行動は主に経験と状況によって影響され、論理や理性によってではないと述べています。ジャッドはヒュームを自身の制作に大きな影響を与えたと挙げており、ジャッドの作品は経験論を実際に観察するのに最適な機会を提供します。主題や作者の手の痕跡を欠くジャッドの「特定の物体」は、ほぼ完全に個々の鑑賞者の個人的な見方に依存して美的解釈がなされます。この芸術と経験論の完璧な結びつきに触発されて、ここに現在開催中の三つの抽象芸術展をご紹介します。これらは鑑賞者自身の状況や個人的な経験に基づいて解釈されるのに特に適しています。
テキサス州マーファのロバート・アーウィンの無題インスタレーション
常設展示
第二次世界大戦が1945年に終わった後、テキサス州マーファにあるアメリカ軍の駐屯地フォートD.A.ラッセルは閉鎖されました。そのため数十年もの間、最寄りの空港エルパソから車で三時間の砂漠の地マーファに外部の人が訪れる理由はほとんどありませんでした。しかし1970年代にミニマリスト芸術家ドナルド・ジャッドがこの旧要塞を購入し、土地と建物を博物館に改装し始めたことで状況は一変しました。チナティ財団として知られるこの博物館は、現代美術の重要な作家たちの巨大な作品を収蔵しています。先週、ジャッドのディア・アート財団はこの場所の最新の展示として、光と空間の芸術家ロバート・アーウィンによる約930平方メートルのインスタレーションを公開しました。アーウィンは旧D.A.ラッセル病院を、自然光と濾過された光、内と外の空間の協働を比類なき形で探求する場に変えました。17年の歳月をかけて完成したこのインスタレーションは、主観的な反応を引き出す見事な出発点を提供します。
スイス・グシュタードのアルプスにあるカルダーの屋外彫刻
2016年9月30日まで展示
アレクサンダー・カルダーの大規模な抽象彫刻は、それ自体に明確な個性とエネルギーを持っています。しかし、それらが展示される文脈や状況は、その意味にどれほど影響を与えるのでしょうか。この問いを探るために、ハウザー&ワース・ギャラリーはカルダーの巨大な彫刻を十点近く、スイス・アルプスのリゾート地グシュタードの周辺に一時的に設置しました。鑑賞者は自由に風景を歩き回り、カルダーの作品がこの理想的な環境の中でどのように調和し、また人間の経験の性質を変えるかを多様に発見できます。
アレクサンダー・カルダー - シックス・プレーンズ エスカルプ、1967年、屋外展示、著作権 アレクサンダー財団、ニューヨーク
ロサンゼルス現代美術館(LACMA)でのアグネス・マーティン回顧展
2016年9月11日まで展示
美的現象の主観的可能性を真に信じていたアグネス・マーティンは、1960年代に制作を始めた繊細な水平線、垂直線、斜線による純粋な抽象構成の作品で世界的な名声を得ました。ロサンゼルス現代美術館でのこの包括的な回顧展は、1992年以来の彼女の初のアメリカでの回顧展です。マーティンの全キャリアにわたる作品を一堂に見ることができ、彼女が掲げた「美しさ、無垢、幸福」の本質を作品に宿すという目標が成功したかどうかを個人的に判断する絶好の機会となっています。
アグネス・マーティン - LACMAでの展示、著作権 アグネス・マーティン/アーティスツ・ライツ・ソサエティ
特集画像:ロバート・アーウィン - テキサス州マーファの約930平方メートルのインスタレーション






