Hopp til innholdet

Handlevogn

Vognen din er tom

Artikkel: 7 ganger abstrakt kunst og kunstnere ble omtalt på amerikanske frimerker

7 Times Abstract Art and Artists Were Featured on US Stamps - Ideelart

7 ganger abstrakt kunst og kunstnere ble omtalt på amerikanske frimerker

USA har utgitt tusenvis av frimerker gjennom sin historie. Hundrevis har hatt bilder av viktige kunstnere og kunstverk, og et anstendig antall av disse amerikanske frimerkene viser abstrakt kunst. Likevel, dessverre, ble de fleste av disse skattene utgitt for lenge siden og er derfor ganske vanskelige å finne utenom bilder på internett. Det finnes imidlertid ett ærverdig sted hvor du kan se dem i virkeligheten. National Postal Museum i Washington, D.C. er stedet hvor filateli (kjærligheten til frimerker) og estetikk (kjærligheten til kunst og skjønnhet) møtes. Museet, som drives av Smithsonian Institution, huser en enorm samling av frimerker og frimerkerelaterte gjenstander kjent som National Philatelic Collection. I National Stamp Salon—et intimt, modernistisk galleri inne i museet—kan du til enhver tid finne en liten del av samlingen utstilt. Men siden samlingen består av nesten seks millioner frimerker, er sjansen liten for at du tilfeldigvis er der en dag når abstrakte kunstfrimerker vises. Ingen grunn til bekymring, bare ring på forhånd. Museet støtter filatelistisk forskning svært godt, så det er stor sjanse for at hvis det er noe spesielt du ønsker å se, vil det hjelpsomme personalet være villige til å hjelpe deg. I mellomtiden, her er syv av mine favoritte eksempler på abstrakt kunst og kunstnere som er vist på amerikanske frimerker.

Josef Albers: Glow

I 1980 utga US Postal Service et 15-cent frimerke med teksten «Learning never ends.» Over ordene var et bilde av maleriet «Glow» (1966) av Josef Albers. Maleriet er en del av serien Homage to the Square, som Albers begynte å arbeide med i 1949, og stråler med dempede nyanser av rødt, brent oransje, oker og gult. Den amerikanske regjeringen trengte ikke store anstrengelser for å sikre rettighetene til å bruke dette bildet på en serie frimerker. Det originale maleriet er en del av den faste samlingen ved Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, som ligger like i nærheten av Postal Museum på National Mall.

 

Glow (1966) av Josef Albers på amerikansk frimerke

Glow (1966) av Josef Albers på amerikansk frimerke

 

Franz Kline: Mahoning

I 1998 ble fire millioner eksemplarer av et 33-cent frimerke trykket til minne om arbeidet til den abstrakte ekspresjonistiske maleren Franz Kline. Frimerket viste et bilde av maleriet «Mahoning» (1956). Det originale maleriet, som er en del av den faste samlingen ved Whitney Museum of American Art i New York, er monumentalt i størrelse og måler hele 204,2 × 255,3 cm. Selv om ingenting kan måle seg med den majestetiske følelsen av å stå foran originalen, er det bemerkelsesverdig hvor mye kraft bildet fortsatt har når det krympes ned til størrelsen på et frimerke.

 

Mahoning (1956) av Franz Kline på amerikansk frimerke

Mahoning (1956) av Franz Kline på amerikansk frimerke

 

Mark Rothko (to ganger!)

Mark Rothkos verk har vært vist på amerikanske frimerker mer enn én gang. Hans maleri «No. 12» (1951) var med på et 32-cent frimerke utgitt i 1998. (Det originale maleriet er i samlingen til Kate Rothko Prizel og Christopher Rothko.) I 2010 ble Rothko igjen hedret av postvesenet da han ble valgt av Ethel Kessler og Jonathan Fineberg til å være en av ti kunstnere på et minneark med frimerker som feirer arven etter de abstrakte ekspresjonistene. Hans maleri «Orange and Yellow» (1956) ble valgt til den anledningen.

 

No. 12 (1951) av Mark Rothko på amerikansk frimerke

No. 12 (1951) av Mark Rothko på amerikansk frimerke

 

Georgia O'Keeffe

Kvinner som arbeider med abstrakt kunst er ikke bare underrepresentert i amerikanske kunstmuseer, de er også sørgelig underrepresentert på amerikanske frimerker! Faktisk er de eneste tre kvinnelige kunstnerne som er vist på amerikanske frimerker Mary Cassatt, Frida Kahlo og Georgia O’Keeffe. O’Keeffe er den eneste av de tre som fokuserte spesielt på abstraksjon. Hun har vært avbildet to ganger på amerikanske frimerker. I 1996 ble et 32-cent frimerke utgitt med hennes maleri «Red Poppy» (1927), og i 2013 var hennes maleri «Black Mesa Landscape, New Mexico/Out Back of Marie’s II» (1930) ett av 12 malerier valgt til en minneserie kalt Modern Art in America. Disse var ikke hennes mest abstrakte verk, men de viser begge den briljante bruken av farge, tone og form som O’Keeffe er kjent for.

