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Kyong Lee

1967
(KOREA) KOREAN

Kyong Lee는 색상, 재료, 과정 및 형태에 대한 다학제적 탐구를 통해 물리적 및 감정적 현실을 조화롭게 하는 한국의 추상 예술가입니다. 그녀는 한국 서울에서 살고 일합니다.

교육

Lee는 1991년 한국 서울의 홍익대학교에서 문학사 학위를 받았습니다. 그녀는 2000년 독일 브라운슈바이크의 미술대학교에서 석사 학위를 취득했습니다.
2001-2002년 동안 그녀는 한국 서울의 국제적으로 잘 알려진 SSamzieSpace 스튜디오 레지던스 프로그램의 아티스트 인 레지던스였습니다.

기술

Lee는 그녀의 과정에서 정밀함에 헌신하고 있습니다. 그녀는 색상 선택을 세심하게 계획하고 각 색상의 혼합에 고정된 시간을 할애합니다. 그녀의 그라데이션 색상 그림을 만들기 위해, 그녀는 먼저 표면에 테이프를 스트립으로 겹쳐 놓습니다. 각 색상 층은 고정된 시간 동안 적용되고, 또 다른 고정된 시간 동안 휴식을 취합니다. 이것은 쌓아 올리고, 겹치고, 축적하는 과정입니다. 그라데이션은 색상과 순간 간의 관계를 표현합니다. 그녀의 일부 그림에는 텍스트가 포함되어 있습니다. 이러한 작품을 위해 Lee는 작품에 선택한 단어를 먼저 표면에 엠보싱한 다음, 선택한 단어와 연관되고 협력하는 단색 색조를 적용합니다. 색상은 단어를 차지하고 그 주변의 모든 공간을 채웁니다. Lee에게 과정은 시적이며, 작품의 의미에 필수적입니다.

영감

그녀의 작업에서, Lee는 자신의 물리적 환경 내에서의 감정적 경험에 반응하고 있다. 색상은 그녀의 주요 시각 언어이다. 그녀에게 색상은 단순히 자기 참조적이지 않다. 색상은 또한 감정 상태와 관련이 있다. 그것은 감정을 표현하고, 생각을 투영하며, 삶의 자연적 과정을 불러일으키는 방법이다. Lee는 시간의 흐름과 경험의 층을 영감으로 삼고 있다. 그녀는 기억을 숙고하고, 시간이 축적됨에 따라 과거에 대한 그녀의 시각이 어떻게 변하는지를 생각한다. 그녀는 또한 자동성에 관심이 있다. 무의식적인 과정을 통해 그녀는 특정 단어를 그녀의 형용사로서의 색상 시리즈에서 특정 색조와 연관시키는 등 다양한 소통 방식 간의 연결을 만들었다. 또한, Lee는 지구의 축 기울기에 대해 걱정하고 있다. 지구는 23.5도 기울어져 있으며, 이 조건은 우리가 계절을 경험하는 방식을 결정짓는다. Lee는 우리가 수평으로 서 있다는 잘못된 가정과 그녀가 말하는 "감정의 지평선"과 같은 다른 가정들 사이에 상관관계가 있는지 궁금해한다.

컬렉션

Lee의 작품은 서울시립미술관, 영은미술관, 국립현대미술관, 아트뱅크 등 여러 공공 및 기관 컬렉션에 소장되어 있습니다. 서울, 한국.

전시회

Lee 경의 작품은 한국과 독일에서 개인전 및 그룹전으로 광범위하게 전시되었습니다. 최근 개인전으로는 한국 천안에서 열린 형용사로서의 색 II와 서울에서 열린 감정, 언어, 색이 있습니다.

갤러리

갤러리 최, 서울
메타갤러리 특히

Galerie Thaddaeus Ropac Pays Homage to the American Minimal Art

갤러리 타다우스 로팍, 미국 미니멀 아트에 경의를 표하다

미국 미니멀 아트의 유산이 모뉴멘탈 미니멀 전시에서 파리 판틴의 갤러리 타다우스 로팍에서 전시되고 있습니다. 이 전시에는 1960년대 중반의 가장 지배적인 미국 미니멀 아티스트 여섯 명이 만든 20개 이상의 작품이 포함되어 있습니다: 칼 안드레, 댄 플라빈, 도널드 저드, 솔 르윗, 로버트 맨골드, 로버트 모리스. 전시된 여러 상징적인 작품 중에는 ...

