내용으로 건너뛰기

장바구니

장바구니가 비어있습니다

게시글: 다양한 관점을 보여주는 예술

The Art of Displaying Multiple Perspectives - Ideelart

다양한 관점을 보여주는 예술

그림이 두 개의 패널로 구성되어 있을 때, 그것은 쌍화판(diptych)으로 간주될 수 있습니다. 이 용어는 고대 그리스어의 diptukha (두 개의 필기판) 또는 diptukhos (반으로 접힌)에서 유래되었습니다. 쌍화판의 전통은 수세기 전으로 거슬러 올라가며 대부분의 시각 문화에 걸쳐 있습니다. 화가들은 종종 종교적 또는 역사적 내러티브를 작품에 담기 위해 여러 개의 패널을 사용했습니다. 추상 예술가들은 상징적으로 또는 형식적 미적 문제를 강조하는 방법으로 이 방식을 다양하게 활용합니다. 때때로 쌍화판은 경첩이나 접힌 부분으로 연결되어 있으며, 다른 경우에는 서로 옆에 걸려 있지만 공식적으로 연결되지 않은 두 개의 패널로 구성됩니다. 그림이 세 개의 패널로 구성되어 있을 때, 그것은 삼중화판(triptych)이라고 불릴 수 있습니다. 세 개 이상의 패널로 구성되어 있을 때, 그것은 다중화판(polyptych)이라고 불릴 수 있습니다.

Shared Color - Debra Ramsay - Abstract Painting - IdeelartShared Color - Debra Ramsay - Abstract Painting - Ideelart
Debra Ramsay
Shared Color
그림
35.6 X 73.7 X 0.6 cm 14.0 X 29.0 X 0.2 inch 할인 가격£2,200.00
Perspective (Ref 18142) - Martin Reyna - Abstract Painting - IdeelartPerspective (Ref 18142) - Martin Reyna - Abstract Painting - Ideelart
Martin Reyna
Perspective (Ref 18142)
그림
100.0 X 140.0 X 0.0 cm 39.4 X 55.1 X 0.0 inch

Sold

Greens - Debra Ramsay - Abstract Painting - IdeelartGreens - Debra Ramsay - Abstract Painting - Ideelart
Debra Ramsay
Greens
그림
22.9 X 45.7 X 0.6 cm 9.0 X 18.0 X 0.2 inch 할인 가격£1,300.00
Le Bois - Martin Reyna - Abstract Painting - IdeelartLe Bois - Martin Reyna - Abstract Painting - Ideelart
Martin Reyna
Le Bois
그림
150.0 X 200.0 X 0.0 cm 59.1 X 78.7 X 0.0 inch 할인 가격£8,750.00
Perspective (Ref 19018) - Martin Reyna - Abstract Painting - IdeelartPerspective (Ref 19018) - Martin Reyna - Abstract Painting - Ideelart
Martin Reyna
Perspective (Ref 19018)
그림
100.0 X 140.0 X 0.0 cm 39.4 X 55.1 X 0.0 inch

Sold

High Frequency/Slow Shift - Macyn Bolt - Abstract Painting - IdeelartHigh Frequency/Slow Shift - Macyn Bolt - Abstract Painting - Ideelart
Macyn Bolt
High Frequency/Slow Shift
그림
213.5 X 457.5 X 0.0 cm 84.1 X 180.1 X 0.0 inch 할인 가격£28,200.00

당신이 좋아할 만한 기사

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

푸른색의 힘: 역사적 거장부터 현대 추상 미술까지

파란색을 볼 때 어떤 느낌이 드나요? 파란색이라는 단어를 듣거나, 책에서 파란색이라는 단어를 읽을 때 느끼는 것과 다르게 표현할 수 있나요? 색조가 전달하는 정보가 그 이름이 전달하는 정보와 다를까요? 당신이 느끼는 감정이 보편적일 수 있을까요? 아니면 파란색이 사람마다 다른 의미를 가질까요? 동물들은 어떨까요? 그들은 색깔을 감정과 연관 짓나요, ...

더 알아보기
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

예술이 액자를 떠날 때: 예술가의 대상이 지닌 고귀함

주요 예술가들의 양탄자, 접이식 스크린, 도자기, 태피스트리가 어떻게 박물관급 수집품이 되었는지, 그리고 하나를 집에 들이기 전에 알아야 할 점들. 1911년, 소니아 들로네는 갓 태어난 아들의 요람을 위해 조각보 담요를 만들었습니다. 어린 시절 우크라이나 농가에서 보았던 퀼트를 떠올리며, 분홍색, 크림색, 녹색, 자주색의 불규칙한 천 조각들을 모아...

더 알아보기
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

옵 아트: 지각의 매복과 멈추지 않는 예술

1960년대 중반 주요 옵아트 캔버스 앞에 서는 것은 단순히 그림을 보는 것이 아니었습니다. 그것은 시각을 능동적이고 불안정하며 신체적인 과정으로 경험하는 것이었습니다. 1965년 뉴욕에서 현대미술관(Museum of Modern Art)이 The Responsive Eye 전시를 열었을 때, 이 전시는 놀라운 힘으로 광학 추상을 대중의 주목을 받게 ...

더 알아보기