추상 미술의 한 주 – 당신은 나에게서 무엇을 보나요?

웹스터 사전에 알려주세요! 우리가 새로운 단어를 만들었어요! 이번 주 크리스티 온라인 판화 경매를 둘러보다가 프랭크 스텔라의 판화를 구글 이미지 검색했는데, 뜻밖에도 지난주 밀라노 2016 패션 위크에서 공개된 데스틸에서 영감을 받은 프라다 라인의 이미지가 나왔습니다. 이로 인해 추상 미술이 패션에 미치는 강력한 영향에 대한 대화가 시작되었고, 우리는 유치원, 이사회실, 우주 공간 등 다른 곳에서 추상의 영향력을 발견하게 되었으며, 결국 언어적 깨달음에 이르렀습니다. 이번 주에는 아모리 쇼 개막과 추상 미술의 창시자가 누구인지에 대한 대화를 다시 여는 런던 전시회 등 더 많은 일들이 있습니다.

내부자 대 외부자

어떤 미술계 내부자에게 “최초의 순수 추상화를 그린 사람은 누구인가요?”라고 묻는다면, 아마 “바실리 칸딘스키”라고 대답할 것입니다. (우리도 그렇게 말해왔습니다.) 하지만 미국 작가 월러스 스테그너가 지적했듯이: “누가 처음으로 그런 생각을 했는지는 알 수 없지만, 누가 그것을 영향력 있게 처음 했는지는 알 수 있다.”

이번 주 런던의 서펜타인 갤러리에서는 힐마 아프 클린트의 그림 전시가 열립니다. 클린트는 미술계 외부인이자 스웨덴의 신비주의자로, 자신이 매개체가 되어 영혼과의 교감을 주최했습니다. 영혼의 인도에 따라 클린트는 칸딘스키의 첫 추상 작품보다 몇 년 앞선 추상화 작품들을 남겼습니다. 3월 3일부터 5월 15일까지 서펜타인에서 힐마 아프 클린트: 보이지 않는 것을 그리다를 만나보세요.

Fieroza Doorsen - 제목 없음, 2014년, 13.4 x 18.9 인치

추상은 어디에나 있다

오늘날 추상 미술 내부자들을 보고 싶다면 이번 주 뉴욕에서 열리는 아모리 쇼(3월 3일~3월 6일)에 가보세요. 근처에 있다면 첼시의 캐서린 마켈 파인 아트에서 열리는 Joanne Freeman의 개인전도 꼭 방문해 보세요. Joanne은 2015년부터 IdeelArt와 함께하고 있습니다.

오늘날 추상 미술 외부자를 찾고 있다면 켄터키에서 시작해 보세요. 지난주 켄터키 오번에 있는 오번 유치원에서는 팝업 추상 미술 전시가 열렸습니다. 이 학교의 예비 1학년 아이들은 쥐가 가난한 환경에서 살다가 예술가가 되어 “기쁨의 모양과 색깔”을 그린다는 어린이 책에서 영감을 받아 추상 미술을 만들었습니다.

이번 주 인도에 있다면 비자야와다 문화센터의 아크리티 미술관에서 열리는 Redon Satyam K의 “예술의 열정” 전시를 방문해 보세요. Satyam K는 눈을 가리고 그림을 그립니다. 그의 목표는 “눈을 감고 한 번에 10점까지 추상화를 그려 기록을 남기는 것”입니다.

Jeremy Annear - 파라돌리아 II, 2010년, 19.7 x 23.6 인치

이제 보인다

아마도 추상 미술을 보려면 실제로 볼 필요가 없을지도 모릅니다. 파라돌리아라는 단어는 실제로 존재하지 않는 이미지를 인식하는 현상을 뜻하는데, 예를 들어 달의 얼굴처럼 말입니다. 추상 미술에서 자주 일어나며, 관람객들은 “저건 얼굴 같아요!” 또는 “마시멜로 같아요!”라고 말하곤 합니다.

이번 주 우리는 파라돌리아의 반대되는 세 가지 이야기를 발견했습니다. CNN은 사진작가 잭 세클러가 최근 찍은 아이슬란드 해안의 항공 사진을 다뤘습니다. 제목은 “추상 미술… 아니면 아이슬란드 해안?”이었습니다. 네덜란드 지리기술 회사 푸그로의 CEO는 4분기 실적 발표에서 파이프라인 사진을 보여주며, “이 사진에서 보이는 것은 추상 미술처럼 보일 수 있지만, 사실은 해저 파이프라인 점검입니다.” 마지막으로 NBC 뉴스는 우주에서 지난 1년을 보낸 우주비행사 스콧 켈리의 사진을 게시하며, “차분한 단색에서 놀라운 색의 폭발까지 다양하며 종종 추상 미술처럼 보인다.”고 전했습니다.

존재하지 않는 것을 보는 대신, 이것들은 존재하는 것을 보지 못하는 이야기입니다. 우리는 이를 라틴어 Sed rerum에서 따온 세드럼이라 부릅니다. 뜻은 “현실 대신에”입니다. (영어 사용자 여러분, 환영합니다.)

대표 이미지: Joanne Freeman - 세 여왕, 2015년