Naar inhoud

Winkelwagen

Je winkelwagen is leeg

Jessica Snow

1964
(USA) AMERICAN

Jessica Snow is een Amerikaanse abstracte kunstenaar wiens schilderijen en tekeningen zich onderscheiden door kleurrijke en speelse geometrische vormen. Een verlangen om elk nieuw schilderij beter te maken dan het vorige inspireert de kunstenaar voortdurend om een schilderij te maken dat licht in de wereld rust, een oppervlak gevuld met metaforisch licht, lucht, kleur, verheffing en vrijheid.

"De kleuren en vormen van mijn werk zouden hopelijk die persoon meer thuis moeten laten voelen in deze wereld. Als het schilderij daarin slaagt, dan heb ik iets heel moois bereikt."

Ze is gevestigd in San Francisco.

Opleiding

De kunstenaar behaalde haar BA in Art Studio aan de University of California, Davis in 1988 en haar Master of Fine Arts aan Mills College, Oakland (CA) in 1996. Toen ze als eerstejaarsstudent aan UC Davis begon, volgde ze kunstlessen naast andere vakken in de geesteswetenschappen, en vanaf dat moment maakte ze altijd kunst. Daarnaast verhuisde ze naar Parijs om filmtheorie te studeren, maar bracht ze elke dag door in musea door de hele stad. Hoewel ze een meer wetenschappelijke route overwoog, realiseerde ze zich dat een academische carrière niets voor haar was—ze was in de kern een kunstenaar. Later volgde ze een zomeropleiding aan de Skowhegan School of Painting and Sculpture en ging daarna naar Mills voor haar graduate school. De kunstenaar geeft momenteel les in schilderen, tekenen en kunstgeschiedenis aan de University of San Francisco.

Techniek

Als multidisciplinaire kunstenaar gebruikt ze verschillende media: bij het werken met papier, panelen of muren gebruikt ze acrylverf, terwijl ze op doek of linnen met olieverf schildert. Ze experimenteerde recentelijk ook met Dibond, een lichtgewicht aluminium paneel waarop ze zowel olie- als acrylverf combineert en soms een zwarte fineliner gebruikt bij het tekenen op het oppervlak....

Elk werk ontstaat uit voorlopige studies getekend met pen of potlood, die soms kunnen oplopen tot 20 schetsen.

Esthetisch wil ze dat het schilderij eruitziet alsof het "gewoon is gebeurd" en schildert ze zo dat de penseelstreken verdwijnen en de lagen onmerkbaar worden. Ze heeft een sterke neiging om iets te creëren dat instinctief en moeiteloos lijkt. Ze verkiest haar verf zo dun mogelijk te houden terwijl de kleur toch behouden blijft, zodat het licht van het witte oppervlak waarop het ligt de kleur doordringt en versterkt. Ze zet kleuren doordacht naast elkaar en gebruikt zo min mogelijk verf om het gewenste effect te bereiken—niet meer, en niet minder. Structuur, vorm, kleuren en vormen zijn allemaal fundamenteel in Jessica's praktijk—ze combineert speelse gebogen, geometrische en lineaire vormen met felle kleuren. Kleuren zijn echter niet willekeurig in haar werk; ze hebben visueel gewicht, zwaarte of lichtheid, en na het maken van een voorlopige tekening probeert ze de kleur visueel hetzelfde te laten doen als in de monochrome tekening waar ze mee werkt.

Inspiratie

"Ik zie mijn kunst als voortdurend spelend tussen orde en chaos of tussen systemen die werken en die falen. Zo lijkt mijn geest te werken... tussen orde en chaos, tussen logica en emotie."

Het bezoeken van musea in Parijs, terwijl ze daar woonde tijdens haar studie, hielp haar enorm om de taal van het schilderen te begrijpen, de bijzonderheden van de syntaxis van elke kunstenaar. Ze bracht talloze uren door voor schilderijen van Cézanne, Manet, Matisse en van Gogh. Haar visuele kunstinvloeden zijn onder andere Sophie Taeuber-Arp, Sol Lewitt, Lucio Fontana en Ellsworth Kelly. Op zoek naar inspiratiebronnen reisde de schilderes meerdere keren naar Londen, Amsterdam, Madrid, Berlijn en Florence, waar ze gefascineerd was door de San Marco fresco's van Fra Angelico. Nu ze in San Francisco woont, reist ze het vaakst naar Los Angeles of NYC om kunst te bekijken.

