Hopp til innholdet

Handlevogn

Vognen din er tom

Artikkel: Alvorlig og ikke fullt så alvorlig: Reiner Heidorn i 14 spørsmål

Serious And Not-So-Serious: Reiner Heidorn in 14 Questions - Ideelart

Alvorlig og ikke fullt så alvorlig: Reiner Heidorn i 14 spørsmål

OPPLØSNING I DAMMEN

Hos IdeelArt mener vi at en kunstners historie fortelles både inne og utenfor atelieret. I denne serien stiller vi 14 spørsmål som bygger bro mellom kreativ visjon og hverdagsliv, og blander profesjonell innsikt med personlige særegenheter som gjør hver kunstner unik.

I dag møter vi Reiner Heidorn. Fra sitt atelier i en tom fabrikkhall i Bayern utvikler Reiner sin "Dissolutio"-teknikk, en malemetode som bruker tusenvis av små prikker for å utforske "universet i en dam." Oppdag innflytelsen fra klassiske vinylplater på prosessen hans, hvorfor han bevisst omfavner "feil" i oljemaleri, og hans dype ønske om å skape kunst som lar både kunstneren og betrakteren oppløses i naturen.

De ikke-så-seriøse spørsmålene

8 spørsmål for å avsløre uventede særegenheter og hverdagsliv hos Reiner Heidorn:

Hvis kunsten din var en sang eller et musikkstykke, hva ville spilt i bakgrunnen?

Det ville uten tvil vært et impromptu av Schubert. For eksempel: Schubert: Impromptu nr. 3 i G-dur, Op. 90, D. 899. 

Jeg har hørt på denne typen musikk siden ungdommen, og det finnes ikke et eneste maleri i karrieren min som ikke er laget uten klassisk musikk i bakgrunnen.

Hva er noe du er besatt av eller har stor interesse for som ikke har noe med kunst å gjøre?

Sykler uten hender til atelieret. Lager italiensk mat og går ut med vår lille hundejente Minna.


Reiner Heidorn - Nightplants -  2025
Kaffe, te eller noe sterkere mens du jobber? Eller bare lys og stillhet?

Kun klassisk musikk fra en platespiller i atelieret mitt. Masse ferske naturmaterialer som jeg bruker som trykkmaler sammen med fargene.

Hvis du kunne møte hvem som helst, levende eller død, hvem ville det vært?

Julie Mehretu. Jeg er dypt imponert over kunsten hennes.

Reiner Heidorn - A Clear Message - 2025
Hvis du ikke var kunstner, hva ville du gjort da?

Å drive en bistro!

Kan du dele en kort historie eller et øyeblikk fra livet ditt som har hatt stor innvirkning på ditt liv som kunstner?

Åpningen av min første separatutstilling på Bill Lowe Gallery i Atlanta i 2017. De hentet meg på Mandarin Oriental, og mens jeg gikk gjennom installasjonen av maleriene mine, oppdaget jeg at selv noen av de store verkene var innrammet bak glass, noe som var forbløffende for meg. Siden da har jeg hatt et langvarig, veldig vennlig forhold til galleriet fram til Bill Lowes plutselige død. Presentasjonen i USA ga også et enormt løft til min forretningsstrategi i Europa og hjalp meg med å utvikle min posisjon i kunstmarkedet.

Reiner Heidorn - Autumn Fire 1 - 2025
Hvordan ser en god dag ut for deg, utenfor atelieret?

Går tur med min kjære hund, sykler til butikken og lager noe godt til kvelden for familien min.

Er det noe ved deg som sannsynligvis ville overraske folk som bare kjenner arbeidet ditt gjennom kunsten din?

Jeg har vært utdannet i hindustansk klassisk musikk på Sitar i mange år.

Reiner Heidorn - Grasswater - 2022

Det (Mer) Seriøse Intervjuet

6 spørsmål for å se nærmere på ideene, erfaringene og håpene som former Heidorns kreative reise.