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Getting the Most in the Simplest Form - Anne Truitt at Matthew Marks

가장 단순한 형태로 최대한 활용하기 - Anne 트루잇, 매튜 마크스에서

Anne 트루잇의 드문 회화 전시가 현재 뉴욕의 매튜 마크스 갤러리에서 열리고 있습니다. 트루잇(1921 – 2004)은 주로 조각, 또는 구조물로 가장 많이 알려져 있습니다. 이는 1970년대 이후 그녀의 회화 작품에 대한 첫 번째 주요 미국 전시입니다—전시된 11점 중 단 두 점만이 이전에 공개된 적이 있습니다. 이는 현대 관람객들이 트루잇—그녀...

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Lives and works in YangPyeong, Korea

Education

2000 – Meisterschülerin, Hochschüchule für bildende Künste Braunschweig, Germany
1999 – Diplom, Hochschüchule für bildende Künste Braunschweig, Germany
1991 – B.F.A. Hong-ik university in Seoul, Korea

Solo Exhibition

2025 – Spring_the feeling, Conte-B Gallery, Seoul
2024 – Colour as Adjective, Satie’sfactory Inc
2024 – Color as Adjective X, Wow Gallery, Seoul
2023 – Color as Adjective 9, Artspace KC, SeongNam
2022 – Color as Adjective VIII, Wow Gallery, Seoul
2022 – Color as Adjective VII_The world perceived by colors, MetaGallery LaLuna, Seoul
2022 – Color as Adjective VI_My survival story, Gallery CHOI, Seoul
2021 – Color as Adjective V, Gallery 1, Seoul
2020 – Color as Adjective IV, Gallery Wow, Seoul
2018 – Color as Adjective III, Gallery CHOI, Seoul
2016 – Color as Adjective II, galleria center city, Chonan
2014 – Feeling, Language and Color, Gallery Royal, Seoul
2013 – Color as Adjective, Multipurpose Art Hall EMU, Seoul
2012 – LEE KYONG, Hansung Auto Gallery, Seoul
2011 – Mögliche Farbhorizonte, Gallery Art Sagan, Seoul
2009 – The silent world, Erl Gallery, Seoul
2009 – A faraway land, Leehyun Gallery, Seoul
2008 – Painting with no Evidence, Gallery Doll, Seoul
2007 – The fascination of equilibrium, Youngeun Museum of Contemporary Art, Kwangju
2006 – Collected landscape, Seo Young Artist, Seo gallery, Seoul
2003 – Dailyscape, Dukwon Gallery, Seoul
2002 – Zeit 2002_Site, Dukwon Gallery, Seoul 
2000 – Water, Holiday Inn hotel, Hannover, Germany
1999 – LEE KYONG, Sperling GbR, Braunschweig, Germany
1998 – LEE KYONG, Kreishaus im Kulturamt, Helmstedt, Germany
1998 – LEE KYONG, Nord Deutsche Rundfunk(NDR), Braunschweig, Germany
1998 – Formlos-formbar, WOGA-Pavillon, Braunschweig, Germany
1998 – Formlos-formbar II, Autohaus Holzberg, Braunschweig, Germany
1996 – LEE KYONG, BKB, Helmstedt, Germany

