Hemmelighheten bak å lage den perfekte pastelltegningen

Pastell er et allsidig ord. Det kan være et substantiv når det viser til en pastell, et generelt begrep for en pastelltegning eller et pastellmaleri. Det kan også være et verb, som i å pastellisere noe, altså handlingen å lage en pastelltegning. Og det kan være et adjektiv som beskriver bestemte lyse egenskaper ved en farge. Ordet stammer fra italiensk pastelle, i likhet med ordet pasta, som betyr masse, og det er en treffende beskrivelse av mediet. Pasteller inneholder den høyeste konsentrasjonen av rene pigmenter og den laveste andelen bindemidler og fyllstoffer, noe som gir dem fysiske egenskaper som ligner på kitt. Pasteller påføres i tørr form, i likhet med grafitt, kritt, sanguine (en type rødt kritt) eller Conté-stifter (pulverisert kull eller grafitt bundet med voks). På grunn av den høye pigmentkonsentrasjonen kan fargen en kunstner får fra en pastell, potensielt være langt mer livfull enn det som kan oppnås med andre medier. Men pasteller er også delikate, lunefulle og potensielt giftige. Hemmeligheten bak effektiv bruk av pasteller er å forstå deres sarte natur og lære de unike egenskapene som gjør dem til noe helt for seg selv.

Typer pasteller

Pasteller finnes enten i form av stifter, omtrent som krittbiter, eller i små skåler som ligner sminkepaletter. Det finnes fire grunnleggende pastelltyper: harde pasteller, myke pasteller, pastellblyanter og oljepasteller. Alle fire er laget av malte pigmenter, vanligvis utvunnet fra en eller annen type mineral, blandet med et flytende bindemiddel. Som bindemiddel bruker harde og myke pasteller samt pastellblyanter vanligvis en type derivat av plantesaft, for eksempel gummi arabicum. Oljepasteller bruker et annet bindemiddel laget av en blanding av olje og voks, noe som gir dem andre egenskaper enn tradisjonelle pasteller. Siden egenskapene til oljepasteller gjør dem uforenlige med andre typer pasteller, vil vi i resten av denne artikkelen bare omtale de tre andre nevnte variantene.

Myke pasteller har mest pigment og minst bindemiddel, noe som gir dem den mest livfulle fargen. Siden pigmentandelen er så høy, er de sprø og kan lett smuldre, noe som gjør dem vanskelige for nybegynnere å bruke. Harde pasteller har mindre pigment, noe som gjør dem langt mindre skjøre og enklere å lære med. Myke pasteller er vanligvis pakket inn i papir, så de inneholder ofte også et slipende tilsetningsstoff som hindrer papiret i å gli av. Pastellblyanter er akkurat som vanlige blyanter: de består av tre rundt et tegnemedium. Men i stedet for grafitt har de en kjerne fylt med pastellmedium, med en konsistens et sted mellom en hard og en myk pastellstift.

 

Fieroza Doorsen – Untitled, 2014. Pastell og blyant på papir (venstre) / Fieroza Doorsen – Untitled, 2014. Pastell, kull og blekk på papir (høyre)

 

Fordeler og ulemper ved pasteller

Den største fordelen med pasteller er at de gir malere den nærmest mulige fargen til et rent pigment. Denne fordelen balanseres av at jo renere fargen er, desto mykere og mer smuldrete blir pastellstiften. Men siden myke og harde pasteller kan brukes sammen i samme verk, finnes det en måte å omgå denne utfordringen på. Mange pastellmalere skisserer verkene sine med pastellblyanter, som er presise, og bruker de solide kantene på harde pasteller til å skape andre fine detaljer. Deretter bruker de de livfulle myke pastellene på de større, mindre detaljerte delene av verket, slik at de kan maksimere effekten av den rene fargen.

En annen fordel med pasteller er at de er enkle å transportere og rydde opp etter. Det finnes ingen farger som må blandes på forhånd, og ingenting som må skylles av etterpå. Siden de kommer i lett transportable etuier, er det relativt enkelt å male plein air eller på et lite eller avskjermet sted. En stor ulempe ved pasteller er at de i hovedsak består av støv. De fine partiklene kan være giftige, både for lungene og huden. Mange malere liker ikke å bruke hansker, og noen liker til og med å blande pasteller med bare hendene. Det finnes noen giftfrie pasteller, men utvalget er begrenset. Når det gjelder innånding av støvet, kan dette løses ved å bruke åndedrettsvern eller arbeide utendørs, eller i det minste i et godt ventilert rom.

