
アート・バーゼル2015:抽象芸術にとって素晴らしい年
今年のアートバーゼルは、2015年6月18日から21日までスイスの都市で開催され、34億ドル相当のアートが展示されました。「バーゼルでこんなに良い初日を過ごしたのは10年ぶりだ」とニューヨークのディーラー、デビッド・ノーランは言いました。初日の数時間で、フェアは数百万ドルの売上を記録し、その後の日々にわたって売上は増加し続けました。ここでは、行われた抽象アートの販売のいくつかのハイライトを紹介します。
バーゼルのオープニングデーの最初の30分間で、ニューヨークのクリストフ・ヴァン・デ・ウェゲギャラリーは、クリストファー・ウールの作品「Untitled (P577) (2009)」を販売しました。この大きく、渦巻く抽象的な白黒のエナメルがリネンに描かれた作品は、550万ドルで売れました。クリストファー・ウールは、明らかに市場での人気が続いている抽象画家です。このギャラリーはまた、アメリカの彫刻家アレクサンダー・カルダーによる非常に小さなアートワークを48万ドルで販売しました。アレクサンダー・カルダー(1898-1976)は、モバイルの発明者として知られており、これは繊細なバランスや風やモーターの力に反応して動く要素で作られた一種の動的彫刻です。彼の静止した彫刻はスタビルと呼ばれます。同じギャラリーは、ショーン・スカリーのさまざまな青と茶色の色合いで描かれた水平構成を、アメリカのコレクターに80万ドル近くで販売しました。
パリのギャラリー・ルロンは、プライベートコレクターによって購入されたショーン・スカリーの絵画を含む3つの主要な販売を行いました。ショーン・スカリー(1945年にアイルランドで生まれる)は、アメリカを拠点とする画家および版画家です。彼は、形式的な抽象の鈍い効果に対する意識が高まるにつれて、彼の作品に広い対照的な色合いのバンドの中に不規則な垂直パネルを統合するようになりました。彼の絵画には、壁やストライプの建築的構造がしばしば含まれています。
ギャラリストのバーナード・ジェイコブソンは、抽象画家ロバート・マザーウェルに捧げられたブースで、価格が50,000ドルから700万ドルまでのすべてを販売しました。マザーウェル(1915-1991)はアメリカの画家で版画家であり、ニューヨーク・スクールの最年少メンバーでした。デイヴィッド・ズワイナー・ギャラリーは、アグネス・マーティンの絵画『マウンテン II』(1966)を含むいくつかのアートワークを販売し、これは950万ドルでヨーロッパのコレクターに売却されました。アグネス・マーティンはアメリカの抽象画家であり、しばしばミニマリストと見なされますが、彼女自身は抽象表現主義者として自認していました。いくつかの自画像や水彩風景画の他に、彼女の作品には柔らかい色合いのバイオモルフィックな絵画が含まれていました。デイヴィッド・ズワイナーはまた、ヤン・スコーノーヴェンのミニマルな壁面レリーフ作品『R70-57』(1970)が950,000ドル、そして『R70-10』(1970)が550,000ドルで販売されました。ヤン・スコーノーヴェン(1914-1994)はオランダの画家で、いわゆるインフォーマル・グループの一員であり、ヌル運動の代表者でもありました。
スイスのアートディーラー、ドミニク・レヴィは、幾何学的に色付けされた絵画「ゼーン・ファルベン」(1966年)を、エナメルキャンバスで、500万ドルで販売しました。ゲルハルト・リヒターは、抽象画やフォトリアリスティックな絵画、写真、ガラス作品を制作しているドイツのアーティストです。同じアートディーラーは、その後、フランク・ステラの作品「ブラック・スタディ I」(1968年)を七桁の価格で販売しました。ニューヨークのマリアンヌ・ボエスキーギャラリーも、フランク・ステラの作品を販売し、約100万ドルに達しました。
ニューヨークに拠点を置くルーリング・オーガスティンは、2004年のアルバート・エーレンの絵画を675,000ドルで販売したこと、また高さ14フィートの彫刻を200万ドルで販売することを発表しました。フランスのマックス・ヘッツァー・ギャラリーも、ドイツの画家による作品を提供しており、その中には6点の絵画が含まれており、そのうちの1点は600,000ユーロで販売されました。
パリに拠点を置くギャラリー・ペロタンは、日本のアーティスト村上隆の絵画7点を販売し、そのうち2点はそれぞれ110万ドルの価格が付けられました。村上は、絵画や彫刻などの美術メディアだけでなく、ファッション、商品、アニメーションなどの商業メディアでも活動する国際的に多作な現代アーティストです。彼の絵画は、古典的な日本の技法と抽象表現主義の影響、マンガ、仏教や神道のイメージを融合させています。
ロンドンに拠点を置くギャラリー、ハズリット・ホランド・ヒバートは、アジアのコレクターに約450,000ポンドでハワード・ホジキンの半抽象的な油彩画『イン・ザ・ブラック・キッチン』(1984-90)を販売しました。ギャラリー、チェイム&リードは、ジョーン・ミッチェルの作品を不明なコレクターに600万ドルで販売しました。ジョーン・ミッチェル(1925-1992)は、第二世代の抽象表現主義の画家であり版画家で、アメリカの抽象表現主義運動の重要なメンバーでした。彼女は当時、国際的に認められ称賛された数少ない女性アーティストの一人でした。