Hvilke temaer eller spørsmål kommer stadig tilbake i arbeidet ditt?
  • Har mitt siste maleri lykkes som et relevant verk?
  • Hvordan kan jeg unngå transparente maleteknikker og distansere resultatet fra mainstream?
  • Det finnes alltid et bestemt mål i den balanserte harmonien i et maleri som kan forbedres.
  • Hvorfor må kunstnere finne på uttalelser hver gang de samarbeider med kunstverdenens fagfolk?
  • Hvordan ha maksimal kontroll over oljefargene under helleprosessen.
  • Jeg lager alltid serier i en lignende stil for å unngå «kunstverk-hopping», noe som ikke gir mening i en installasjon.

    Reiner Heidorn - New Balance - 2025

Kan du beskrive et avgjørende øyeblikk i din reise som kunstner?

Beslutningen i år 2000 om å leie en liten hall og umiddelbart begynne å jobbe på store lerreter med store mengder oljemaling.

Hvilke materialer eller prosesser er viktigst i din praksis, og hvorfor?

Jeg må innrømme at jeg har fulgt den samme teknikkbaserte prosessen for hvert eneste maleri de siste 12 årene, og utforsket endeløse variasjoner av grønt med prikker og riper.

Jeg begynner vanligvis med å helle og lage tusenvis av prikker for å oppnå et «univers» som gir meg en slags psykologisk gjenoppretting.

Mine viktigste materialer er lerret, oljemaling, terpentin og linolje.

All kunsten min blir laget på gulvet, og øyeblikket når prikkene sprer seg akkurat slik jeg hadde tenkt, er avgjørende.

Hvordan ønsker du at folk skal føle når de opplever arbeidet ditt?

Gjennom maleriene mine ønsker jeg å formidle en følelse av ro og psykologisk gjenoppretting, samtidig som jeg viser individets fullstendige ubetydelighet.


Reiner Heidorn - WildLight 3 - 2023
Kan du ta oss gjennom en typisk arbeidsdag i studioet ditt?

Jeg sykler til studioet, legger ut en rekke lerreter på gulvet, og setter på en klassisk plate. Så skifter jeg til maleklærne mine og begynner å lage delene på hvert lerret på samme måte, med de mørkeste fargene først. Når alt er ferdig, sjekker jeg resultatet: hvis det er ett stykke i serien som ikke holder ønsket kvalitet, fjerner jeg den ferske malingen med en kost og starter på nytt. Etter det rengjør jeg penslene og drar hjem.

Hvilke drømmer eller håp har du for din kunstneriske reise?

Gjennom hele karrieren min har jeg besøkt noen interessante land, og jeg håper å se mer av verden; Australia hadde vært flott.

Av Francis Berthomier
Alle bilder ©Reiner Heidorn

 

KLIKK HER FOR Å OPPDAGE ARBEIDENE TIL REINER HEIDORN TILGJENGELIG PÅ IDEELART

 

Artikler Du Kanskje Vil Like

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

Blåfargens kraft: Fra historiske mestere til samtidskunst innen abstrakt kunst

Når du ser fargen blå, hva føler du? Vil du beskrive det som noe annet enn det du føler når du hører ordet blå, eller leser ordet blå på en side? Er informasjonen som formidles av en nyanse forskj...

Les mer
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

Når kunsten forlater rammen: Kunstnerens objekts edelhet

Hvordan tepper, foldeskjermer, keramikk og tapeter av store kunstnere ble museumsverdige samleobjekter, og hva du bør vite før du tar med deg et hjem. I 1911 sydde Sonia Delaunay et lappteppe til ...

Les mer
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Op Art: Den perseptuelle bakholdsangrepet og kunsten som nekter å stå stille

Å stå foran et stort Op Art-lerret på midten av 1960-tallet var ikke bare å se på et bilde. Det var å oppleve syn som en aktiv, ustabil, kroppslig prosess. Da Museum of Modern Art åpnet The Respons...

Les mer