Hva som er skjult inne i et abstrakt design av et maleri

Vi har tidligere skrevet om kunstens elementer, som linje, farge, tekstur osv. Designprinsipper er det vi bruker for å beskrive hvordan disse elementene samarbeider innenfor en visuell komposisjon. Designprinsipper for abstrakt kunst skiller seg knapt fra designprinsipper for figurativ kunst, men abstrakte kunstverk kan ofte tydeliggjøre de generelle prinsippene for design på en mer direkte måte siden det ikke finnes noe fortellende motiv som forstyrrer en formell tolkning av verket. Ironisk nok kan det likevel, ved å analysere verket fra et formelt designperspektiv, avdekkes forsterkede eller skjulte betydninger i verket.

Definisjon av abstrakt komposisjon

Å komponere noe betyr å sette det sammen. I billedkunst betyr en komposisjon helheten av et estetisk fenomen. I tilfellet med et maleri refererer det til alle de kunstneriske elementene i verket når de betraktes som en samlet helhet. Noen ganger er abstrakte komposisjoner nøye planlagt. Andre ganger kommer de sammen intuitivt eller bearbeides senere. Uansett dannes de takket være de eksklusive valgene en kunstner gjør når han eller hun ordner visuelle elementer for å oppnå ønskede effekter.

Vurderingen av gode versus dårlige komposisjoner er subjektiv. Likevel er flere grunnleggende komposisjonsstrategier anerkjent som pålitelig behagelige for menneskets øyne. For eksempel er komposisjoner der de dominerende visuelle elementene er ordnet i en gjenkjennelig form som en trekant eller et kors behagelige fordi de virker stabile; heldekkende komposisjoner, som dekker hele billedflaten med unike, men ikke dominerende visuelle elementer, føles harmoniske; rutenettkomposisjoner, der visuelle elementer følger systematiske horisontale, vertikale eller diagonale oppstillinger, er tiltalende fordi de er symmetriske. Uansett hvilken komposisjonsstrategi en kunstner velger, hjelper de ni grunnleggende designprinsippene med å avgjøre hvordan hver komposisjon oppfattes.

Den kompositoriske enheten i L19. Voyage Des Couleurs, av Jose Heerkens, er basert på et rutenett

Enhet

Når vi sier at en komposisjon er enhetlig, mener vi at intet enkelt element i verket distraherer oss fra å forstå kunstverket som en helhet. Enkeltelementer kan skille seg ut eller være dominerende, men hvis verket er enhetlig, passer alle elementene inn i det overordnede estetiske skjemaet kunstneren har etablert for verket.

Flat 68.12, en tredimensjonal veggdekorasjon av Tilman, inneholder ulike elementer som likevel blir enhetlige ved å følge det visuelle språket kunstneren har skapt, basert på klare, flate farger og rektangulære former

Balanse

En komposisjon er balansert når kunstneren har sørget for at hvert område i verket, enten det inneholder blikkfanget eller ikke, står visuelt på egne ben og bidrar til helheten uten å dominere den. Typer balanse inkluderer radial balanse, der alle elementer stråler ut fra midten av maleriet; formell balanse, der komposisjonen er nøyaktig utjevnet, som med tredjedelsregelen; og asymmetrisk balanse, der elementene er ordnet på en skjev, men likevel like viktig måte.

String Burst, av Tenesh Webber, er et eksempel på radial balanse i en komposisjon.

Dominerende fokus

Det dominerende fokuset er det elementet i et kunstverk som kunstneren ønsker skal være midtpunktet for betrakteren. I fotografi kan det dominerende fokuset styres av hva fotografen lar være i fokus. Hvis det dominerende fokuset er farge, bør komposisjonen utformes slik at ingen andre elementer får konkurrere med fargen om oppmerksomheten.

Barnett Newman - Vir Heroicus Sublimis, 1950-1951. Oljemaleri på lerret. 7' 11 3/8" x 17' 9 1/4" (242,2 x 541,7 cm). MoMA-samlingen. Gave fra herr og fru Ben Heller. © 2019 Barnett Newman Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York

Kontrast

Gjennomtenkt plassering av kontraster kan resultere i harmoni. Selv et monokromt maleri eller et tomt lerret inneholder kontrast mellom seg selv og omgivelsene, eller i måten det skaper skygge når det utsettes for lys. Kontrast er variasjon. Det er tilstedeværelsen av motstridende eller utfyllende elementer. Selv et enkelt element, som tekstur, farge eller tone, kan alene skape kontrast ved å stå i motsetning til det tomme, eller negative rommet rundt det.

I Grotto, en heldekkende komposisjon av Anthony White dominert av grønne nyanser, skapes harmonisk kontrast av et område med svart og hvitt nederst til venstre og antydninger av underliggende farger langs kantene

Bevegelse

Selv om noen malerier faktisk inneholder bevegelige elementer (som kinetisk kunst), eller simulerer bevegelse gjennom optiske illusjoner (som optisk kunst), refererer bevegelse i design til hvordan en komposisjon får øyet til å skanne et kunstverk. To måter å få øyet til å bevege seg rundt i en komposisjon på er perspektiv, som trekker øyet inn i illusorisk rom, og broelementer, som kan knytte sammen ulike interessepunkter og gi øyet en linje å følge fra det ene til det andre.

Dana Gordon - Night, 2012. Unik. Oljemaleri på lerret. 152,4 x 198,2 cm

Gjentakelse

Når elementer gjentas, kan de skape en større følelse av seg selv. Én horisontal linje kan være en faktisk horisont. Ti horisontale linjer gjentatt på ulike steder i et maleri fremkaller en helt annen idé om linjer generelt.

Mønster

Når et formelt element gjentas på nøyaktig samme måte i ulike områder av en komposisjon, kan det bli et mønster. Seks sirkler i ulike størrelser – det er gjentakelse. Seks identiske sirkler plassert perfekt med jevne mellomrom på en linje – det kan være et mønster.

I (R)evolution 20 av Tracey Adams gjentas de sirkulære elementene. Vi fristes til å se mønstre i gjentakelsen, men de varierende fargene og tonene forvirrer muligheten for å se tydelige mønstre.

Rytme

Når ett eller flere av de andre designelementene gjentas, kan det skape det visuelle ekvivalenten til en rytmisk takt i musikk. For eksempel, hvis et etablert mønster viser seg i flere områder av et maleri, bygger det opp en visuell rytme.

Gjentakende former og mønstre skaper rytme i disse maleriene av Jessica Snow

Proporsjon

I et realistisk portrett kan proporsjon referere til balansen mellom menneskelige trekk. I et abstrakt kunstverk beskriver proporsjon om alle designelementene smelter sammen på en måte som gir mening i henhold til det visuelle språket kunstneren har etablert.

Dette detaljbilde av Permanent Maintenance, en installasjon av Peter Soriano, viser designprinsipper som mønster, gjentakelse, balanse, rytme, bevegelse og kontrast, som sammen arbeider mot en proporsjonal, enhetlig estetisk helhet.