Hemmelighheten bak å lage den perfekte pastelltegningen

Pastell er et allsidig ord. Det kan være et substantiv når det refererer til en pastell, et generelt begrep for en pastelltegning eller en pastellmaleri. Det kan også være et verb, som i å pastellere noe, som betyr handlingen av å lage en pastelltegning. Og det kan være et adjektiv, som beskriver visse bleke kvaliteter i en farge. Ordet stammer fra det italienske pastelle, som ordet pasta, som betyr pasta, og det er en nøyaktig beskrivelse av mediet. Pasteller inneholder den høyeste konsentrasjonen av rene pigmenter og den laveste andelen bindemidler og fyllstoffer, noe som gir dem fysiske egenskaper som ligner på kitt. Pasteller påføres når de er tørre, som grafitt, kritt, sanguine (en type rød kritt), eller Conté-kritt (pulverisert kull eller grafitt bundet med voks). På grunn av deres høye konsentrasjon av pigment, kan fargen en kunstner kan få fra en pastell være potensielt mye mer livlig enn det som kan oppnås med andre medier. Men pasteller er også delikate, temperamentsfulle og potensielt giftige. Hemmeligheten bak å bruke pasteller effektivt er å forstå deres delikate natur og å lære de unike egenskapene som setter dem i en klasse for seg selv.

Typer pasteller

Pasteller kommer enten i form av en stang, lik stykker med kritt, eller i små panner som ligner på sminkepanner. Det finnes fire grunnleggende pastellvarianter: harde pasteller, myke pasteller, pastellpenn og oljepasteller. Alle fire er laget av malte pigmenter, vanligvis avledet fra en type utvunnet substans, blandet med en flytende bindemiddel. For et bindemiddel bruker harde og myke pasteller og pastellpenn vanligvis en type harpiksderivat, som arabisk gummi. Oljepasteller bruker en annen type bindemiddel laget av en blanding av olje og voks, noe som gir dem egenskaper som er forskjellige fra tradisjonelle pasteller. Siden egenskapene til oljepasteller gjør dem inkompatible med andre typer pasteller, vil vi i resten av denne artikkelen kun referere til de tre andre nevnte variantene.

Myke pasteller har mest pigment og minst bindemiddel, noe som gir dem den mest levende fargen. Siden pigmentforholdet deres er så høyt, er de sprø og kan lett smuldre, noe som gjør dem vanskelige for nybegynnere å bruke. Harde pasteller har mindre pigment, noe som gjør dem langt mindre delikate og lettere å lære med. Myke pasteller kommer vanligvis innpakket i papir, så de inneholder ofte en type slipemiddeltilsetning som gjør at papiret ikke glir av. Pastellpennene er akkurat som vanlige blyanter: de er tre innpakket rundt et tegningmedium. Men i stedet for grafitt, inneholder de en kjerne fylt med pastellmedium som har en konsistens et sted mellom en hard og en myk pastellstift.

Fieroza Doorsen - Untitled, 2014. Pastel and pencil on paper (left) / FIeroza Doorsen - Untitled, 2014. Pastel, charcoal and ink on paper (right)

Fordeler og ulemper med pasteller

Det største positive med pasteller er at de gir malere den nærmeste mulige fargen til en ren pigment. Dette positive balanseres av det faktum at jo renere fargen er, jo mykere og mer smuldrete vil pastellet være. Men siden myke og harde pasteller kan brukes sammen i det samme verket, finnes det en måte å omgå denne utfordringen på. Mange pastelmalere skisserer verkene sine med pastellet blyanter, som er presise, og bruker de solide kantene av harde pasteller for å lage andre fine detaljer. Deretter bruker de de livlige myke pastellene til de større, mindre detaljerte delene av verket slik at de kan maksimere effektene av den rene fargen.

En annen fordel med pasteller er at de er enkle å transportere og enkle å rydde opp etter. Det er ingen farger å blande på forhånd, og ingenting å skylle av etterpå. Siden de kommer i lette bærevesker, er det relativt enkelt å male plein air eller i et lite eller avsidesliggende rom. En stor ulempe med pasteller er at de i hovedsak er laget av støv. De fine partiklene kan være giftige, både for lunger og hud. Mange malere liker ikke å bruke hansker, og noen liker til og med å blande pasteller med bare hendene. Det finnes noen ikke-giftige pasteller tilgjengelig, men utvalget er begrenset. Når det gjelder å puste inn støvet, kan dette løses ved å bruke en respirator eller jobbe utendørs, eller i det minste i et godt ventilert rom.

