선의 예술
선은 두 점을 연결한다고 말합니다. 그것은 일차원적인 시각 요소입니다. 하지만 선은 또 무엇이 될 수 있을까요? 선이 평면이 되는 것은 언제인가요? 선이 형태가 되는 것은 언제인가요? 선이 질량을 얻고 형태가 되는 것은 언제인가요? 선이 색깔이 될 수 있을까요? 기호가 될 수 있을까요? 선은 제스처에 대해 무엇을 말해줄 수 있을까요? 선은 시각적 건축감을 제공하여 시각적 구성에 구조와 조화를 부여할 수 있습니다. 선은 또한 에너지와 감정을 암시할 수 있습니다. 선은 혼돈을 신호할 수 있는 만큼 차분함을 불러일으킬 수 있습니다.
작품이 선적이라고 말할 때, 우리는 실제 선에 대해 이야기할 수도 있고, 구성의 일반적인 감각이 수평적이거나 수직적이라는 것에 대해 이야기할 수도 있습니다. 우리는 줄무늬나 다른 선형 패턴에 대해 이야기할 수도 있습니다. Pierre Auville은 형태로서의 선, 표면으로서의 선, 질감으로서의 선, 구조로서의 선을 동원합니다. Audrey Barcio는 선을 템플릿으로 사용하여 각도를 정의하고 공간을 만듭니다. Ashlynn Browning과 Susan Cantrick은 선을 사용하여 깊이를 탐구하고 질량을 만듭니다. Daniel Göttin과 Brent Hallard에게 선은 구체적입니다. 그 목적, 의미 또는 방법이 무엇이든 간에, 선은 시각적 추상의 필수적인 측면입니다.
