Naar inhoud

Winkelwagen

Je winkelwagen is leeg

Artikel: Hoe een Abstracte Digitale Tekening van Claire Malrieux Reageert op Weer

How an Abstract Digital Drawing by Claire Malrieux Responds to Weather - Ideelart

Hoe een Abstracte Digitale Tekening van Claire Malrieux Reageert op Weer

Claire Malrieux heeft een talent voor het bedenken van kunstwerken die het begrip abstractie op fascinerende wijze verduidelijken. Haar meest recente werk, Climat General, ging in première op de Biënnale van Venetië 2017 in het Hyperpaviljoen, een ruimte gewijd aan post-digitale kunst. Het werk was tegelijkertijd te zien in de gotische sacristie van het Collège des Bernardins in Parijs. Het bestaat uit een geanimeerde, digitale tekening die op een scherm wordt geprojecteerd. Het beeld ontwikkelt zich in real time volgens de richting van een computerprogramma. Dat betekent dat elke keer dat je naar de tekening kijkt, deze anders zal zijn. En omdat er geen vooraf bepaald esthetisch eindpunt is waar het werk naartoe beweegt, is elk moment even illustratief voor het concept als elk ander moment. Malrieux noemt het werk een afbeelding van het Antropoceen (een tijdperk in de geschiedenis van de aarde dat wordt gekenmerkt door het moment waarop de impact van de mens op het ecosysteem meetbaar werd). Om Climat General te creëren, begon ze met het digitaal tekenen van een reeks vormen, figuren en lijnpatronen die zij representatief vond voor Gaia, de mythologische Griekse personificatie van de aarde. Vervolgens koppelde ze elk van die getekende elementen aan gegevenspunten die correleren met wereldwijde meteorologische data. Het computerprogramma houdt binnenkomende weersgegevens in de gaten en zet deze om in visuele output, wat zich vertaalt in de langzaam evoluerende, geanimeerde tekening die zich op het scherm ontvouwt. Kijkers kunnen zo lang als ze willen blijven kijken. Een minimalistische, dreunende soundtrack en gedimd omgevingslicht creëren een sfeer die uitnodigt tot langdurig kijken. De vraag wordt dan: wat zien de kijkers? Is dit kunst of wetenschap? Is het mooi of afschuwelijk? En is het concreet of abstract?

Generatieve Kunst

Als afgestudeerde van de École Nationale Supérieure des Beaux-Arts in Parijs werkt Malrieux al enkele jaren op het gebied van computergegenereerde conceptuele kunst. In 2014 startte ze een project genaamd Atlas of the Present Time, dat nog steeds loopt. Net als Climat General gebruikt Atlas of the Present Time een computerprogramma om tekeningen te maken op basis van binnenkomende gegevens. In dit geval zijn haar medewerkers wetenschappers van over de hele wereld. Malrieux zegt: [Het project] bouwt zichzelf op door de dagelijkse generatie van een doek dat een verzameling geschreven notities, diagrammen en schetsen toont, verzameld uit de wetenschappelijke gemeenschap.” Het werk is deels een verzameling tekeningen gemaakt door anderen, deels een bewegende documentatie van spontane academische gedachten, en deels een esthetische nieuwsstroom die actuele wetenschappelijke ontwikkelingen toont, ongeacht hun onderlinge samenhang of betekenis.

claire malrieux bij college des bernardins venetië biënnale hyperpaviljoenClaire Malrieux - Atlas du Temps Preset, Compositie 6 12 2017, © Claire Malrieux

In 2015 breidde Malrieux haar idee uit met een serie van vijf tekeningen getiteld De Trillende Economy. Voor deze serie verbond ze verschillende grafische elementen die geassocieerd worden met hoogfrequente aandelenhandel met de wiskundige theorieën van de rand-Russische wetenschapper Grigory Grabovoy. Grabovoy is auteur van een boek genaamd De Praktijk van Controle, De Weg naar Verlossing, waarin wordt beweerd dat mensen voor altijd kunnen leven en zelfs uit de dood kunnen terugkeren. Hij zit momenteel gevangen in Rusland wegens fraude nadat hij betalingen had ontvangen van families in ruil voor valse beloften dat hij hun vermoorde kinderen kon doen herleven. Zijn wetenschappelijke vergelijkingen hebben betrekking op een eigenaardige vorm van quasi-spirituele meetkunde. Door deze te combineren met beursgegevens, creëerde Malrieux beelden van momenten in de menselijke cultuur die extremen van denken en theorie combineren, en breed commentaar leveren op de menselijke verbinding tussen geld en geloof.

