コンテンツへスキップ

カート

カートが空です

記事: 「何がある? 2015年夏号 - IdeelArtによる」

What's On? Summer 2015 Issue - by IdeelArt

「何がある? 2015年夏号 - IdeelArtによる」

世界中の最高の抽象芸術イベントの四半期カレンダー。

この夏、素晴らしい抽象芸術の展覧会が開催されます。ここにIdeelArtの選んだ最高の展覧会を紹介します:

バーバラ・ヘプワース - 現代の世界のための彫刻

現在 – 2015年10月25日
テート・ブリテン ロンドン, ミルバンク, ロンドン SW1P 4RG, イギリス

ロンドンのテート・ブリテンでは、「バーバラ・ヘプワース:現代世界のための彫刻」という回顧展が開催されており、イギリスの最も重要な20世紀の人物の一人の作品に対する卓越した洞察を提供しています。

この展覧会では、波や風にインスパイアされた木、石、ブロンズ製のヘプワースの著名なスパイラルおよびオーバル彫刻が展示され、テキスタイル、写真、コラージュ、映画などのめったに見られない作品も並びます。ベン・ニコルソンやナウム・ガボなどのアーティストと共に、ヘプワースは第二次世界大戦中にセント・アイヴスの芸術コミュニティの重要な人物となり、現代美術の国際的に称賛されるアーティストとなりました。このユニークな回顧展は、彼女の初期の彫刻から1960年代の大規模なブロンズ彫刻に至るまで、彼女の芸術的キャリアを辿ります。

詳細情報はこちらをクリックしてください

エド・モーゼス - 1960年代と1970年代のドローイング

現在 – 8月2日
ロサンゼルス郡美術館, 5905 ウィルシャー Blvd, ロサンゼルス, CA 90036, アメリカ合衆国

ロサンゼルス郡美術館では、エド・モーゼスの1960年代と1970年代のドローイングを展示しています。エド・モーゼス(1926年生まれ)は、アンヘリーノの現代アートシーンの革新的で中心的な人物です。

抽象画家であるモーゼスは、キャリアの初めから、ドローイングが彼の実践の中心である。国際的な注目を集める中で、モーゼスは常にグラフィック実験にこだわり続けており、1960年代の大規模なグラファイトによるバラのドローイングから、1970年代の対角格子まで多岐にわたる。"エド・モーゼス:1960年代と70年代のドローイング"は、LACMAのコレクションからの100点の作品、アーティスト自身のドローイング、そして他の公的および私的コレクションの作品を展示している。

詳細情報はこちらをクリックしてください

マティスのオアシス

現在 – 2015年8月16日
ステデリック美術館, ミュージアム広場10, 1071 DJ アムステルダム, オランダ

アムステルダムのステデリック美術館では、2015年8月16日まで、フランスの画家、版画家、彫刻家、そして画家アンリ・マティス(1869-1954)の最大の展覧会「マティスのオアシス」を開催しています。マティスは、パブロ・ピカソやマルセル・デュシャンと共に、20世紀初頭のプラスティックアートを革命的に変えた3人のアーティストの一人と見なされています。番目 世紀。

戦争の年に最初はフォーヴとラベル付けされ、北アフリカへの旅によって刺激を受けたマティスの芸術は、ますます抽象的になっていきました。「マティスのオアシス」は、形と色を結びつけ、東洋のヌード、カラフルな布、カーペット、田園風景を描いたマティスのクラシックな作品を集めています。展覧会のハイライトである、モニュメンタルなオウムと人魚(1952-1953)は、マティスの切り抜き紙作品を垣間見ることができます。

