Hopp til innholdet

Handlevogn

Vognen din er tom

Artikkel: Mønsteret er Satt Utstilling

The Pattern is Set Exhibition - Ideelart

Mønsteret er Satt Utstilling

Hva er den samtidige rollen til konkret og konstruktiv kunst? Hvordan krysser disse stilene med arkitektur, utforming og moderne liv? Berlins dr. julius | ap galleri har undersøkt disse spørsmålene siden 2008. Åpner 9. juni, The Pattern is Set, en duo-utstilling med Daniel Göttin og José Heerkens, tilbyr galleriets nyeste refleksjon over dette temaet. Göttin og Heerkens stilte først ut hos dr. julius | ap i 2012 i en gruppeutstilling kalt FutureShock OneTwo. I den utstillingen ble 31 kunstnere bedt om å stille ut ett verk hver som de mente så mot fremtiden. Nå, fire år senere, vender vi tilbake til samme sted for å gjenbesøke disse to kunstnerne og deres nye arbeider.

Den konkrete kunsten til Daniel Göttin og José Heerkens

Daniel Göttin har laget og stilt ut konkret, minimalistisk og geometrisk abstrakt kunst siden han ble uteksaminert fra Kunstskolen i sin hjemby Basel, Sveits i 1990. Göttins tverrfaglige praksis inkluderer maleri, stedsspesifikke installasjoner og tredimensjonale kunstverk. The Pattern is Set vil vise en ny stedsspesifikk installasjon av Göttin i galleriet i tillegg til flere av hans nye to- og tredimensjonale arbeider. Han har stilt ut mye i gallerier og museer internasjonalt, blant annet Haus für konstruktive und konkrete Kunst i Zürich og Kunsthaus Baselland i Muttenz. Han har også deltatt i flere arbeidsopphold, blant annet ved Chinati Foundation i Marfa, TX, USA, og laget flere offentlige verk. Han har vært representert av IdeelArt siden 2015.

 

Daniel Göttin kunstverk

Daniel Göttin - Kunstverk fra Minimal Improvisation-utstillingen

 

Minimalistisk estetikk i José Heerkens’ arbeider

José Heerkens utforsker rombegrepet i sine malerier. Hun søker å skape harmoniske komposisjoner som fokuserer på linjer, geometriske mønstre og samspillet mellom farger. De flate overflatene i arbeidene hennes sammen med hennes horisontale og vertikale rutenettstrukturer omfavner en minimalistisk estetikk, mens den håndlagde prosessen formidler råhet og oppriktighet. Heerkens er født i Nederland og studerte kunst og maleri ved Det kongelige akademi for kunst og utforming. Hun har stilt ut mye internasjonalt i en rekke gallerier og museer, blant annet Vasarely-museet i Budapest og Galerie Gimpel & Müller i Paris. Hun har vært representert av IdeelArt siden 2015. Samtidig med The Pattern is Set vises Heerkens også i en separatutstilling kalt Noontide ved Mies van der Rohe Haus i Berlin. Senere i år deltar hun i det internasjonale malerisimposiet ved Mark Rothko Kunstsenter i Daugavpils, Latvia.

 

José Heerkens kunstverk

José Heerkens - L5. PREDAWN. BLACKOXYDE OG SITRONGUL, 2013

 

Enkelhet og kompleksitet

Sammen inviterer arbeidene til Göttin og Heerkens til rolig ettertanke over systemer, orden, materialitet og struktur. De utstråler klarhet og harmoni, og er samtidig enkle og sammensatte. The Pattern is Set åpner 9. juni og varer til 16. juli 2016 hos dr. julius | ap i Berlin.

 

Utvalgt bilde: Den konkrete kunsten til Daniel Göttin og José Heerkens utstillingsplakat

Artikler Du Kanskje Vil Like

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

Blåfargens kraft: Fra historiske mestere til samtidskunst innen abstrakt kunst

Når du ser fargen blå, hva føler du? Vil du beskrive det som noe annet enn det du føler når du hører ordet blå, eller leser ordet blå på en side? Er informasjonen som formidles av en nyanse forskj...

Les mer
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

Når kunsten forlater rammen: Kunstnerens objekts edelhet

Hvordan tepper, foldeskjermer, keramikk og tapeter av store kunstnere ble museumsverdige samleobjekter, og hva du bør vite før du tar med deg et hjem. I 1911 sydde Sonia Delaunay et lappteppe til ...

Les mer
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Op Art: Den perseptuelle bakholdsangrepet og kunsten som nekter å stå stille

Å stå foran et stort Op Art-lerret på midten av 1960-tallet var ikke bare å se på et bilde. Det var å oppleve syn som en aktiv, ustabil, kroppslig prosess. Da Museum of Modern Art åpnet The Respons...

Les mer