
아티스트 앤디 바우흐는 그의 추상 레고 작품에 10,000달러 상당의 암호화폐를 숨겼다.
전시 시간당 생성된 기사 수를 기준으로 할 때, New Money는 Andy Bauch의 14개의 새로운 작품 전시로, 지난 3월 로스앤젤레스의 Castelli Art Space에서 열린 3일 동안 올해 가장 많이 언급된 전시가 되었습니다. 이 전시는 수십 개의 잡지 기사와 블로그 게시물을 생성했으며, 예술 출판물뿐만 아니라 경제 및 금융을 다루는 출판물에서도 다루어졌습니다. 왜 이렇게 초기 경력의 아티스트의 소박한 전시에 대해 이렇게 다채롭고 풍부한 미디어 관심이 집중되었을까요? 주로 Bauch가 작품을 만드는 데 사용한 매체 때문이었습니다. 저는 레고 블록과 라이트 브라이트 조명을 이야기하는 것이 아닙니다. 표면적으로(말하자면) 14개의 작품이 실제로 만들어진 것은 맞지만, 제가 이야기하는 것은 개념적 매체입니다: 육안으로는 보이지 않는 것, 즉 구성의 시각적 구조 안에 숨겨진 것—암호화폐입니다. 작품에서 처음에는 추상적인 기하학적 패턴처럼 보이는 것들은 사실 암호화된 비밀번호 키에서 고안된 수학적 알고리즘의 시각적 표현입니다. 이 알고리즘은 다양한 양의 암호화폐를 포함하는 디지털 지갑을 잠금 해제하는 데 사용할 수 있습니다. 만약 이 문장이 당신에게 이해가 된다면, 이 기사의 마지막 섹션으로 바로 넘어가셔도 좋습니다. 그렇지 않다면, 제가 그 의미를 최대한 풀어보도록 하겠습니다.
암호화된 디지털 이제 어쩌죠?
암호화폐는 디지털 화폐의 일종입니다. 유로 또는 달러와 같은 법정 화폐와 거래하여 획득할 수 있으며, 이후 제품이나 서비스를 구매하는 데 사용할 수 있습니다. 국가화된 통화와 달리 암호화폐는 글로벌합니다. 가장 유명한 종류는 비트코인입니다. 모든 화폐와 마찬가지로 암호화폐는 그것을 사용하는 사람들이 합의한 가치 외에는 본질적인 가치를 가지고 있지 않습니다. 다른 화폐와 달리 암호화폐를 사용하는 사람을 추적하거나 그들이 무엇에 사용하는지 알아내는 것은 불가능합니다. 이는 마치 놀이공원에서 구매하는 작은 티켓의 전자 버전과 같습니다. 그 티켓은 놀이기구를 타거나 거대한 프레첼을 사는 데 사용됩니다. 거래가 발생했음을 쉽게 증명할 수 있지만, 그 돈은 누가 사용했는지에 대한 기록을 남기지 않습니다. 이것이 암호화폐가 마약이나 무기, 또는 경우에 따라 도난당한 예술품과 같은 불법적인 물건을 다크 웹에서 구매하는 이상적인 방법이 된 이유입니다.
앤디 바우흐 - 비트코인 초기 가치 $50, 2016. 1,717 개의 레고 조각, 15 x 15 인치, © 앤디 바우흐 스튜디오, 로스앤젤레스. 앤디 바우흐 스튜디오, 로스앤젤레스 제공
암호화폐의 가치는 끊임없이 변동하며, 따라서 구매력도 마찬가지로 변동합니다. 이를 주요 경제 도구로 의존하는 것은 도박과 같습니다. 또한 규제가 없고 보안이 취약하여 언제든지 사라질 수 있습니다. 반면, 언제든지 가치가 급등할 수도 있습니다. 바우흐는 이러한 요소들과 예술의 투자 잠재력을 지배하는 요소들 간의 연관성을 보고 있습니다. 뉴 머니의 작품들은 그 연관성에서 영감을 받았습니다. 바우흐는 다양한 암호화폐의 소액을 구매하여 디지털 지갑에 저장했습니다. 디지털 지갑은 재정적 가치를 저장하는 전자 메커니즘으로, 일종의 기프트 카드나 PayPal 계좌와 유사합니다. 그는 각 디지털 지갑을 비밀번호로 잠갔고, 그 코드를 암호화된 시각적 키로 변환했습니다. 만약 누군가 그 키를 해독할 수 있다면, 지갑의 잠금을 해제할 수 있습니다. 어떤 관람객이든—구매자뿐만 아니라—시각적 키를 해독해 볼 수 있습니다. 바우흐는 그의 작품 구매자에게 단서를 제공했지만, 그것이 그들이 코드를 해독할 수 있다는 보장은 아닙니다.