詳細情報はこちらをクリックしてください

メトロポリタンで母ウェルに会う - リリックスイート

現在 – 2015年7月26日
メトロポリタン美術館, 1000 フィフス・アベニュー - 82丁目, ニューヨーク, アメリカ合衆国

メトロポリタン美術館は、2015年7月26日までアメリカの画家ロバート・マザーウェル(1915-1991)の作品を特集しています。「ニューヨーク・スクール」の抽象表現主義者の最年少メンバーであるマザーウェルは、フィリップ・ガストン、ウィレム・デ・クーニング、ジャクソン・ポロック、マーク・ロスコなどの同時代のアーティストを含む新しい運動の基礎を築く上で重要な役割を果たしました。スタイル的には、アーティストは非常に多様で、キュビズム、コラージュ、原始主義、シュルレアリスム、ミニマリズムに惹かれ、抽象芸術形式に強く執着し、フランスの象徴主義詩から哲学、音楽、絵画に至るまでの多くの知的関心からインスピレーションを得ていました。

マザウェルの幅広い芸術活動を紹介し、彼の誕生100周年を記念するために、メトロポリタン美術館のギャラリー920では、アーティストの記念碑的な絵画、コラージュ、版画、イラスト入りの本を一堂に集めています。

詳細情報はこちらをクリックしてください

テートのソニア・ドロネー

現在 – 2015年8月9日
テート・モダン ロンドン, バンクサイド, ロンドン SE1 9TG, イギリス

ロンドンのテート・モダンでは、ウクライナの画家ソニア・デラウネイの回顧展「EY展:ソニア・デラウネイ」が開催されています。ソニア・デラウネイはパリのアバンギャルド運動の重要な人物であり、抽象芸術のヨーロッパの先駆者と見なされています。1906年にパリに移住し、夫ロバート・デラウネイと共に純粋な色彩と同時色の動きを探求し、限られたパレットを使用して異なる色のパッチを並置しました。非常に豊かなキャリアの中で、デラウネイは具象画から抽象的な渦巻きやカラフルなジグザグへと移行しました。

イギリスでのアーティストの初の回顧展であるこの展示は、さまざまな異なる媒体から成る彼女の膨大な作品の概要を示しています。テート・モダンでは、アーティストが60年にわたるキャリアの中で制作した絵画、テキスタイル、オートクチュールの衣服が展示されています。この回顧展では、セルゲイ・ディアギレフやリバティなどの詩人、振付家、ファッション専門家とのコラボレーションで実現した彼女の作品も展示されます。 

詳細情報はこちらをクリックしてください 

あなたにおすすめの記事

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

抽象芸術におけるミニマリズム:歴史と現代の表現を巡る旅

ミニマリズムは、その明快さ、シンプルさ、そして本質への焦点によってアート界を魅了してきました。抽象表現主義のような以前の運動の表現的な強度に対する反応として現れたミニマリズムは、アートを最も基本的な要素、すなわち形、色、空間にまで削ぎ落とすことで、私たちのアート観を再形成しました。しかし、ミニマリズムは本当に運動だったのでしょうか、それともスタイル的アプローチとして理解する方が良いのでしょ...

もっと見る
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

「パリのロスコについてのノートと考察 - Dana Gordon」

パリは寒かった。しかし、それでも満足のいく魅力があり、美しさが周りに広がっていた。壮大なマーク・ロスコ展は、雪に覆われたブローニュの森の新しい美術館、ルイ・ヴィトン財団にある。派手でプラスチックのような建物はフランク・ゲーリーによって設計された。そのレストランは「フランク」と呼ばれている。ギャラリーは素晴らしく、絵画は控えめなスポットライトで、非常に薄暗いギャラリーの中で敬意を表して展示さ...

もっと見る
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

マーク・ロスコ:人間ドラマを求める色彩の巨匠

抽象表現主義とカラー・フィールド・ペインティングの重要な主人公である、マーク・ロスコ(1903年 – 1970年)は、20世紀の最も影響力のある画家の一人であり、その作品は人間の状態に深く語りかけ、今もなおそうである。色の巨匠として知られるロスコの絵画は、単なる純粋な絵画要素の探求からは程遠いものであった。彼の作品の形式的な特質に基づく多くの解釈にもかかわらず、アーティストは観客を魅了し、...

もっと見る
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles