베카 알비의 간과된 역사를 불러일으키는 혁신적인 방법

브루클린에 기반을 둔 아티스트 베카 알비의 이동 설치 작품이 나에게 의도치 않은 연결에 대해 생각하게 만들었다—예술과의 상호작용에서 오는 오해들, 그 중 일부는 영감을 주고, 다른 일부는 당황스럽다. 이 설치 작품의 제목은 프리즘타리아이며, 지금까지 로스앤젤레스, 샌프란시스코, 뉴욕시에 나타났다. 기본적으로, 그것은 하나의 방을 차지하고 있으며 네 가지 요소로 구성되어 있다: 칠해진 벽, 그 벽에 걸린 이미지, 회전하는 색상 휠 천장 조명, 그리고 공기를 채우는 맞춤형 향기. 미학적으로, 그것은 부인할 수 없이 매력적이다. 작은 공간에 볼 것이 많고, 깊이 생각해 보아야 할 것들이 많다. 예를 들어, 색상, 벽화, 조명, 그리고 향기는 모두 추상적으로 보이지만, 벽에 걸린 여러 개의 물체는 명확한 메시지를 전달한다. 아무런 정보 없이 들어가면, 쉽게 사색의 행복에 빠질 수 있다. 그러나 이 설치 작품의 당황스러운 부분이 바로 그곳에 있다. 아무런 정보 없이 들어가는 것은 거의 불가능하다. 프리즘타리아가 지금까지 나타난 세 곳의 장소는 각 도시에서 잘 알려지지 않은 실험적인 프로젝트 공간이다. 즉, 이 전시회에 대해 알고 있고 그 공간에 가는 방법을 안다면, 아마도 온라인에 이 작품에 대해 작성된 많은 기사 중 하나를 읽었을 가능성이 높다. 그리고 그 기사들마다 알비는 설치의 각 요소 뒤에 있는 기원 이야기를 설명한다. 그녀는 조명, 색상, 벽화 및 벽에 걸린 모든 것에 대한 배경 이야기를 들려준다. 그래서 전시회를 볼 때쯤이면, 신비는 없고, 오직 하나의 질문만 남는다: 알비가 이 작품으로 무엇을 말하고자 하는가.

작업 진행 중

더 나아가기 전에, 한 가지 경고를 드리겠습니다: 저는 예술가들이 반드시 주장을 해야 한다고 생각하지 않으며, 예술이 반드시 주제를 가져야 한다고도 생각하지 않습니다. 제가 Prismataria로 Becca Albee가 어떤 주장을 하고 있는지 묻는 이유는 그녀가 이 작품의 배경 이야기를 설명하기 위해 많은 노력을 기울였기 때문입니다. 저는 이것이 저에게 더 깊이 파고들 자격을 준다고 느낍니다. 왜냐하면 예술가들이 자신의 작품이 어떻게 접촉되는지를 통제하려고 할 때, 그것은 그들이 반드시 심각한 주장을 하고 있다는 것을 의미하기 때문입니다. 그렇다면 Albee는 어떤 주장을 하고 있을까요? 그 답을 찾기 위해, 우리는 그녀가 전시의 다양한 요소에 대해 제공한 설명을 고려해야 합니다. 그녀가 말한 내용은 다음과 같습니다: 색상, 빛, 그리고 칠해진 벽은 모두 Hilaire Hiler(1898-1966)의 아이디어를 말해줍니다. Hiler는 화가, 의상 디자이너, 색채 이론가로서 색상이 수학적 문제가 아니라 심리적 문제라고 믿었습니다. 그는 또한 성별에 따른 색채 이론을 가지고 있었으며, 여성과 남성이 색상을 다르게 경험한다고 주장했습니다. 구체적으로, 그는 여성이 색상에 더 민감하며 따라서 주변 환경에 더 쉽게 영향을 받는다고 생각했습니다.

