Tom McGlynn
1958
(USA)
AMERICAN
Tom McGlynn is een Amerikaanse abstracte kunstenaar wiens oeuvre interactieve kleur en proportie verkent in spanning met hun potentiële semiotische betekenis. Hij is ook een onafhankelijke curator en schrijver, die regelmatig bijdraagt aan The Brooklyn Rail. Bovendien is de kunstenaar de oprichters directeur van Beautiful Fields, een organisatie die zich richt op sociaal betrokken curatorial projecten. Hij geeft momenteel les aan de Parsons New School of Design in New York City.
Hij woont en werkt in het NYC-gebied.
Onderwijs
Geboren in 1958, raakte de kunstenaar op jonge leeftijd geïnteresseerd in tekenen. Zijn talent werd aangemoedigd binnen zijn familie en uiteindelijk schreef hij zich in aan Ramapo College in New Jersey, waar hij in 1980 een BFA in druktechnieken behaalde. In 1996 behaalde de kunstenaar zijn MFA in schilderkunst aan Hunter College. Als undergraduate student in zijn twintiger jaren werd hij beïnvloed door zowel kunst als literatuur, vooral door de werken van de kunstenaar Robert Smithson en de dichter William Carlos Williams, die beiden een vormende en betekenisvolle periode van hun leven in NJ hebben doorgebracht, waar McGlynn opgroeide.
Techniek
De schilder maakt gebruik van een taal van vormen die hij ontvangt uit zijn fysieke omgeving. Geïnspireerd door tekens, logo's, architectonische patronen en andere hedendaagse visuele patronen en vormen, biedt hij nieuwe, vereenvoudigde interpretaties van gemeenschappelijke beelden. Zijn stijl is ogenschijnlijk formeel, of, nauwkeuriger gezegd, post-minimalistisch, maar voorbij deze labels beschouwt hij het werk in termen van hun onmiddellijke en fenomenale (optische en tactiele) aanwezigheid. Hij schildert zijn werken rigoureus met de hand, waarbij hij langzaam lagen acryl op hout, canvas of papier aanbrengt. Bij een eerste blik lijkt het werk misschien te precies om met de hand geschilderd te zijn, maar een nader onderzoek onthult penseelstreken en subtiele tactiele verschuivingen die door de hand van de kunstenaar zijn achtergelaten. De structuur van zijn huidige oeuvre wordt voornamelijk bepaald door het rechthoekige formaat van de ondergrond. De kunstenaar geeft er de voorkeur aan om de dingen formeel eenvoudig te houden om een impliciete complexiteit van betekenis af te leiden, waardoor de ontologische ervaring van de kunstenaar voor de kijker wordt geopend....
De imperfecte - hoewel zorgvuldig gemaakte - vormen die zijn techniek voortbrengt, roepen iets moderns, gecontroleerds, bekends en tegelijkertijd in beweging op. Hij werkt momenteel aan een nieuwe serie schilderijen die de interesse van de kunstenaar in de eenvoudige gestaltervaring van gecultiveerde ervaring en geheugen ontwikkelen en uitbreiden. Daarnaast heeft de kunstenaar een enorme verzameling alledaagse foto's blijven samenstellen die dienen als een notitieboek van zijn dagelijkse formele interacties met architectuur, bewegwijzering en lokale kleur.
inspiratie
De in NYC gevestigde kunstenaar is geïnteresseerd in fenomenologie, de studie van de structuren van het menselijk bewustzijn zoals deze worden onthuld door ervaringen. Door gangbare hedendaagse vormen te abstraheren en ze op een manier te herschikken die bedoeld is om een emotionele reactie op te roepen, houdt hij zich bezig met wat hij beschrijft als "een vorm van hedendaagse realisme."...
De kunstenaar noemt de som van het visuele landschap van de cultuur, inclusief de media, architectuur, reclame en verschillende elementen van de stedelijke achtergrond, het "opgehoopte sediment van gemedieerde bewustzijn." Hij werkt met dit "sediment" als een grondstof, abstraheert het en vangt de resulterende beelden, waarbij hij het in tijd en ruimte isoleert. De maximale potentiële uiteinden van de totaliteit van visuele ervaring worden mogelijk gemaakt in het werk van de kunstenaar door middel van minimale middelen.
Hij rekent Kasimir Malevich, Ellsworth Kelly, Mary Heilmann, Barnett Newman en Peter Halley tot zijn artistieke invloeden. McGlynn is ook beïnvloed door het opgroeien in het Amerika na de Tweede Wereldoorlog en de specifieke zeitgeist daarvan - beschreven door Cady Noland als een specifieke, gestalt ervaring - evenals door andere hedendaagse kunstenaars zoals Olivier Mosset, Rachel Whiteread, Sadie Benning, Jacob Kassay, Mona Hatoum, Doug Ashford, David Hammons en Liam Gillick, onder anderen.
Collecties
De schilderijen van de kunstenaar zijn opgenomen in verschillende permanente institutionele collecties, waaronder het Victoria and Albert Museum in Londen, het Whitney Museum en MoMA in NY.