 

Tilman – Untitled (257.11), 2011. Unikt verk. Pastellstift på vellumpapir. 65 x 50 cm (venstre) / Tilman – Untitled (258.11), 2011. Unikt verk. Pastellstift, vellumpapir. 65 x 50 cm (høyre)

 

Pastellteknikker

Det finnes noen umiddelbare utfordringer en maler må håndtere når han eller hun lærer å bruke pasteller. For det første kan pasteller bare fungere effektivt på slipende overflater, som papir, lerret eller strie. Mediet fester seg til ujevnhetene. For det andre kan fargen ikke blandes og testes på forhånd, og det er vanskelig å endre den når den først er på overflaten. Det kreves derfor selvtillit når man påfører pasteller. Likevel finnes det ingen raskere måte å tilføre en overflate en livfull stripe med ren farge på enn med en pastellstift. Her er noen spesifikke teknikker som utnytter pastellenes særegenheter godt:

 

Tilman – Untitled (389.11). 2011. Unikt verk. Pastellstift på vellumpapir, 65 x 50 cm (venstre) / Tilman – Untitled (393.11), 2011. Unikt verk. Pastellstift på vellumpapir. 65 x 50 cm (høyre)

 

Tørrvasking

Siden pasteller fester seg til ujevnheter, oppstår det mellomrom mellom fargeområdene når et lett strøk legges over en overflate. Tørrvasking er en teknikk som kan jevne ut fargen. Du tørrvasker en pastell når du tar et verktøy som et tørkepapir, en bomullsdott eller fingeren og forsiktig gnir pigmentet utover, slik at det spres tynnere og gir en mer fullstendig dekning av overflaten.

Farget grunning

I stedet for å lage en pastell på en hvit overflate kan man bruke en forhåndsfarget overflate. Den fargede overflaten vil ha en dempende effekt på pastellene som legges oppå, og redusere intensiteten deres. Alternativt kan en kunstner bruke den harde siden av en pastellstift til å dekke hele overflaten og deretter tørrvaske den for å skape en farget grunning.

 

Denne pastelltegningen uten tittel av Fieroza Doorsen bruker en farget grunning

 

Viskel

Siden pasteller er vanskelige å male over eller blande uten å miste intensiteten, finnes det begrensede muligheter når en feil oppstår. Ved å bruke et verktøy kalt et knetgummi, som ligner en håndformet kule av kitt, kan pastellpigment noen ganger fjernes forsiktig fra en overflate. I stedet for å gni fargen bort løfter viskelæret partiklene av overflaten.

 

Fieroza Doorsen – Untitled, 2015. Olje og pastell på papir.

 

Uskarphet

Pastell egner seg spesielt godt til uskarphet, fjæring eller det som kalles sfumato i renessansemaleri. Ved å gni mediet forsiktig med en bomullsdott eller en tørr klut etter at det er lagt på overflaten, kan det gjøres uskarpt for å bringe andre områder skarpere i fokus.

 

Jorinde Voigt – Too much happened over the weekend, 2015, blekk, fjær, oljepasteller, pastell, blyant på papp. © Jorinde Voigt

 

Teksturerte overflater og gnidning

Pasteller fungerer godt til en teknikk kjent som frottage, som innebærer å gni en overflate med et medium mens den ligger over noe ru. Et ark kan for eksempel legges over en steinoverflate og deretter gnis med pasteller for å lage et slags avtrykk av den ru overflaten. Et alternativ til frottage er å begynne med en overflate som allerede er helt eller delvis strukturert, for eksempel en collage eller et papir som er brettet, noe som vil påvirke mønsteret pastellen skaper.

Resist

I maleri betyr resist å dekke deler av en overflate med noe som motstår det neste laget med medium, slik at disse områdene ikke tar imot maling. Pasteller egner seg godt til resist-teknikker. Du kan enten fjerne ruheten på enkelte steder eller tilføre andre medier til overflaten som pastellen ikke vil feste seg til.

 

Fieroza Doorsen – Untitled (Id. 1276), 2017. Unikt verk. Olje og pastell på papir. 29,5 x 21 cm

 

Lag dine egne pasteller

Noe av det mest spennende ved pasteller er at de er en relativt enkel type malemedium som faktisk kan lages hjemme. Det finnes selvfølgelig tusenvis av ulike pigmenter du kan bruke, samt mange forskjellige bindemidler. Og mange av pigmentene som trengs for å lage bestemte farger, må kanskje spesialbestilles fra eksotiske leverandører. Som nevnt består pigmentene av fine partikler, hvorav mange er giftige, så dette er ikke en barnevennlig aktivitet eller noe man bør ta lett på.

Men hvis du likevel er en seriøs pastellmaler med begrenset budsjett, kan hjemmelagde pasteller være en kostnadseffektiv vei til et produkt av høy kvalitet. Det finnes mange ulike veiledninger på nettet eller på biblioteket, så vi trenger ikke gå inn på så mange detaljer her, men det er ganske enkelt: Du blander pigmentstøv med plantesaft til konsistensen er som deig, lar det herde, og voilà – en myk pastell! Nå gjenstår bare å lage den perfekte pastelltegningen! Bonne chance!

 

Featured image: Tilman – Untitled – 101.13 (detalj), 2013. Unikt verk. Pastellstift på vellumpapir. 35,5 x 28 cm
Av Phillip Barcio