Hier is wat rustgevende grijze abstracte kunst voor je muur.

Tussen twee absoluten - zwart en wit - valt grijs niets minder dan perfect neutraal. De complexiteit ervan is diep verankerd in de balans die het belichaamt en de tussenliggende essentie. Gedurende eeuwen werd het op de rand van de kunst verstoten, maar het maakte een grandioze entree in Picasso’s Guernica, waarbij het met ernst en verfijning de meedogenloze bombardementen op Guernica tijdens de Spaanse burgeroorlog vastlegde. Daar onthulde grijs zijn uniciteit om onze intellect te betrekken bij het begrijpen van de waarheid voorbij de gegeven prikkels van kleur. Abstracte kunstenaars omarmden grijs in hun pogingen om de ware aard van kunst te onthullen en veel van grijze abstracte kunst werd al snel onderdeel van de canon van abstracte kunst. In Waarheid is Altijd Grijs betoogt kunsthistoricus Frances Guerin dat Mark Rothko, Jackson Pollock, Jasper Johns, en later Brice Marden, Agnes Martin, en Cy Twombly, hun meest radicale afstanden in abstractie in grijs maakten. Ze gelooft dat abstracte kunstenaars de intrinsieke complexiteit van grijs manipuleerden om hen zowel als kleur als medium te dienen terwijl ze vroegen - wat is schilderkunst? Ondergewaardeerd en vaak gezien als non-kleur, worstelde grijs zelf net zo veel als abstracte kunst zelf met legitimiteit en erkenning. Ontdaan van betekenis, werd het een middel voor abstracte kunstenaars om op een meta-niveau de aard van kunst, de rol van een kunstenaar, en verder, de relatie tussen de kunst en haar critici te onderzoeken. Hieronder vindt u onze selectie van de tien meest verbazingwekkende grijze abstracte kunstwerken die een aantal uiteenlopende stijlen beslaan. Kies uw favoriete grijze stuk uit de selectie van deze week en voeg het toe aan uw collectie.

Jeremy Annear - Willekeurige Geometrie (Opening)

'Random Geometry (Opening) is een prachtig rustgevend olieverfschilderij op canvas van gelaagde vormen en complexe textuur. Kalmerende aardetinten en rauwe primaire kleuren verwijzen overtuigend naar de natuur en brengen oermotieven en oude motieven samen met Annear’s moderne visuele expressie. Grijs accentueert en omlijst het centrale deel van de compositie, maar terwijl het dat doet, mengt het zich met de uitgesproken aardetinten om het contrast te verzachten. Dat creëert een kalmerende harmonie zoals onthuld in Annear’s puurheid van vorm en constructie en zijn meest onderscheidende precisie van compositie. Annear is een Engelse schilder die in zijn vroege vormende jaren in aanraking kwam met het modernisme van St Ives. Hij woont en werkt in Cornwall.'

Jeremy Annear - Random Geometry (Opening), 2018. Olie op doek. 80 x 80 cm.

Jean Feinberg - Untitled - OL3.96

Gemaakt van olie en stof Untitled - OL3.96 vangt Feinberg’s blijvende fascinatie voor weggegooide materialen die ze in haar schilderijen verwerkt. Haar kleurkeuzes zijn vaak een gevolg van haar compositiebeslissingen en de overweldigende aanwezigheid van grijs weerspiegelt haar wil. De poëtische implicaties van haar eenvoudige en economische benadering zijn merkbaar in een versterkt gevoel van materialiteit dat kijkers uitnodigt tot een contemplatieve en immateriële reis die implodeert in emoties en zelfreflectie. Feinberg is een Amerikaanse abstracte schilder die verf, hout, canvas en papier gebruikt om de kruising van schilderkunst en object te verkennen. Met gerecycled hout construeert ze schilderijen die sculpturale kwaliteiten bevatten, waardoor de lijnen tussen 2D en 3D-representatie vervagen. Ze woont en werkt in New York City.

Jean Feinberg - Untitled - OL3.96, 1996. Olie en stof op linnen. 121,92 x 109,22 cm.