Relevante citaten

Kenneth Baker zegt in de San Francisco Chronicle over Jessica Snow: «Doordat Snow kleur, materialen, afmetingen en geometrie varieert, laat ze ons elk element als gendergebonden zien. De passages die lijken op schakelingen of constructivistische abstractie hebben een mannelijke echo; die welke handwerk, tuinbouw of voortplanting suggereren, doen ons denken aan ‘vrouwelijk’, of we het nu leuk vinden of niet. Snow stelt de belangrijke vraag: Waar bestaan deze codes? Zitten ze in onze geest? Welke culturele kracht zorgt ervoor dat ze lijken te horen bij bepaalde kleuren en vormen?»

Opmerkelijke onderscheidingen

2007
American Artists Abroad Program, Montevideo, Uruguay. Deelname met de Amerikaanse ambassade aan workshops, lezingen en tentoonstellingen.

Tentoonstellingen

De in SF gevestigde schilder heeft jaren besteed aan het perfectioneren van de kunst van het abstract schilderen en het creëren van opvallende werken die te zien waren in vele solotentoonstellingen door de Verenigde Staten.

Enkele van haar nieuwste werken op doek en papier, geïnspireerd door percussieve en architectonische ritmes, werden tentoongesteld bij Galleri Urbane in SF. De tentoonstelling met de titel Refraction in the Line of Sight was te zien van november 2015 tot januari 2016. Haar schilderijen zijn ook te zien geweest in diverse groepstentoonstellingen wereldwijd, waaronder Australië, Nederland, Frankrijk en Duitsland.

Galerijen

Pastine Projects, San Francisco
Jen Bekman Gallery, NYC

Virtual Reality in Art - A Powerful New Game-Changer - Ideelart

Virtuele Realiteit in Kunst - Een Krachtige Nieuwe Game-Changer

Virtual Reality-kunst is niets nieuws. In de jaren zestig vond Morton Heilig de Sensorama uit, door sommigen beschouwd als het eerste Virtual Reality-kunstwerk. Heilig omschreef zijn uitvinding, d...

Meer informatie
Female Abstract Artists You Should Know - Ideelart

Vrouwelijke Abstracte Kunstenaars Die Je Moet Kennen

Er is een genderbias in de kunst. Maar belangrijke vrouwelijke abstracte kunstenaars zijn niet schaars. Het probleem is de marktvraag. In 1971 schreef Linda Nochlin een invloedrijk artikel over ge...

Meer informatie
What is Hidden Inside an Abstract Design of a Painting - Ideelart

Wat is verborgen binnen een abstract ontwerp van een schilderij

We hebben eerder geschreven over de elementen van kunst, zoals lijn, kleur, textuur, enzovoort. Ontwerpprincipes zijn wat we gebruiken om de manieren te beschrijven waarop die elementen samenwerke...

Meer informatie
Watercolor Paintings You Could Own Right Now - Ideelart

Aquarelschilderijen die je nu kunt bezitten

Aquarelschilderijen bezitten unieke fysieke eigenschappen die vaak poëtische associaties oproepen. Het medium is doorschijnend, waardoor eerdere lagen altijd net onder het oppervlak zichtbaar blij...

Meer informatie
Decorating a Small Living Room with Abstract Art - Ideelart

Een Kleine Woonkamer Decoreren met Abstracte Kunst

Elke interieurontwerpfilosofie komt neer op één overkoepelend idee: je moet je comfortabel voelen in je huis. Abstracte kunst kan een belangrijke rol spelen bij het creëren van die perfecte binnen...

Meer informatie
Carmen Herrera: Lines of Sight - Ideelart

Carmen Herrera: Lijnen van Zicht

Kosmologen zeggen dat wanneer we naar de ruimte kijken, we terugkijken in de tijd. De sterrenstelsels die we door telescopen zien, bestaan misschien zelfs niet meer. Maar doet dat er iets toe voor...

Meer informatie
Conceptual and Abstract Watercolour Exhibition at LaKaserna features Jessica Snow, Brent Hallard and José Heerkens - Ideelart

Conceptuele en Abstracte Waterverf Tentoonstelling bij LaKaserna met Jessica Snow, Brent Hallard en José Heerkens

Deze week opende een grote tentoonstelling van hedendaagse abstracte aquarellen in het dorp Bad Nieuweschans in Nederland. Hydrography III werd samengesteld door Iemke van Dijk en Henriëtte van ’t...