Tentoonstellingen
De kunstenaar heeft op grote schaal geëxposeerd en deelgenomen aan talrijke locatie-specifieke installaties en groepsprojecten in de VS. In december 2015 werd zijn geweldige oeuvre opgenomen in de tentoonstelling Seltsame Kinder bij Maniere Noire in Berlijn. Zijn werken zijn verschenen op de cover van Artforum en zijn tentoonstellingen zijn besproken in de New York Times. In de herfst en winter van 2016 zullen zijn nieuwste schilderijen worden opgenomen in, een tentoonstelling bij QuadArt Dornbirn, Dornbirn, Oostenrijk enbij Kilroy Metal Ceiling space, in Brooklyn, NY.
Galerijen
Rick Wester Gallery, New York City
Hier is wat rustgevende grijze abstracte kunst voor je muur.
Tussen twee absoluten - zwart en wit - valt grijs niets minder dan perfect neutraal. De complexiteit ervan is diep verankerd in de balans die het belichaamt en de tussenliggende essentie. Gedurend...
Meer informatie
Verf je abstracte kunstcollectie groen!
Naarmate de lente timide arriveerde, betreedt groen imposant de schijnwerpers met zijn elementaire associatie met de natuur en bloeiende vegetatie. Echter, de overvloedige metaforische resonanties...
Meer informatie
Jouw Beste Aankoop Deze Week - Kunst door Amerikaanse Abstracte Kunstenaars!
De recent onopvallende opening van Uncharted: American Abstraction in the Information Age in het Hofstra University Museum of Art, een groepstentoonstelling met 8 leden van de American Abstract A...
Meer informatie
Anton Ginzburgs Interpretaties van de Modernistisch-Formele Woordenschat van Oost-Europa
In de afgelopen jaren heeft de in Rusland geboren multimedia-artiest Anton Ginzburg nieuwe manieren verkend om trends in de mondiale hedendaagse kunst te verbinden met de esthetische principes van...
Meer informatie
De Ruimtelijke Reliefs van Hélio Oiticica
Een tentoonstelling van vroege werken van Hélio Oiticica bij Galerie Lelong & Co. New York is een bezoek waard, omdat het een glimp biedt van het pure plastische estheticisme dat de basis vormde v...
Meer informatie
De Systematische Schilderijen van Paul Mogensen
Paul Mogensen creëert vereenvoudigde visuele composities op basis van eenvoudige wiskundige systemen. Hij drukt die systemen uit door gestructureerde arrangementen van vierkanten, rechthoeken en l...
Meer informatie
De Wonderen van Geometrische Kunst van Latijns-Amerika
Een van de meest intrigerende tentoonstellingen van abstracte kunst ter wereld is momenteel te zien in de Fondation Cartier pour l'Art Contemporain in Parijs. Getiteld Zuidelijke Geometrieën, van ...
Meer informatie
Ontdek de Gouache Kunst die je kunt Verzamelen
We hebben eerder geschreven over gouachekunst, waarbij we de rijke geschiedenis en tradities in relatie tot abstractie verkennen. Gouache is een veelzijdig verfmateriaal dat enkele van de meest we...
Meer informatie
Duidelijkheid van Toon en Vorm in de Schilderijen van Barnett Newman
De iconische zip-schilderijen van Barnett Newman, met dunne, lumineuze verticale banden omringd door meeslepende kleurvelden, worden beschouwd als enkele van de meest emotionele en krachtige werke...
Meer informatie
IdeelArt Gathering in Brooklyn
IdeelArt had onlangs het genoegen om een paar uur samen te komen met meer dan dertig Amerikaanse abstracte kunstenaars in een bar in Brooklyn. De ervaring was uniek en krachtig. We ontmoeten vaak ...
Meer informatie
Carmen Herrera: Lijnen van Zicht
Kosmologen zeggen dat wanneer we naar de ruimte kijken, we terug in de tijd kijken. De sterrenstelsels die we door telescopen zien, bestaan misschien niet eens meer. Maar doet dat er iets toe voor...
Meer informatie
De Wil tot Beheersing: Tendensen van Reductieve Kunst
Wanneer we aan kunst denken, is het zeldzaam om terminologie te vinden die de beperkende concepten van stijl, periode of beweging overstijgt. Maar wanneer we dat doen, kan het bevrijdend, zelfs ve...
Meer informatie
De Week in Abstracte Kunst – Geef het Nu Weg
Het beste aan het verzamelen van kunst is elke dag omringd te zijn door de kunstwerken die je leuk vindt. Het op één na beste aan het verzamelen van kunst is alles weggeven! Deze week kijken we na...
Meer informatie
Hoe kleurist schilders spreken met tinten
Wat een kleurist ons geeft, is geen geel dat zegt: "Geel," of zelfs een geel dat zegt: "Berg," of "Boom," maar eerder een geel dat zegt: "Eeuwigheid," of "Heftigheid," of "Vriendelijkheid," of "Kr...
Meer informatie
Het Verhaal van het Abstracte Landschap in de Kunst
Abstractie is de Eminem van de kunst. Het kwam om onze percepties uit te dagen. Overweeg wat abstractie heeft gedaan voor landschapschilderkunst. Gedurende eeuwen stonden landschappen erbarmelijk ...
Meer informatie