Group Exhibition

2024 – Into the Colors, The Gallery Hosu, Seoul
2024 – See/Saw, Yangpyeong Art Museum, Yangpyeong
2024 – Everyone but Caspar, Kunsthalle Niendorf, Germany
2023 – Essentialism, Gallery Choi, Seoul
2022 – Gilead Hope Gallery 10th Anniversary-Color of Hope, Gallery Insa1010, Seoul
2022 – When you sing you are where you are, Ligak Museum of Art, Cheonan
2022 – Dialog of points, lines, and planes, Guri Artshall, Guri
2021 – Caress and Graze, Finepaper Gallery, Seoul
2021 – THE GENESIS: In the Beginning, NFT Exhibition, Eddysean Gallery in Cryptovoxels
2021 – Mango Art Festival with Joyman Gallery, Bangkok, Thailand
2021 – Plastic Art Seoul with Choi Gallery, Coex, Seoul
2021 – 10th Busan annual market of Art with ARK Gallery, Bexco, Busan
2020 – 1st Special edition PONTE Art International Exhibition, Ponte Art Online Gallery
2020 – Post-YangPyeong, Yang Pyeong Art Museum, Yang Pyeong
2020 – Young Eun appreciative friends, Connecting Memory: Sincerely, Youngeun Museum of Contemporary Art, Kwangju
2019 – BOMSTAION: Wearable art runway show, L40-Kunstverein, Berlin, Germany
2019 – I am ART, Fashion collaboration, Gyeol Gallery, Seoul
2018 – Taehwa River Eco Art Festival 2018-Once a God, Taehwa River Park area, Ulsan
2018 – 2017 SeMA’s New Acquisitions, Seoul Museum of Art, Seoul
2018 – ART BUSAN 2018, with Gallery Choi, BEXCO, Busan, Korea
2016 – The colors in Korean life and culture, National folk museum of Korea, Seoul
2016 – Selected EDITION Art & Design, Shinsegae Gallery Centumcity, Busan
2016 – Open Studio-double act III, Danwol studio, Yangpyeong
2016 – Craving Colors, 63Art Museum, Seoul
2016 – Lee Kyong with SSHB, a-route Art platform, Seoul
2015 – Following traces, Youngeun Museum of Contemporary Art, Kwangju
2015 – Learning Knowledge of Nature, KAIST, Daejeon, Korea
2015 – The Memory of europe, Art space Hoseo, Seoul
2014 – SeMA Collection-Gift, seoul museum of art, Seoul
2014 – COLOR, Goyang Aram Nuri Arts Center, Goyang
2014 – Well, Artistparty, Seoul
2014 – The other art fair, London
2014 – Open Studio Project-double act II, Danwol Studio, Yangpyeong, Korea
2013 – YISANG-DUCHAMP, Museum of Korean Modern Literature, Seoul
2013 – Changwon Asian Art Festival, Sungsan Arts Hall, Changwon
2013 – The Passage of the Time, Youngeun Museum of Contemporary Art, Kwangju
2012 – Out of Frame, Interalia Art, Seoul
2012 – Harmony, ujung Art Center, Seoul
2012 – Travel Art-Artists on the Road, Gyeonggi Museum of Modern Art, Ansan
2012 – White, Arte Giani, Frankfurt, Germany
2012 – Open Studio Project-double act, Hanglin Dongsan, YoungIn
2011 – Maeulmisul-Happiness Project 2011, YeongCheon
2010 – The Painting, Gallery ArtSagan, Seoul
2010 – ColorxArtxPlayx2, Goyang Oulim Nuri Arts Center, Goyang *
2010 – Free Style : A Dialogue Between Art and Design, Hongik Museum of Art, Seoul
2010 – Remind, Youngeun Museum of Contemporary Art, Kwangju
2010 – Samda Stories-The Wind – Special Exhibition 2010 0f Jeju Museum of Art, Jeju
2010 – Two Person Exhibition with Kim Hyungsup, 123Gallery, Seoul
2010 – Color & Stripes, Jangheung Art Park-Red Space, Jangheung
2009 – Colorist, KAIST Art & Research, Leehyun Seoul Gallery, Seoul
2009 – Hongik Art & Design Festival, Hongik Museum of Art, Seoul
2009 – New Brave World, Seoul Auction, Shinsegae centumcity, Busan
2008 – Wander on the Sky, 63 Sky Art Museum, Seoul
2008 – Re-recording, Grimson Gallery, Seoul
2008 – Ssamzie Space 1998-2008, Ssamzie Space, Seoul
2008 – SeMA 2008, Seoul Museum of Art, Seoul
2008 – Up to the minute, Korea Art Center, Busan
2008 – Youngeun Residency, Youngeun Museum of Contemporary Art, Kwangju
2007 – Artist Forum International, ARTIST1:1CRITIC, Project Space Sarubia
2007 – Anonymous drawings 6, Anke Becker, Meinblau e.V. Berlin, Germany
2007 – Seo+Love, Seogallery, Seoul
2006 – The Creation of speculated Landscape, DECOYA Inc. Seoul
2006 – A Walk between Nature & Culture, Korea Land Corporation, Pangyo
2006 – Pre-International Incheon Women Artist’s Biennale, Multiculture & Arts center, Incheon 
2004 – Sketch, Gallery Demain, Seoul
2003 – New Image Artist-Daegu Art Expo 2003, EXCO, Daegu
2002 – Blue, Gallery La Meer, Seoul
2002 – Open-studio in Ssamzie space, Seoul
2001 – Crossing Parallels between, Ssamziespace in Seoul and Lance Fung Gallery in New York
2000 – Meisterschüler 2000, Wilkewerke, Braunschweig, Germany
2000 – Kunstpreis WELDE 2000, Plankstadt, Germany
2000 – With Anna-L. Menzel, Landgericht Niedersachsen, Braunschweig, Germany
1999 – Klassenausstellung, Schloß Seggerde, Germany
1998 – Andreas Kunstpreis 1998, St. Andreasberg, Germany
1998 – Three people exhibition, Handwerkskammer, Braunschweig, Germany
1998 – MEWA Kunstpreis 1998, Wiesbaden, Germany
1996 – Wasser-with S. Malaka, Stadtbad Braunschweig, Germany
1991 – New Frontier, Kyungin Gallery, Seoul, Korea 