Tom McGlynn - Testpatroon 12 (Grijze studie)

Testpatroon 12 (Grijs onderzoek) is een onderdeel van de Testpatroon-serie die een generiek sjabloon opzet als een poëtische prikkel om te onderzoeken hoe gedragsreacties op kleur en vorm een abstract gevoel van hedendaags bestaan stimuleren. Het ogenschijnlijk sjabloon hier verwijst naar de kleurkalibratietest van het oog van de camera in een veelgebruikt hulpmiddel voor dit doel, het testpatroon. Dit specifieke stuk gebruikt grijze kleur om het doelbewuste spel met instrumentele betekenis en de mogelijke bevrijding ervan in een poëtische trance te bereiken. McGlynn is een Amerikaanse abstracte kunstenaar, onafhankelijke curator en schrijver wiens oeuvre interactieve kleur en proportie verkent in spanning met hun potentiële semiotische betekenis. Hij woont in de omgeving van New York City.

Tom McGlynn - Testpatroon 12 (Grijze studie), 2005. Inkt, gouache en acryl op Fabriano papier. 55,8 x 83,8 cm.

Arvid Boecker - #1251

Dit recente Boecker stuk exemplificeert zijn onderscheidende verkenning van kleur zelf op het standaard rechthoekige canvas, dat door een longitudinale lijn is verdeeld in twee velden die zijn geschilderd met twee verschillende tinten grijs en een beige streep die het rechterveld bezet. Nauwgezet met de kleur past Boecker tot 40 lagen toe, zowel was als impasto, maar verwijdert ook oude lagen zodat de echo's van erosie zichtbaar blijven. Het langdurige creatieproces waarin zijn schilderijen rijpen is van nature meditatief, terwijl hij tegelijkertijd reflecteert op de kleur en de effecten ervan. Boecker is een Duitse abstracte schilder wiens werk de spanningen en harmonieën mobiliseert die bestaan tussen kleurrelaties, texturen en de processen van tijd. Hij woont en werkt in Heidelberg, Duitsland.

Arvid Boecker - #1251, 2019. Olie op doek. 50 x 40 x 5,5 cm.

Marcy Rosenblat - Grijze Gordijnwand

Beroemd om haar proceskunst, Rosenblat laat haar meest intuïtieve zelf de leiding nemen en de innerlijke intrinsieke bewegingen volgen. Ze gebruikt alledaagse huishoudproducten zoals papieren handdoeken tijdens het schilderproces om de picturale illusie te bereiken. Elke laag van Gray Curtain Wall lijkt op een sluier waardoor de onthulling en verduistering de kijker onderdompelen en zijn/haar eigen introspectie initiëren. Grijs dat deze kunstwerk domineert, voegt toe aan de contemplatieve dimensie van het werk, waardoor de introspectie overtuigender wordt. Rosenblat is een Amerikaanse abstracte proces schilder. Haar schilderijen en afdrukken zijn gelaagd, kleurrijk en complex. Geboren in Chicago, Illinois, woont en werkt ze momenteel in Brooklyn, New York.

Marcy Rosenblat - Grijze Gordijnwand, 2015. Acryl op canvas. 91 x 91 cm.

Michael Cusack - St.Germain

Dit sterke en overtuigende stuk is het resultaat van Cusack’s zeer fysieke techniek, vol streven en intense focus. Zijn kleuren zijn dik en zwaar en stralen tegelijkertijd ernst en gevaar uit. Het oppervlak is opgebouwd met kleur, waarbij grijs de palet domineert, aangebracht in onvoorbereide bewegingen, nieuwsgierig terwijl hij vormen tot leven brengt. De vormen en figuren in St. Germain zijn vergrendeld in de strijd en de oplopende spanning wordt opgelost in de arbeidsintensievere belichaming van zijn metafysische ideeën. Cusack is een in Ierland geboren, in Australië gevestigde abstracte schilder. Zijn werk is schilderachtig, emotioneel, dramatisch en roept de strijd tussen natuurkrachten op. Hij woont en werkt in Byron Bay, Australië.

