Twee Nieuwe Abstracte Kunstwerken Onthuld als Deel van Art Mapping Piemonte

Cultuur. Mensen. Planeet. Dat zijn de drie doelen van Fondazione Compagnia di San Paolo (FCSP), de filantropische organisatie die onlangs een samenwerking is aangegaan met de regio Piemonte in Noord-Italië om een nieuwe kunst- en cultuurgids te creëren genaamd Art Mapping Piemonte. De stad Turijn in Piemonte—de eerste hoofdstad van het pas herenigde Italië in het midden van de 19e eeuw—is al gevuld met genoeg openbare sculpturen om het een van de meest kunstzinnige steden in Italië te maken. En zoals elke fijnproever weet, is de regio Piemonte ook een legendarische wijnproducerende regio: de thuisbasis van zware DOC's zoals Barolo, Gattinara, Kavi, Barbera d’Alba, Langhe en Gabiano. Ogenschijnlijk benut de Art Mapping Piemonte-gids simpelweg deze twee feiten, door bezoekers van de regio te laten weten waar ze uitzonderlijke werken van openbare kunst kunnen vinden, samen met advies over nabijgelegen restaurants en wijngaarden waar ze heerlijke verfrissingen kunnen vinden om hun esthetische uitje te complementeren. Maar de ware reikwijdte van het project gaat veel verder dan alleen toeristen helpen een aangename dag buiten door te brengen. De gids is een uitdrukking van de langdurige traditie in Italië om betekenisvolle manieren te zoeken waarop kunst kan samenvallen met het dagelijks leven. Art Mapping Piemonte gaat bovendien evenzeer over het creëren van een cultuur als over het genieten ervan. Naast het in kaart brengen van belangrijke bestaande kunstwerken, financiert het project de ontwikkeling en installatie van nieuwe openbare kunstwerken, waarmee wordt bewezen dat hedendaagse kunst net zo belangrijk is voor de lokale cultuur als het behoud van de werken uit het verleden. Hier geven we een voorproefje van drie van de nieuwste site-specifieke werken die door het project zijn gerealiseerd: een stuk van de Italiaanse conceptuele kunstenaar Mario Airò, en werken van twee gerenommeerde abstracte kunstenaars: de in Zwitserland geboren kunstenaar Olivier Mosset, met wie we eerder hebben gesproken op IdeelArt, en de Italiaanse kunstenaar Roberto Coda Zabetta.

Olivier Mosset, “Gouden roosters, Watertoren, Novello” (2020)

Bekend om zijn felle, minimalistische taal van vormen, Olivier Mosset was een oprichterslid van de radicale kunstgroep BMPT (samen met Daniel Buren, Michel Parmentier en Niele Toroni). Zijn werken hebben hun eigen logica, en Mosset gelooft dat alle betekenis in een kunstwerk wordt ervaren wanneer je het ziet. Je moet een werk van Mosset op jouw eigen voorwaarden benaderen, persoonlijk, in real-time en ruimte, en het werk dat hij deze november debuteerde voor Art Mapping Piemonte is een perfect eenvoudige uitdrukking van dit idee. Het werk is geen sculptuur of schilderij, maar een ingreep met een watertoren in Novello. De watertoren kijkt uit over de Barolo-wijngaarden, en Mosset transformeerde de toren door de kroon en de veiligheidsrelingen goud te verven. De gouden verf accentueert bestaande aspecten van de structuur, waardoor deze van een afstand gaat gloeien, als een baken. Het werk verandert afhankelijk van de verschuivende positie van de zon of andere atmosferische omstandigheden, waardoor elke interactie ermee uniek is.

