Joanne Freeman
1954
(USA)
AMERICAN
Joanne Freemanは、アメリカの抽象画家で、ミニマリストの還元的な絵画や紙の作品を制作しています。彼女の作品は、ハードエッジの抽象的な形状と大胆で鮮やかなジェスチャーのマークが特徴です。彼女はニューヨーク市に住み、働いています。
教育
Freemanはウィスコンシン大学に通い、1976年に美術の学士号を取得しました。1981年にはニューヨーク大学でスタジオアートの修士号を取得しました。彼女はNYUとザ・ニュー・スクール・フォー・ソーシャル・リサーチで絵画とドローイングを教え、ニューヨーク・スタジオ・スクールやマサチューセッツ美術大学で客員アーティストおよび講師として働きました。
技術
アメリカのアーティストは、長繊維のコットンから作られたインドの手作り紙「Khadi」にグワッシュで描いています。彼女の作品は、鮮やかな色彩、幾何学的な形、ハードエッジのライン、白い背景に描かれた曲線的でジェスチャー的なマークによって特徴づけられています。Freemanは、都市のシンボルやサイン、建築パターン、影と光の相互作用を参照する還元的な視覚言語を提示します。
Freemanのプロセスは、ハードエッジを作るためにエリアをテープで区切り、制御されたエリアと自発的なマークメイキングを組み合わせることを含みます。彼女の作品のスケールと彼女が作り出すマークは、彼女の身体的なリーチの範囲によって決まります。その結果生まれるイメージは、身体性、感情、制限、ランダム性を表現し、正確でミニマリストな美学と組み合わさっています。
インスピレーション
Freemanは、アート、建築、デザインのアイデアと技術を組み合わせることを強調したバウハウス学校の思想に大きく影響を受けています。彼女は新しい形をシンプルな方法で提示しようと努めています。
そのアーティストは、ミッドセンチュリーのモダングラフィックデザインの美学にも影響を受けています。彼女の多くの画像のハードエッジの外観は、建物に対する太陽光によって作られる明確に定義された影を参照しています。彼女は、エルスワース・ケリー、ポール・フィーリー、ケネス・ノーランドなどの還元主義的なアーティストの作品を賞賛しています。
コレクション
彼女の印象的な作品は、プルデンシャル、リーダーズダイジェスト、メイン大学美術館などの多くの企業コレクションに含まれており、また、モントクレア美術館のコレクションと展示のキュレーターであるゲイル・スタビツキーや、バンド・ザ・ポリスのギタリストであるアンディ・サマーズなどのプライベートコレクションにも含まれています。
展示会
Freemanは、アメリカ国内および国際的に、ギャラリーや美術館での個展やグループ展で彼女の素晴らしい絵画を広く展示してきました。アーティストの個展「最近の絵画とドローイング」は、2016年2月にニューヨークのキャサリン・マーカル・ファインアーツで展示されました。彼女のアートは、ARTnewsやニューヨーク・オブザーバーでレビューされています。
ギャラリー
キャスリン・マーカル・ファインアーツ, ニューヨーク, NY.
ギルマン・コンテンポラリー、ケッチャム、アイダホ
ブループリントギャラリー, ダラス, テキサス
アメリー、アートハウス、パリ、フランス
アートを教えることは危険で不可能です。しかし、それはまた不可欠でもあります。アートが存在するためには、アーティストは自分が何になるのか、そして自分が何を創造するのかを学ばなければなりません。ある者は学校で、他の欠陥のある人間から学びます。彼らもまた、何らかの理由で、他者と自分が学んだことを共有するという危険で不可能で不可欠な仕事を引き受けた人たちです。別のアーティストは教室の外で教師を見つ...
もっと見る