Michael Cusack - St.Germain, 2018. Gemengde techniek op multiplex. 46 x 38 cm.

Fieroza Doorsen - Ongetiteld 2012

'Untitled 2012 belichaamt gelijktijdig spanningen en harmonieën die voortkomen uit de schijnbaar botsende dichotomie van structuur en intuïtie. Het overstijgt op zijn meest unieke manier tegenstellingen tussen het organische en geometrische, het systematische en willekeurige. Haar gedempte palet, bestaande uit wit, grijs en zwart, brengt op overvloedige wijze het vanzelfsprekende verhaal over van dit inkt- en acrylstuk, wiens betekenis schommelt tussen de cryptische, open voor contemplatie en spectatorial interpretatie, en die van een onconclusieve zelf-referentiële code. Doorsen is een Engelse abstracte kunstenaar die haar eigen persoonlijke taal heeft ontwikkeld met een nadruk op patronen en gekleurde vormen. Ze woont en werkt in Londen.'

Fieroza Doorsen - Untitled 2012, 2020. Inkt en acryl op papier. 29,5 x 25 cm.

Daniel Göttin - 2003 Ongeadresseerd 4

Dit bekwame Göttin stuk, minimalistisch en strikt geometrisch, toont in de meest gereduceerde vorm een lichtgrijze rechthoek omgeven door een donkergrijze rand. In zijn meest essentiële eenvoud straalt 2003 Untitled 4 helderheid en doordachtheid uit die rust op Göttin's iteratieve, repetitieve strategie die reageert op de veranderende omstandigheden. Geïnspireerd door Minimal Art, Concrete Art en Conceptual Art, verkent hij met veel flair de subjectiviteit van perceptie. Göttin is een Zwitserse kunstenaar wiens werk verdeeld is tussen locatie-specifiek werk en gekleurde of geschilderde objecten voor muren. Hij woont en werkt in Bazel.

Daniel Göttin - 2003 Untitled 4, 2003. Acryl op katoen stof op MDF. 40 x 36 cm.

Kyong Lee - Hoekige Massa 054

Beroemd om haar overvloedige gebruik van kleur als haar primaire visuele taal, selecteert Lee zorgvuldig twee tinten grijs om de diepten van haar effectieve staten uit te drukken. In Eckige Masse 054 duikt ze in haar eigen emotionele ervaringen die onthuld worden in interactie met haar fysieke omgeving. Ze probeert de stroom van de tijd en de gelaagdheid van ervaringen vast te leggen terwijl ze nadenkt over de herinnering en visie van het verleden die vervormd is door het verstrijken van de tijd. Lee is een Koreaanse abstracte kunstenaar wiens werk fysieke en emotionele realiteiten verzoent door middel van een multidisciplinaire verkenning van kleur, materiaal, proces en vorm. Ze woont en werkt in Seoul, Korea.

Kyong Lee - Eckige Masse 054, 2018. Acryl op Fabriano-pittura papier. 35 x 35 cm.

Audrey Stone - Grijs

Grey belichaamt Stone's fascinatie met een genaaid element terwijl ze handgeweven lijnen van draad toevoegt op een evanescent grijze canvas. De draadlijnen doorgronden het grijze oppervlak en creëren de sterke sculpturale aanwezigheid die de twee- en driedimensionale aard van de lijn juxtaponeert. Haar verkenning in Grey ontvouwt zich op een intieme schaal terwijl het ruwe oppervlak wordt vervangen door de nieuwe kwaliteiten van verminderde kleur en een complexere compositie. Stone is een Amerikaanse abstracte kunstenaar. Haar werk verkent kleur, lijn, materialiteit en proces over meerdere media en oppervlakken. Ze werd geboren in New York City en woont en werkt momenteel in Brooklyn.

Audrey Stone -Grijs, 2017. Flashe en draad op canvas. 38,1 x 30,48 cm.

Ontdek Meer Grijze Abstracte Kunst!

Uitgelichte afbeelding: Jean Feinberg - Untitled - OL3.96, 1996, installatiezicht.
Door Jovana Vuković