 

Red Poppy (1927) av Georgia O Keeffe på amerikansk frimerke

Red Poppy (1927) av Georgia O’Keeffe på amerikansk frimerke

 

Alexander Calder

Fem verk av Alexander Calder ble hedret på en serie med 32-cent amerikanske frimerker i 1998. Den begrensede serien med frimerker viste flere ulike sider av hans kunstnerskap, inkludert «Black Cascade, 13 Verticals» (1959), en mobil, «Untitled» (1965), en flerfarget abstrakt gulvskulptur, «Rearing Stallion» (1928), en figurativ skulptur av en hest, «Portrait of a Young Man» (1945), en monokrom abstrakt skulptur, og «Un effet du japonais» (1945), en kinetisk skulptur som blander ulike sider av hans arbeid.

 

Black Cascade, 13 Verticals (1959) av Alexander Calder på amerikansk frimerke

Black Cascade, 13 Verticals (1959) av Alexander Calder på amerikansk frimerke

 

Arthur Dove: Fog Horns

Ikke mange kjenner navnet Arthur Garfield Dove, men den tidlige modernistiske maleren regnes som den første amerikanske abstrakte kunstneren. Født i Finger Lakes-området i det nordlige New York i 1880, utviklet Dove en nesten mystisk stil som innlemmer biomorfe former og en dempet fargepalett. Hans abstrakte landskap vekker følelser inspirert av naturfenomener snarere enn å kopiere bildene direkte. I 2013 ble Dove hedret av US Postal Service med et minnefrimerke som viser hans olje på lerret-maleri «Fog Horns» (1929), som viser tre spøkelsesaktige former som antyder lydbølger skapt av hornene til skip som har gått tapt i tåken.

 

Fog Horns (1929) av Arthur Garfield Dove på amerikansk frimerke

Fog Horns (1929) av Arthur Garfield Dove på amerikansk frimerke

 

Ellsworth Kelly

Ellsworth Kelly, som døde i 2015, er en av de nyeste abstrakte kunstnerne som er blitt anerkjent av US Postal Service. I 2019 ble et minneark med «forever»-frimerker utgitt med ti forskjellige eksempler på hans arbeid. De ti kunstverkene som ble valgt til serien, representerer for det meste den tidlige fasen av hans karriere, inkludert «Colors for a Large Wall» (1951), «Meschers» (1951), «Spectrum I» (1953), «South Ferry» (1956), «Gaza» (1956), «Yellow White» (1961), «Blue Green» (1962), «Blue Red Rocker» (1963) og «Red Blue» (1964). Ett senere verk er med: «Orange Red Relief (for Delphine Seyrig)» (1990).

 

Meschers (1951) av Ellsworth Kelly på amerikansk frimerke

Meschers (1951) av Ellsworth Kelly på amerikansk frimerke

 

Utvalgt bilde: American Art, 1998 (serie)
Alle bilder brukt kun til illustrasjonsformål
Av Phillip Barcio

Artikler Du Kanskje Vil Like

Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Op Art: Den perseptuelle bakholdsangrepet og kunsten som nekter å stå stille

Å stå foran et stort Op Art-lerret på midten av 1960-tallet var ikke bare å se på et bilde. Det var å oppleve syn som en aktiv, ustabil, kroppslig prosess. Da Museum of Modern Art åpnet The Respons...

Les mer
Serious And Not-So-Serious: Paul Landauer in 14 Questions - Ideelart
Category:Interviews

Alvorlig og ikke fullt så alvorlig: Paul Landauer i 14 spørsmål

SPOR AV DET USYNLIGE   Hos IdeelArt tror vi at en kunstners historie fortelles både innenfor og utenfor atelieret. I denne serien stiller vi 14 spørsmål som bygger bro mellom kreativ visjon og hver...

Les mer
Lyrical Abstraction: The Art That Refuses to Be Cold - Ideelart
Category:Art History

Lyrisk abstraksjon: Kunsten som nekter å være kald

Tokyo, 1957. Georges Mathieu, barfot, innhyllet i en kimono, hans lange kropp sammenrullet som en fjær klar til å slippe løs, står foran et åtte meter langt lerret. Han har blitt invitert av Jiro Y...

Les mer