Za dynamicznymi "Kompozytami" Josha Sperlinga

Amerykański artysta Josh Sperling niedawno zakończył swoją pierwszą międzynarodową solową wystawę w galerii Perrotin w Paryżu. Prace były kolorowe i pełne fantazji — doskonałe wprowadzenie do twórczości Sperlinga. Na jednej ze ścian galerii zawieszono instalację z 48 falistych form, każda pomalowana na inny kolor, ułożonych razem w dobrze wyważoną, zabawną kompozycję; te faliste kształty przypominają coś pomiędzy makaronem z zabawki Play-Doh Fun Factory a kolorowymi wyciskami pasty do zębów. Na pozostałych ścianach wisiały nowe kompozycje — skonstruowane reliefy, które Sperling tworzy z połączenia ukształtowanych płócien i paneli. Niektóre z jego kompozycji przypominają rozpoznawalne przedmioty, takie jak rożek lodowy, pączek, gumka do włosów czy ludzka twarz. Inne wyglądają jak rozsypany zestaw materiałów plastycznych — coś, co można znaleźć na podłodze w przedszkolu. Prace nie mają według Sperlinga zawierać odniesień figuratywnych; są czysto abstrakcyjne. Sperling zatytułował wystawę Chasing Rainbows. Powiedział, że wybrał ten tytuł, ponieważ wydawał mu się tajemniczy. Nazwał go „nieuchwytnym, ale też zabawnym”. Ogólnie rzecz biorąc, to idealny opis jego twórczości. Jest nieuchwytna: każda praca jest czymś, ale jej obecność trudno pojąć. I jest niewątpliwie zabawna, przynajmniej do oglądania: jest jasna, lekka i zdaje się nie wymagać od nas niczego więcej niż najprostszej uwagi, jaką poświęcilibyśmy plamie słońca na ulicy lub kolorowej gumie do żucia, którą przypadkiem zobaczymy na chodniku. Przede wszystkim jest prosta, w najlepszym tego słowa znaczeniu. Prace nie mają żadnego przesłania poza inspirowaniem radości i nie zawierają żadnej treści poza tą, którą my, widzowie, zdecydujemy się im nadać.

Piękno metody

Kiedy po raz pierwszy zobaczyłem prace z Chasing Rainbows, wydały mi się znajome. Nie potrafiłem dokładnie powiedzieć dlaczego. Po prostu coś w nich rozpoznawałem. Mój instynkt pisarza sztuki kazał mi je zbadać — przeszukać pamięć historii sztuki w poszukiwaniu źródeł, z których mogłyby pochodzić. Znalazłem kilka szybkich powiązań. Pierwszym była Grupa Memphis, ruch designerski z połowy lat 80., który niedawno zyskał na popularności, opierający się na fantazyjnych formach geometrycznych i biomorficznych malowanych na jaskrawe, podstawowe kolory. Potem pomyślałem o Elizabeth Murray i jej fantastycznie angażujących konstrukcjach, które wyskakują ze ściany z energią scen walki z komiksów. Potem się zatrzymałem, przypominając sobie, jak niesprawiedliwe jest porównywanie tego, co robi jedna osoba, z tym, co zrobili inni. Spojrzałem na tę twórczość ponownie, jakby pochodziła wyłącznie z umysłu Sperlinga. Z tej perspektywy zobaczyłem ją taką, jaka naprawdę jest — zabawą.

Josh Sperling - Chasing Rainbows, widok instalacji w Perrotin Paryż, Francja, 2018, zdjęcie dzięki uprzejmości Perrotin

Josh Sperling - Chasing Rainbows, widok instalacji w Perrotin Paryż, Francja, 2018, zdjęcie dzięki uprzejmości Perrotin

Sztuka Googie

Josh Sperling - Chasing Rainbows, widok instalacji w Perrotin Paryż, Francja, 2018, zdjęcie dzięki uprzejmości Perrotin

Współczesna kultura obrazkowa jest tak samo nasycona rywalizacją jak Droga 66. Artyści czują się zmuszeni walczyć o przyciągnięcie naszego wzroku. Chcą, byśmy zatrzymali się i zobaczyli, co oferują. W swoim wysiłku, by zwrócić na siebie uwagę, Sperling wytrenował się, by być częściowo grafikiem, częściowo architektem, częściowo budowniczym, częściowo psychologiem i częściowo artystą. Jego prace są jak migoczące obiekty na horyzoncie, obiecujące nam szczęście, jeśli tylko się zatrzymamy i zanurzymy w ich blasku. Czy są przeznaczone wyłącznie jako sztuka? A może są też reklamą marki Sperling? W wywiadzie z innym artystą San Friedmanem w magazynie Juxtapose Friedman zapytał Sperlinga: „Gdzie chciałbyś widzieć swoje życie za 10 lat?” Sperling odpowiedział: „Utrzymując moją żonę i dzieci z mojej sztuki, mając wielką pracownię.” Opisał tę pracownię jako miejsce z „dużo naturalnego światła i wieloma pracownikami.” Na podstawie tej odpowiedzi powiedziałbym, że jego działalność jest bardziej napędzana biznesem niż sztuką. W tym sensie nie jest tylko inspirowana Googie: jest wyrazem dokładnie tego samego zamiaru.

Zdjęcie główne: Josh Sperling - Chasing Rainbows, widok instalacji w Perrotin Paryż, Francja, 2018, zdjęcie dzięki uprzejmości Perrotin

Autor: Phillip Barcio