Meer informatie

Education / Residencies

1996 M.F.A., Mills College, Oakland, CA
1992 Skowhegan School of Painting and Sculpture
1988 Université de la Nouvelle - Sorbonne III, Paris, France
1987 B.A. in Art Studio, University of California, Davis, CA

Solo Exhibitions
2015 Refraction in the Line of Sight, Galleri Urbane, Dallas (November)
2013 In Living Color, Galleri Urbane, Dallas
2010 Multiple Plot Points, Jen Bekman Gallery, NYC; Paintings for the Corner of the Eye, Caffe Museo, SFMOMA
2008 Incident in the Territory of Invention, Merge Gallery, NYC
2007 Hi Jinx, Rena Bransten Gallery, San Francisco
2005 Stratagems for Living, Rena Bransten Gallery, San Francisco
2004 Orbits of Paradox, Riverside Art Museum, Riverside, CA
2003 The Optimist’s Conundrum, Rena Bransten Gallery, San Francisco
2001 Definition Proof, Post, Los Angeles
1999 Eccentricity of the Middle Ground, Four Walls, San Francisco
1998 Recent Paintings, SFMOMA Artist’s Gallery, San Francisco
1997 Fragile Boundaries, Susan Cummins Gallery, Mill Valley

Selected Group Exhibitions

2018 ICONS: W13, Bulgakov Museum, Kyiv, Ukraine (curated by Billy Gruner)
2018 Bread & Butter, Galleri Urbane, Dallas (curated by Adrian Zuniga)
2018 Summer Show, Gallery 1317, San Francisco (curated by Jeff Alan Gard)
2018 RNOP San Francisco, The Great Highway Gallery, San Francisco (curated by Billy Gruner)
2018 Artadia - Bay Area Awardees, Ascent, San Francisco (curated by Elizabeth Leach)
2018 KenxArteriors, Arteriors, Dallas (curated by Ken Downing)
2017 Black Box, Boecker Contemporary, Heidelberg, Germany
2017 Personals, Skowhegan New Work Project Space, NYC (curated by Paige Laino)
2017 A Call to Action, Kustera Projects, Red Hook, Brooklyn
2017 With Liberty and Justice for Some, Walter Maciel Gallery, Los Angeles
2017 Sanctuary City, San Francisco Art Commission Galleries (curated by Monica Lundy)
2017 Carry On: the Art + Architecture Faculty Triennial, Thacher Gallery, University of San Francisco (curated by USF Museum Studies graduate students)
2017 The Morning After, The Great Highway Gallery, San Francisco (curated by Leo Bersamina)
2015 Colour & Line Are Not Lies, Modern Art Projects, Blue Mountains and Raygun Projects, Toowoomba, Australia (curated by Tarn McLean and Kyle Jenkins)
2015 Formeel Waterverven, Waterland Museum, Purmerend, Netherlands (curated by Piet Knook)
2015 New Abstraction, Traywick Contemporary, Berkeley
2015 Paperazzi 4, Janet Kurnatowski Gallery, NYC
2014 Object, Object!!, Helmuth Projects, San Diego (curated by John Oliver Lewis and Jessica McCambly)
2014 Galleri Urbane Presents S.U.M., Salon Urbane at the Thunderbird, Marfa (curated by Adrian Zuniga)
2014 Steamed, Art + Science: Faculty Triennial, Thacher Gallery, University of San Francisco (curated by Joyce Grimm)
2014 Paperazzi 3, Janet Kurnatowski Gallery, NYC
2013 Light Space Projects/Rituals of Exhibition, H Gallery, Chiang Mai (curated by Giles Ryder)
2013 Color Theory: The Use of Color in Contemporary Art, Sonoma Valley Museum of Art (curated by Katrina Traywick)
2013 Dripping Color Amazement, oqbo galerie, Berlin
2013 Uncharted, Marina Cain Gallery, SF
2013 What's the Point?, Jen Bekman Gallery, NYC (curated by Jeffrey Teuton)
2011 Gifting Abstraction, Soho20 Chelsea Gallery (curated by Mariangeles Soto-Diaz)
2011 Chroma: About Color, Marina Cain Gallery, SF
2010 Touch, Paris Concret (curated by Brent Hallard)
2010 Informal Relations, Indianapolis Museum of Contemporary Art (curated by Scott Grow)
2009 Mixtape, Jen Bekman Projects, NYC
2009 Fate and Freewill, Contemporary Art Space, Riverside, CA (curated by David Leapman)
2007 Colectiva de las Artistas, Galeria Isidro Miranda, Buenos Aires
2007 Art in Embassies, U.S. Embassy, Montevideo, Uruguay
2007 Tree, Linda Hodges Gallery, Seattle, WA
2005 Neo-Mod: New Northern Californian Abstraction, Crocker Art Museum, Sacramento, CA, and the Monterey Art Museum (curated by Diana Daniels)
2005 The Anniversary Show, Rena Bransten Gallery, SF
2004 The World Becomes a Private World: Selections from the Collection of Penny Cooper and Rena Rosenwasser, Mills College Art Museum, Oakland
2004 Architectonics, Rena Bransten Gallery, San Francisco
2004 Observations, Carl Berg Gallery, Los Angeles
2002 New Painting and Sculpture, Traywick Contemporary, Berkeley
2002 Abstraction, Rena Bransten Gallery, San Francisco
2001 Space Oddity, Joseph Nease Gallery, Kansas City
2001 Climax, jennjoy gallery, SF
2001 Poor Walls, Quotidian Gallery, SF
2001 Pierogi Flat Files, H&R Block Artspace, Kansas City Art Institute
2000 Paper Cuts, Rena Bransten Gallery, SF
2000 Works on Paper, Post, Los Angeles
2000 Artcouncil Award Show, Jernigan Wicker Fine Arts, SF
2000 Multiple Sensations: The Pierogi 2000 Flatfiles, Yerba Buena Center for the Arts, SF
2000 Haulin’ Ass: Pierogi in L.A., Post, Los Angeles
2000 Yellow: The First Color, Bedford Gallery, Walnut Creek, CA
1999 No Image at New Image, New Image Art, West Hollywood
1999 Scopic: Magnify the Times, San Jose Institute of Contemporary Art (curated by Julie Deamer)
1999 Nothing But Time, Southern Exposure, SF (curated by David Ross)
1999 A Skowhegan Decade, David Beitzel Gallery, New York
1999 Post-Postcard, Four Walls, San Francisco
1997 Seduced by Surface: 8 Bay Area Painters, University Art Gallery, UC San Diego (curated by Daniel Foster)
1997 Three Artists, Natalie and James Thompson Art Gallery, San Jose State University
1997 Fire and Light, Susan Cummins Gallery, Mill Valley
1996 Master of Fine Arts Exhibition, Mills College Art Museum, Oakland
1996 10th Annual National Exhibition, Berkeley Art Center
1996 Emerging Bay Area Artists, Mace Space for Art, San Francisco