Olivier Mosset, Gouden grillen, Watertoren, Novello, 2020. Foto: Giorgio Perottino

Roberto Coda Zabetta, “CNTR” (2020)

In 2017 creëerde Roberto Coda Zabetta een monumentaal abstract schilderij als onderdeel van een tijdelijke openbare kunstinstallatie op een dak in Napels. Nadat het werk was afgerond, hield Zabetta het versleten en verweerde doek vast, dat nieuw leven heeft gekregen als “CNTR,” een buiteninstallatie die deze november werd onthuld tijdens de Mondodelvino Wine Experience, een multimedia wijnmuseum in Priocca. Zabetta heeft zijn enorme doek in verticale secties gescheurd en de stukken opgehangen om een enorme gordijn te creëren dat een buitenmuur van het museum bedekt. De levendige kleuren van het doek verschuiven constant in het veranderende zonlicht, terwijl de ruw gesneden doeken in de bries golven. Een levend en voortdurend veranderend werk, “CNTR” roept poëtisch de constante krachten van wedergeboorte op die inherent zijn aan de productie van wijn.

Roberto Coda Zabetta, CNTR - Project voor Mondodelvino, 2020. Met dank aan Annet Gelink Gallery Amsterdam. Foto: Henrik Blomqvist

Mario Airò, “De Elegie van Witte” (2019)

Mario Airò combineert culturele referenties met esthetisch formalisme om poëtische objecten te creëren die weerstand bieden aan definitieve interpretatie. In 2019 creëerde Airò een installatie in de Benedictijner kerk van San Remigio in Parodi, een gedeconsecreerde heiligdom dat is omgevormd tot een tentoonstellingsruimte voor kunst. De installatie bevat een exemplaar van het boek "The Elegy of Whiteness," van de Koreaanse schrijver Han Kang—dat in het Engels simpelweg bekend staat als "The White Book." Het boek is bedekt met witte zeeslakken, die misschien zijn voortgekomen uit een nabijgelegen bron van heilig water. Net als het boek waarop het is gebaseerd, overweegt de sculptuur de notie van witheid als zowel een culturele constructie, een esthetisch mechanisme, als een symbool van spirituele zuiverheid. De aanwezigheid ervan in een voormalige kerk kan niet anders dan vragen oproepen over de blijvende context van architectuur en de betekenissen die inherent zijn aan site-specifieke kunst.

Mario Airò, De elegie van witheid, 2018, boek, zeeslakken, kwartszand, acrylhars, zeewood, hout, 32 × 24 × 16 cm, Kerk van San Remigio, Parodi Ligure, 2020. Foto: Giorgio Perottino

Naast deze werken zijn er tientallen andere abstracte openbare werken vermeld in Art Mapping Piemonte. Een installatie van de Italiaanse kunstenaar Mario Merz (1925 - 2003) van een verlichte Fibonacci-reeks—de wiskundige vergelijking die het esthetische concept bekend als de Gulden Snede vertegenwoordigt—is te vinden op een toren in de binnenplaats van Fondazione Merz in Borgo San Paolo. In de buurt herdenken "Punti di vista," drie symbolische bronzen torens van de Britse kunstenaar Tony Cragg, de Olympische Spelen van 2006 in Turijn. Gelegen in een park in de wijk Mirafiori Nord, weerklinkt een bewoonbaar sculptuur van de Britse kunstenaar Lucy Orta genaamd "Totipotent Architecture" de vorm van stamcellen. In de gemeenschappelijke ingang van het Porta Palazzo appartementencomplex vinden bezoekers "Ordine e disordine," een plafondinstallatie van blauwe tegels door de Italiaanse abstracte schilder Giorgio Griffa. Ondertussen bewoont een ander stuk van Mario Airò—dit keer een verlichte, gebogen metalen sculptuur die doet denken aan een regenboog—het plafond van het gemeenschapcentrum aan de Via Baltea 3 in het centrum van Turijn. Al deze werken en meer zijn vermeld in Art Mapping Piemonte, maar zelfs als het momenteel onmogelijk is om naar Italië te reizen, kunnen we nog steeds inspiratie opdoen uit een gemeenschap die zich inzet voor het vieren van de manieren waarop abstracte kunst samenkomt met het dagelijks leven.

Uitgelichte afbeelding: Roberto Coda Zabetta, CNTR - Project voor Mondodelvino, 2020. Met dank aan Annet Gelink Gallery Amsterdam. Foto: Henrik Blomqvist
Alle afbeeldingen zijn alleen ter illustratie.
Door Phillip Barcio