Becca Albee - arwork

오늘날에는 미친 소리처럼 들릴 수 있지만, 그의 생애 동안 하일러는 꽤 존경받았습니다. 대공황 동안, 공공사업진흥청은 그에게 샌프란시스코 해양 박물관을 설계하도록 계약했습니다. 그 프로젝트의 일환으로 그는 두 개의 벽화를 그렸습니다. 하나는 아틀란티스를 참조한 해저 장면이었고, 다른 하나는 여성들이 사용할 라운지의 천장에 그려진 그의 색상 휠의 재현이었습니다. 그 벽화는 The Prismatarium이라고 불립니다. 그것은 여전히 존재하며, 알비의 이 설치 작품 제목의 기초가 됩니다. 벽화를 본 후, 알비는 하일러가 원래 그 방에 회전하는 색상 휠 조명 기구를 포함할 계획이었지만, 그것을 완성하지 못했다는 것을 알게 되었습니다. 그래서 그녀의 설치 작품의 조명 기구는 그 미완의 계획을 실현하려는 의도입니다. 그리고 Prismataria의 벽들은 하일러에 대한 경의를 표합니다. 그들은 회색의 그라데이션으로 칠해져 있는데, 하일러는 눈이 색을 제대로 받아들이기 위해 먼저 회색을 바라봐야 한다고 설교했습니다—마치 시각적 입맛을 정화하는 것과 같습니다.

Becca Albee - arwork

급진적인 이론

시간이 지나면서, Hiler가 주장한 이론들, 특히 성별과 색상에 관한 이론들은 비과학적인 허튼소리로 불신받게 되었다. 이는 Prismataria의 벽에 걸린 사진들로 이어진다. 일부는 원래 Hiler 벽화의 부패한 상태를 보여주고; 다른 것들은 캐나다의 페미니스트 학자이자 반정신의학 운동가인 Bonnie Burstow의 Radical Feminist Therapy와 같은 심각한 페미니스트 텍스트를 참조하며; 또 다른 것들은 여성들에게 메이크업에 사용할 "올바른 색상"을 알려주는 상업적 운영 Color Me Beautiful을 참조한다. 만약 내가 Hilaire Hiler와 그의 가짜 색상 이론에 대해 아무것도 모른다면, 나는 이 사진들을 정체성에 대한 추상적, 개념적 대화로 해석할 수 있을 것이다. 그러나 Albee가 Hiler에 대해 우리에게 가르쳐 주었기 때문에, "그녀가 정말로 하고자 하는 주장은 무엇인가?"라는 질문이 제기된다.

Becca Albee - arwork

처음에는 알비가 이 남자를 존경하고 있는 것처럼 보였습니다. 하지만 그게 정말 사실일까요? 알비가 심각한 페미니스트 이론을 유사과학의 빛으로 씻고 있는 걸까요? 그녀는 그것을 화장품 산업 복합체와 동등하게 다루고 있나요? 왜 그럴까요? 정말 혼란스럽습니다. 하지만 이 작품과 그 파급 효과에 대해 더 생각할수록, 그 혼란스러운 본질이 핵심이라는 것을 더 깨달았습니다. 알비는 사기적인 남성 혐오자의 작업을 마무리한 다음, 그 작업을 미용에 대한 집착의 구실로 사용하면서 동시에 진보적인 철학의 가치를 감소시키고 있습니다. 그녀는 개념적이기 위해 그렇게 하는 것이 아닙니다. 그것은 종종 여성이 느끼는 방식에 대한 정확한 설명입니다. 여성들은 역사와 같은 보이지 않는 힘에 의해 신뢰할 수 없는 남성들의 업적을 지탱하도록 강요받으며, 공적인 기대에 저항해야 할지 아니면 그것에 굴복해야 할지 제한된 사회적 공간에서 고군분투하고 있습니다. 프리즘타리아 는 추상적으로 보지 않으면 혼란스럽게 느껴지지 않습니다. 그것을 현실 세계의 이미지로 보면 완벽하게 이해가 됩니다.

Becca Albee - arwork

특집 이미지: Becca Albee - Prismataria, 2-17, 설치 사진, 이미지 © Becca Albee, 제공 beccaalbee.com

모든 이미지 © 아티스트

필립 Barcio