claire malrieux geëxposeerd bij college des bernardins hyperpaviljoenClaire Malrieux - Generatieve Tekening, 2015, © Claire Malrieux

Het Algemene Klimaat

Met de realisatie van Climat General tilt Malrieux haar concept naar een nieuw niveau. Ze combineert de ontologische strengheid van Atlas of the Present Time met de sfeer van speculatie en angst die The Vibratory Economy omringt. We kijken naar echte wetenschappelijke gegevens die, als we ze konden vertalen, ons concrete rapporten zouden tonen over wat er op dit moment wereldwijd gebeurt. Als we de tekening over een lange periode zouden bekijken, zouden we meteorologische patronen zien ontstaan. We zouden klimaatverandering op het scherm kunnen zien. We zouden zelfs lokale weersvariaties kunnen isoleren die we misschien kunnen koppelen aan de specifieke gewoonten van de mensen die in dat gebied wonen. Behalve dat er één probleem is dat ons daarvan weerhoudt: we begrijpen de tekeningen die we zien niet. We weten niet wat elke vorm, figuur, lijn of patroon betekent in termen van weersgegevens. Dus de ervaring die we hebben is niet concreet. Hoewel we weten dat de beelden met het weer te maken hebben, kunnen we geen conclusies trekken over wat ze betekenen.

climat general bij college des bernardins venetiëClaire Malrieux - Climat General, 2017, Computergegenereerde grafiek, © Claire Malrieux

Wat ons overblijft is de abstracte ervaring die Climat General biedt. We kunnen op onze eigen voorwaarden met de zich ontwikkelende beelden omgaan. We kunnen betekenis toekennen aan de beelden buiten de grenzen die de kunstenaar heeft gesteld. Of we kunnen gewoon achterover leunen en van de voorstelling genieten als we dat willen. Zo’n gedachte—hedendaagse kunstkijkers die vriendelijk glimlachen terwijl een bewegende tekening hen de langzame ramp van klimaatverandering toont—kan beelden oproepen van keizer Nero, die viool speelt terwijl hij Rome ziet branden. Maar het succes van dit werk ligt in het feit dat Malrieux die uitspraak niet openlijk maakt. Het klimaat is altijd; dat is alles wat deze afbeelding ons toont. We kunnen niet zeggen hoe dat de mensheid of de andere wezens op deze planeet zal beïnvloeden. We kunnen niet voorspellen wat er in de toekomst met het weer zal gebeuren, net zo min als we kunnen voorspellen wat er in de toekomst met de tekening zal gebeuren. Ook kunnen we niet voorspellen wat het zal betekenen, niet alleen voor ons later in het leven, maar ook voor degenen die na ons komen. Misschien zullen onze nakomelingen ons zien als Nero’s, en kunstenaars als Malrieux als onze violen. Of misschien toont Malrieux ons iets hoopvols door te laten zien dat we nooit volledig de lange termijn gevolgen kunnen voorspellen van de systemen die we creëren.

Afbeelding in de uitgelichte afbeelding: Claire Malrieux - Climat General, 2017, © Claire Malrieux

Alle afbeeldingen worden uitsluitend ter illustratie gebruikt

Door Phillip Barcio

Artikelen Die Je Misschien Leuk Vindt

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

De Kracht van Blauw: Van Historische Meesters tot Hedendaagse Abstracte Kunst

Wanneer je de kleur blauw ziet, wat voel je dan? Zou je het anders beschrijven dan wat je voelt als je het woord blauw hoort of het woord blauw op een pagina leest? Is de informatie die een tint c...

Meer informatie
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

Wanneer kunst het kader verlaat: De waardigheid van het kunstvoorwerp van de kunstenaar

Hoe tapijten, vouwschermen, keramiek en wandtapijten van grote kunstenaars museumwaardige verzamelobjecten werden, en wat je moet weten voordat je er een mee naar huis neemt. In 1911 naaide Sonia ...

Meer informatie
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Op Art: De Perceptuele Overval en de Kunst die Niet Stil Wil Staan

Voor een groot Op Art-doek staan midden jaren 60 was niet zomaar naar een afbeelding kijken. Het was het ervaren van zien als een actief, onstabiel, lichamelijk proces. Toen het Museum of Modern Ar...

Meer informatie