내용으로 건너뛰기

장바구니

장바구니가 비어있습니다

게시글: Jean Feinberg 일본 종이에 그린 구아슈 전시회, 존 데이비스 갤러리에서 개막

Jean Feinberg Exhibition of Gouaches on Japanese Paper Opening at John Davis Gallery - Ideelart

Jean Feinberg 일본 종이에 그린 구아슈 전시회, 존 데이비스 갤러리에서 개막

지난 10년 동안, 맨해튼에서 북쪽으로 120마일 떨어진 뉴욕 허드슨에 작지만 헌신적인 미술관들이 문을 열었습니다. 그중 첫 번째이자 만장일치로 최고로 꼽히는 곳은 John Davis Gallery입니다. 이달에는 갤러리의 가장 아늑하고 아름다운 공간인 역사적인 마차집 4층에서 Jean Feinberg 전시회로 시즌을 시작했습니다.

옛 방식에서 더 옛 방식으로

허드슨의 John Davis Gallery를 처음 방문하는 이들은 단지 또 하나의 고풍스러운 미술관에 들어선 것이라 생각할 수 있습니다. 뉴잉글랜드의 작은 마을, 고즈넉하고 나무가 늘어선 거리 위에 자리한 그런 미술관 말입니다. 하지만 갤러리 이름의 주인공인 겸손한 책상 뒤 남자가 1980년대 소호의 전성기와 연관이 있다는 사실은 모를 수 있습니다. 오하이오 주 애크런 출신인 John Davis는 대학에서 금융을 공부하기 위해 뉴욕으로 왔지만 곧 예술에 관심을 돌려 로어맨해튼 프린스와 브로드웨이 근처에 첫 갤러리를 열었습니다. 그 후로 30년 넘게 현대미술을 전시하고 판매해왔습니다.

맨해튼 임대료 상승으로 여러 차례 사업장을 옮기고 사업 모델을 조정해야 했던 Davis는 결국 허드슨으로 거처와 사업을 옮겼습니다. 이 도시는 누구의 관심사도 아니었고 가격도 적당했기에 그가 자리를 잡았습니다. 더 이상 임대료 상승 걱정은 없었습니다. 오늘날 그가 구입한 공간은 세 개의 독특한 공간으로 우아하게 변모했습니다. 워렌 스트리트의 역사적인 벽돌 상점에 자리한 메인 갤러리, 깨끗한 뒷마당 조각 정원, 그리고 조각 정원 너머에는 100년이 넘은 4층짜리 마차집이 있습니다. 마차집은 건축의 뼈대만 남기고 비워졌으며, 전쟁 전 석고 벽에 Davis가 사랑하고 대표하는 작가들의 개인전을 층별로 선보입니다.

Jean Feinberg 

Jean Feinberg 종이 위 작품

이번 주, John Davis의 2016년 시즌은 5월 28일 개막 리셉션으로 시작되었습니다. 마차집 최상층에서는 Jean Feinberg 종이 위 작품 전시가 열리고 있습니다. 2016년 1월부터 IdeelArt가 대표하는 뉴욕 기반 추상미술가 Feinberg는 일본 종이 위에 친밀한 크기의 추상 구성을 만듭니다. Feinberg는 작업실에서 모은 버려진 종이와 물감 조각 더미를 바탕으로 색상과 구성을 부분적으로 결정합니다. 그녀는 구아슈 물감으로 시작해 발견한 종이 조각을 층층이 쌓아 콜라주 요소를 만듭니다. Feinberg는 말합니다, “이 종이 위 작업을 시작했을 때 새로운 자유를 느꼈습니다… 제 작업 과정 덕분에 작업실은 색 조각 더미로 흩어져 있습니다. 이 ‘우연한 구성’들이 결국 이 구아슈 종이 작품들의 기초가 되었습니다.”

전시 Jean Feinberg 종이 위 작품에는 2012년부터 2016년 사이에 제작된 Feinberg의 구아슈와 발견한 종이 콜라주 12점이 포함되어 있습니다. 전시는 2016년 6월 19일까지 계속됩니다.

대표 이미지: Jean Feinberg - 제목 없음, (pc14.1), 2014년, 콜라주와 구아슈/일본 종이, 13 x 11 인치

0

당신이 좋아할 만한 기사

The Ultimate Guide to Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama - Ideelart
Category:Art History

마크 로스코 완벽 가이드: 인간 드라마를 찾아 나선 색채의 거장

로스코의 후기 캔버스 앞에 서면, 떨리는 버건디색의 광대한 색면이 검은색으로 번져 들어가는 모습을 단순히 바라보는 것이 아니다. 오히려 그림이 우리를 바라본다. 20세기 추상미술의 역사에서 이처럼 조용하고도 반박할 수 없는 힘으로 그러한 주장을 펼친 작가는 거의 없었다. 바로 마크 로스코(1903~1970)다. 라트비아 태생의 이민자로 미국 회화의 ...

더 알아보기
Alexander Calder: The Ultimate Guide to the Master of Kinetic Art, Wire Drawing, and Sculpted Motion - Ideelart
Category:Art History

알렉산더 콜더: 키네틱 아트, 와이어 드로잉, 조각적 움직임의 거장을 위한 완벽 가이드

편집자 주: 매달린 공기의 거장을 찾아서 "파리에서 열린 기념비적인 알렉산더 칼더 회고전의 전시장을 거닐며, 매달린 판금 잎사귀에서 나는 섬세한 웅웅거림과 공중에 매달린 철사가 만드는 그림자, 그리고 전설적인 칼더의 서커스의 잔해에 둘러싸여 있으면, 칼더가 단순히 사물을 만든 것이 아니라 공간을 움직이게 했다는 사실을 떠올리게 됩니다. 이 궁극의...

더 알아보기
Serious And Not-So-Serious: Arvid Boecker In 14 Questions - Ideelart
Arvid Boecker

진지하면서도 진지하지 않은 이야기: 14가지 질문으로 만나는 Arvid Boecker

호흡과도 같은 회화 IdeelArt에서는 예술가의 이야기가 스튜디오 안팎 모두에서 전해진다고 믿습니다. 이 시리즈에서는 창의적인 비전과 일상의 간극을 잇는 14가지 질문을 던집니다. 전문적인 통찰과 각 예술가를 특별하게 만드는 개인적인 개성을 함께 살펴봅니다. 오늘은 Arvid Boecker의 조용하고 깊이 사유하는 세계로 들어가 봅니다. Arvid에...

더 알아보기