앤디 바우흐 - 뉴 머니, 카스텔리 아트 스페이스에서의 설치 전시, 2018, 사진 제공 카스텔리 아트 스페이스
중간 가치
암호화폐를 매개체로 사용하는 것이 많은 온라인 기자들이 이 전시회를 다루도록 영감을 주었습니다. 그러나 이러한 작가들 중 누구도 언급하지 않은 것은 화폐를 사용하여 예술을 만드는 것에는 독창성이 없다는 것입니다. "돈으로 만든 예술"을 구글링해 보세요, 아니면 이 목록을 보세요. 이 목록은 실제 종이 돈이나 동전으로 작업을 만드는 열 명의 예술가를 소개하는 학술 회계 사이트에서 발표되었습니다. 현금 외에도 예술가들은 수천 년 동안 금과 보석과 같은 다른 금융 상품을 작업에 사용해 왔습니다. 2007년, 다미안 허스트는 인간 두개골을 구입하여 백금으로 장식한 다음 8,601개의 다이아몬드로 덮었습니다. 신을 사랑하여라는 제목의 이 작품은 제작 비용이 1,400만 파운드였습니다. 그 돌의 거리 가치는 약 1,000만 파운드였습니다. (허스트는 다이아몬드 두개골의 가격을 5,000만 파운드로 책정했습니다. 그는 구매자를 찾지 못했고 결국 익명의 투자자 컨소시엄의 도움으로 스스로 구입했습니다.)
앤디 바우흐 - 비트코인 초기 가치 $90, 2017. 2,304 개의 레고 조각, 15 x 15 인치, © 앤디 바우흐 스튜디오, 로스앤젤레스. 제공: 앤디 바우흐 스튜디오, 로스앤젤레스
개념적으로, 다미엔 허스트의 다이아몬드 해골은 리나 빅터의 금박 그림, 빅터 솔로몬의 크리스탈 농구 후프, 또는 허스트가 복사했다고 주장되는 존 레케이의 1993년 크리스탈 해골과 다를 바가 없다. 이러한 페티시 아이템들은 모두 우리의 우상 숭배 욕구를 충족시킨다. 바우흐가 한 일은 다르다. 그는 귀중한 매체를 그런 방식으로 내장하여 어떤 관람객도 그것을 주장할 수 있게 했다. 만약 당신이 그의 작품 중 하나를 구입하고, 열쇠를 잠금 해제한 후, 누군가가 그 작품의 스크린샷을 가지고 이미 디지털 지갑을 비웠다는 것을 발견한다면 상상해 보라. 그것은 다이아몬드로 장식된 해골을 구입하고 집에 가져갔더니 다이아몬드가 모두 도중에 떨어져 나갔다는 것과 같을 것이다. 당신은 그냥 백금으로 덮인 해골만 가지게 될 것이다. 물론, 그것에는 여전히 다미엔 허스트라는 이름이 붙어 있을 것이다. 그것은 아마도 가치가 있을 것이다—하지만 질문은, 무엇인가? 예술가의 개입의 본질적 가치는 무엇인가? 다이아몬드의 본질적 가치는 무엇인가? 해골의 본질적 가치는 무엇인가? 아이디어의 본질적 가치는 무엇인가? 대부분의 물질적 것들의 가치는 언제든지 사라질 수 있다. 그것이 바우흐가 말하고 있는 점 중 하나이다. 모두가 자유롭게 해독해 볼 수 있는 수수께끼로 예술 작품에 생명을 불어넣음으로써, 그는 또한 예술의 가치는 독특하다고 선언하고 있다. 그것은 시장의 변동에 의해 측정되지 않는다. 그 가치는 볼 수 있는 눈이나 생각할 수 있는 마음을 가진 누구에게나 속한다.
특집 이미지: 앤디 바우흐 - 뉴 머니, 카스텔리 아트 스페이스에서의 설치 전시, 2018, 사진 제공 카스텔리 아트 스페이스
필립 Barcio