Awards

2007 American Artists Abroad Program, Montevideo, Uruguay – Participation with the U.S. Embassy in workshops, lectures, and exhibitions
2002 SECA Nomination, San Francisco Museum of Modern Art
2000 Artadia Award in the Visual Arts Grant
1995 Edwin and Adalaine Cadogan Fellowship Award
1996 Juror’s Award, Berkeley Art Center’s 10th Annual National Exhibition
1994 First Place Award, San Jose Art League’s 2-D Contemporary

Selected Publications

2005 Baker, Kenneth “Artists Embrace Sleight of Hand,” SF Chronicle, 5/28/05
1999 Baker, K “Journey Through the Middle Way,” SF Chronicle, 6/26/99
2007 Bamberger, Alan “Opening at Rena Bransten Gallery,” Artbusiness.com, 5/24/07 and 5/12/05
1999 Bonetti, David “Gallery Watch,” SF Examiner, 6/30/99
2008 Bogert, Rachael “Cultural Bridge,” UCDavis Magazine, Spring 2008, p.37
2015 Bowie Style Print and Pattern: Geometric, Laurence King Press, London
2001 Cain, Marcus “A is for Abstract,” REVIEW, Vol. 3, Kansas City, July 2001
2007 Callaway, Bob “Jessica Snow at Rena Bransten,” Artfever, Blogspot.com, 6/9/07
Camplin, Todd “Jessica Snow + Donald Martini at Galleri Urbane,” Modern Dallas, 10/13
2001 Crump, Anne “Ordered Abstraction,” SF Examiner, 7/13/01