Profiteren van de kunsten

Kunst is geen allegorie. Wanneer een kunstwerk, of het oeuvre van een bepaalde kunstenaar, lijkt te proberen een metaforisch punt te maken, kan dat een beetje afschrikken. Het reduceert op de een of andere manier de ervaring van interactie met het werk tot iets wat lijkt op het krijgen van een lezing. Toch heeft kunst de kracht om de wereld te veranderen. We bedoelen dit niet op een domme, sentimentele manier. We bedoelen dat kunst in de wereld bestaat als een sociale kracht, een economische kracht, een politieke kracht, zelfs een spirituele kracht. Elk kunstwerk, en dus elke kunstenaar, heeft de potentie om, als dat het juiste woord is, macht uit te oefenen.

Toen Picasso in 1937 zijn beruchte werk "Guernica" tentoonstelde, bood hij de wereld een blik, vanuit zijn perspectief, op de vreselijke kosten van de Nazi-campagne in de Baskische regio van Spanje. Het werk was geen allegorie. Het was geen metafoor. Het zocht niet om een sentimenteel punt te maken. Het was niet bedoeld om iemand te onderwijzen, en toch wordt het beschouwd als een van de belangrijkste anti-oorlogs schilderijen aller tijden. Het was een revolutionaire daad voor Picasso om het te schilderen en het aan een bange wereld te tonen. Picasso had macht, en hij leende het aan zijn werk, en hij beïnvloedde geesten.

De Filantropische Kracht van Kunst

Als aandachtige bewoners van een steeds interdependenter biosfeer, realiseren we ons allemaal dat we de mogelijkheid hebben om keuzes te maken die ook de geesten van onze tijdgenoten kunnen beïnvloeden. Als kunstenaars, kunstverzamelaars, kunsthandelaren en kunstliefhebbers kunnen we werk doen dat macht kan uitoefenen in onze wereld. De meest voor de hand liggende manier waarop kunstenaars en hun werk macht kunnen tentoonstellen, is door de rol van kunst als een handelswaar te omarmen. Wanneer een kunstwerk het potentieel heeft om geld te verdienen, of veel geld, trekt het werk mensen naar zich toe. Het creëert een publiek. Het trekt de aandacht van mensen, en heeft daardoor de kans om er toe te doen.

De Kunst van de Veiling

Het veilen van kunst als een middel voor fondsenwerving is een gerespecteerde methode om de kracht van kunst als handelswaar te benutten om verandering teweeg te brengen. Als een kunstveiling geld inzamelt om een zaak te ondersteunen die je bewondert, wat is er dan beter dan je wereldbeeld te ondersteunen door kunst te kopen terwijl je ook iets steunt dat voor jou belangrijk is? En soms sluit de kunst die geveild wordt perfect aan bij de missie van de begunstigde van de veiling, waardoor er niveaus van betekenis ontstaan die de ervaring voor iedereen die betrokken is kunnen verrijken.

Onlangs heeft Holly Miller, een Amerikaanse abstracte schilder die online wordt vertegenwoordigd door IdeelArt, haar werk gedoneerd voor een veiling ten behoeve van een non-profitorganisatie genaamd Art in a Box. Art in a Box werkt samen met achtergestelde gemeenschappen en biedt herstel- en empowermentkansen via kunst. Ze gebruiken kunst om een positieve impact te hebben op mensen die zijn beschadigd door oorlog, ziekte, armoede en natuurrampen.

Miller's abstracte schilderijen omvatten het creëren van rustgevende kleurvelden op vierkante doeken. Ze voegt vervolgens intuïtieve lijnpatronen en clusters toe, waardoor abstracte brandhaarden van geometrische vormen en organische vormen ontstaan. Daarna introduceert ze gaten in het doek, en weeft uiteindelijk draad door de gaten, waardoor een gelaagde visuele en tactiele ervaring ontstaat die evolueert naarmate de kijker dichter bij het werk komt.

Een perfecte combinatie

Miller's werk is doorboord. Het is beschadigd. Nieuwe elementen worden geïntroduceerd om de gaten te dichten, waarbij schade wordt geïnterpreteerd als evolutie. Het lijkt eenvoudig van een afstand, maar bij nader onderzoek wordt het steeds complexer. Het is geen allegorie. Het is geen metafoor. Maar het is een verkenning van de aannames die mensen maken over hun wereld. Het is een uitdaging voor mensen om te proberen anders te kijken. Het is het perfecte werk om de doelstellingen van Art in a Box te ondersteunen.

Wie profiteert van Kunstvoordelen?

Niet elke kunstveiling zal werk presenteren dat elke verzamelaar aanspreekt. En zeker, we zouden nooit aanbevelen dat mensen hedendaagse kunst kopen, tenzij het op de een of andere manier tot hen spreekt. Maar geen serieuze verzamelaar, dealer, curator of kunstenaar zou kunstveilingen en -voordelen moeten negeren als een legitieme plek om nieuw werk te ervaren.

"Hoewel niemand graag wordt toegesproken over deze of gene zaak, zijn er momenten, zoals bij de samenwerking van Holly Miller met Art in a Box, wanneer de kracht die inherent is aan een werk samenvalt met een kans om verandering teweeg te brengen. Wanneer dat gebeurt, en een verzamelaar de kans krijgt om een kunstwerk te verkrijgen dat ertoe doet, wie profiteert daar dan van?"

Uitgelichte afbeelding: Holly Miller - Soothe 1, 2013.