프로세스 아트라는 용어는 예술 객체가 그 창조 과정보다 덜 중요하다는 감정을 설명합니다. 최종 예술 작품은 그것이 나타난 행위의 잔재로만 여겨질 수 있습니다. 이러한 관점은 제2차 세계 대전 이후 강해졌으며, 예술가들은 서구 문명의 전통적 논리를 점점 더 면밀히 검토하게 되었습니다. 프로세스 아트의 상징적인 예는 일본 예술가 카즈오 시라가(Kazuo Shiraga)의 "진흙에 대한 도전"(1955)으로, 그는 구타이 그룹의 일원입니다. 카즈오는 진흙 패치를 만든 다음 땅에 몸을 던지고 그것과 씨름했습니다. 그의 움직임은 땅에 기록되어, 예술 작품이 공연인지 아니면 결과로 나타난 시각적 현상인지에 대한 질문을 제기했습니다. 추상 표현주의 화가인 일레인 드 쿠닝(Elaine de Kooning)은 "나에게 그림은 주로 동사이지 명사가 아니다"라는 관찰로 프로세스 아트를 요약했습니다.
기하학적 추상: 말레비치와 몬드리안에 관한 또 다른 영웅담이 아니다
왜 직선이 여전히 중요한가 기하학적 추상은 모두가 알고 있다고 생각하는 미술사 중 하나입니다. Malevich의 몇 개의 사각형, 원색의 Mondrian, 눈이 아플 정도의 옵아트, 그리고 이야기는 거기서 끝난다고 여겨집니다. 대부분의 박물관 설명과 일반 서적에서는 이것이 선형적이고 영웅적이며 다소 엄격한 서사로 나타납니다: 소수의 개척자들이 일련의 ...
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감정의 성장하는 나무: Nikolaos Schizas의 끊임없이 진화하는 시리즈
바르셀로나를 기반으로 활동하는 예술가 Nikolaos Schizas는 그의 세대에서 가장 다작이며 인기 있는 추상화가 중 한 명이 되었습니다. 2020년에 전문 경력을 시작했음에도 불구하고, Schizas는 이미 550점 이상의 작품을 제작했고, 놀랍게도 450점이 판매되었습니다. 그의 작업은 매우 개인적이고 명상적이며, ADHD를 가진 사람으로서 에...
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메시지를 받으셨나요? 추상 예술가들이 환경 긴급성을 전달하는 방법
형상도, 서사도, 문자적 표현도 없이: 시각 예술에서 어떻게 메시지를 전달합니까? 이것이 추상 예술에서 활동가가 직면한 딜레마이며, 진정한 활동가적 추상이 매우 드문 이유를 설명합니다. 구상 예술은 녹는 북극곰, 침수된 도시, 시위자의 얼굴을 보여줄 수 있습니다. 추상 예술은 오직 색, 형태, 제스처, 재료만을 제공합니다. 그러나 기후 위기가 가속화되...
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