Tilman - Untitled (257.11), 2011. Unique. Pastel crayon on vellum paper. 65 x 50 cm (left) / TIlman - Untitled (258.11), 2011. Unique. Pastel crayon on vellum paper. 65 x 50 cm (right)

Pastellteknikker

Det er noen umiddelbare utfordringer en maler må ta tak i når man lærer å bruke pasteller. Først kan pasteller bare være effektive på abrasive overflater, som papir, lerret eller jute. Mediet fester seg til ujevnhetene. For det andre kan farge ikke blandes og testes på forhånd, og det er vanskelig å endre den når den er på overflaten. Derfor er det nødvendig med selvtillit når man påfører pasteller. Når det er sagt, er det fortsatt ingen raskere måte å legge til en livlig stripe av ren farge på en overflate enn med en pastelstift. Her er noen spesifikke teknikker som utnytter pastellenes særegenheter godt:

Tilman - Untitled (389.11). 2011. Unique. Pastel crayon on vellum paper 65 x 50 cm (left) / Tilman - Untitled (393.11), 2011. Unique. Crayon on vellum paper. 65 x 50 cm (right)

Tørrvask

Siden pasteller fester seg til ujevnheter, vil det være mellomrom mellom fargeområdene når et lett strøk gjøres over en overflate. Tørrvask er en teknikk som kan jevne ut fargen. Du tørrvasker en pastel når du tar et verktøy som et papirhåndkle, en bomullsdott eller fingeren din, og forsiktig gnir pigmentet, sprer det tynnere og gir en mer fullstendig dekning av overflaten.

Farget grunn

I stedet for å lage en pastel på en hvit overflate, kan en forhåndsfarget overflate brukes. Den fargede overflaten vil ha en mykgjørende effekt på pastellene som legges til stykket, noe som reduserer deres livlighet. Eller, i stedet for å bruke en forhåndsfarget bakgrunn, kan en kunstner bruke den harde siden av en pastellstift til å dekke hele overflatearealet og deretter tørke vaske overflaten for å lage en farget bakgrunn.

Denne untitled pastelltegningen av Fieroza Doorsen bruker en farget bakgrunn.

Sletter

Siden pasteller er vanskelige å male over eller blande uten å miste sin livlighet, er det begrensede alternativer når en feil skjer. Ved å bruke et verktøy kalt en knadd viskelær, som er som en håndformet kule av plastelina, kan pastellpigment noen ganger forsiktig fjernes fra en overflate. I stedet for å gni fargen ut, løfter viskelæret partiklene av overflaten.

Fieroza Doorsen - Uten tittel, 2015. Olje og pastel på papir.

Uskarphet

Pastell egner seg spesielt godt for å uskarpe, fjærne eller det som kalles sfumato i renessanse-maleriet. Ved å forsiktig gni mediet med en bomullsdott eller tørr klut etter at det er på overflaten, kan det uskarpes for å bringe andre områder i skarpere fokus.

Jorinde Voigt - For mye skjedde i helgen, 2015, blekk, fjær, oljepasteller, pastel, blyant på papp. © Jorinde Voigt

Teksturerte overflater og gniing

Pasteller fungerer godt for en teknikk kjent som frottage, som er handlingen av å gni en overflate med medium mens den er plassert over noe ruglete. For eksempel kan et stykke papir plasseres over en steinoverflate og deretter gnis med pasteller for å lage en slags avtrykk av den ruglete overflaten. Et alternativ til frottage er å begynne med en overflate som allerede er teksturert helt eller delvis, som en collage eller et papir som har blitt brettet, noe som vil påvirke mønsteret som skapes av pastellen.

Motstå

I maleri betyr å motstå å dekke deler av en overflate med noe som vil motstå det neste laget av medium, noe som får de områdene til å ikke akseptere maling. Pasteller egner seg godt til å motstå. Du kan enten eliminere friksjon på steder eller legge til andre medier på overflaten som pastellet ikke vil feste seg til.

Fieroza Doorsen - Untitled (Id. 1276), 2017. Unik. Olje og pastel på papir. 29,5 x 21 cm

Lage dine egne pasteller

En av de mest spennende tingene med pasteller er at de er en relativt enkel type malemedium som faktisk kan lages hjemme. Selvfølgelig finnes det tusenvis av forskjellige pigmenter du kan bruke, samt flere forskjellige bindemidler. Og mange av pigmentene for å lage spesifikke farger må kanskje bestilles spesielt fra eksotiske leverandører. Også, som vi har nevnt, er pigmentene laget av fine partikler, hvorav mange er giftige, så oppgaven er ikke barnevennlig eller noe som bør tas lett på.

Men likevel, hvis du er en seriøs pastellmaler med et budsjett, kan hjemmelagde pasteller tilby en kostnadseffektiv vei til et høykvalitetsprodukt. Det finnes mange forskjellige instruksjonsguider tilgjengelig på nettet eller på biblioteket, så vi trenger ikke å gå inn i mye detalj her, men det er ganske enkelt: du blander pigmentstøv med harpiks til det har konsistensen av deig, så lar du det herde, og voilà—en myk pastel! Nå er alt som gjenstår å lage den perfekte pastelletningen! Bonne chance!

Fremhevet bilde: Tilman - Uten tittel - 101.13 (detalj), 2013. Unik. Pastellkritt på pergamentpapir. 35,5 x 28 cm
Av Phillip Barcio