Residency Program

2006 – 2008 Youngeun Museum. Artist-in-residence Program, Kwangju, Korea
2001 – 2002 SsamzieSpace Studio Residence Program, Seoul, Korea

Grants

2014 – Seoul city, Arts Council Korea, Seoul Foundation for Arts & Culture, Korea
2013 – Seoul Foundation for Arts & Culture, Korea
2011 – Gyeong-Gi Cultural Foundation, Korea
2009 – Seoul Foundation for Arts & Culture, Korea
2008 – Arts Council Korea, Seoul Foundation for Arts & Culture, Korea

Public Collection

Seoul Museum of Art
National Museum of Contemporary Art, Art Bank, Korea
63Sky Art Museum
Jeju Museum of Art
Youngeun Museum of Contemporary Art
Ssamzie Collection
Yangpyeong Art Museum, Korea
Volkswagen AG Wolfsburg
Nord Deutsche Landes Bank Hannover
Landgericht Niedersachsen Braunschweig, Germany

Publication

2024 – Color as Adjective X, Catalogue, Gallery Wow
2022 – Color as Adjective VIII, Catalogue, Gallery Wow
2020 – Lee Kyong’s Color-Color as Adjective IV, Catalogue, Gallery Wow
2018 – Color as Adjective III, Catalogue, Gallery CHOI
2014 – Feeling, language and color, Catalogue and e-Book, Nespace
2013 – Color as adjective, Catalogue and e-Book, Nespace
2012 – Lee Kyong
1996-2011 Painting/Text, Catalogue and e-Book, Nespace1999 – Lee Kyong, Contemporary Selfportraits catalogue, Kyong Lee
1999 – Motiv FOTOS, Photograph, Kyong Lee
1998 – Lee Kyong, Bilder und Zeichnungen, Contemporary Selfportraits catalogue, Kyong Lee

Bibliography

2014 Art & Design, Interview, 180-181p.
2013 Art in Culture, Focus, 74-77p.
2013 Wolganmisool, vol. 342, Review 0713, 137p.
2011 Art in Culture, Focus, 76-79p.
2010 Wolganmisool, vol. 305, Power of Painting, 78-79p.
2009 Style H, “Paint Your Swimsuit,” 94-103p.
2008 Style H, “Art Meets Fashion.”
2008 Wolganmisool, vol. 281, Hot Art Space, 80p.
2008 Wolganmisool, vol. 280, Sight & Issue, 98-99p.
2008 Sisain, vol. 36, Review, 90p.
2007 Art in Culture, Review, 138p.
2007 Noble Asset, Insight Art, 28p.
2007 LUXURY, Review, 52-53p.
2007 LUXURY, 'Artist Oblige,' 377-378p.
2007 Paradise, Cover.

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