Galaktyki i Uniwersa Roberta Pana

Inauguracyjna wystawa w nowej galerii Bermel von Luxburg w Berlinie to pokaz nowych prac włoskiego artysty abstrakcyjnego Roberta Pana. Nie mogło być bardziej odpowiedniego wyboru — świętując stworzenie nowej przestrzeni pracami stworzonymi przez uznanego twórcę nowych światów. Każdy obiekt, który Pan rozwija w swoich pracowniach (jedną z nich ma w Bolzano we Włoszech, a drugą w Miami w USA), niezależnie od tego, czy wisi na ścianie, czy stoi na podłodze, reprezentuje rodzaj artystycznej genezy. Warstwa po warstwie pigmentu i żywicy gromadzi się na powierzchni wykonanej z metalowej siatki, aż pojawia się coś złożonego i pięknego. Siły tarcia i grawitacji wywierają swoją wolę — na każdym etapie tajemnica jest oczywista. Kiedy dzieło jest skończone? Może nigdy nie będzie. Może proces mógłby trwać w nieskończoność. Patrzenie na jeden z tych obrazów jest jak wpatrywanie się w głęboką przestrzeń przez teleskop, dostrzegając niezliczone warstwy kół i świateł, lub nieskończone, amorficzne, wirujące, gazowe galaktyki. Równocześnie jest to jak patrzenie przez mikroskop na mikroskopijne zawirowania ziarna piasku lub małego organizmu żywego. To wizja makro, a jednocześnie spojrzenie na mikro. Choć Pan pracował w przeszłości w ogromnej skali, te nowe prace prezentowane w galerii Bermel von Luxburg są w skali ludzkiej; można je dostrzec w całości jednym spojrzeniem, a jednak ich złożoności i głębia mogą trzymać wyobraźnię przez długie godziny. To, co widać, wydaje się ewoluować, ujawniając coraz więcej do odkrycia. Potrzebne jest poddanie się. Jeśli spróbujesz zobaczyć wszystko, co tam jest, możesz skończyć na tym, że nie zobaczysz nic. Jeśli się zrelaksujesz i po prostu poddasz pragnieniom swojego oka, zobaczysz wszystko, czego potrzebujesz.

Sztuka czasu

Tworząc swoje obrazy, Pan pokazuje, że wszystkie rzeczy we wszechświecie współpracują z czasem. Prawa fizyki gwarantują pewne eventualności, ale w tym luźnym ramach bada, jakie nieznane wizje mogą jeszcze zostać ujawnione. W jego pracowni wszystko jest możliwe. Jego praca koncentruje się na metodologii: upływie czasu; fizyce ciał stałych i cieczy; powolnym gromadzeniu się elementów w przestrzeni; ewolucji kolorów, kształtów i form. Każde z dzieł prezentowanych w Robert Pan w Bermel von Luxburg Gallery jest jak unikalny ekosystem wizualny. Każde z nich zaczęło się jako powierzchnia z metalowej siatki. Na nią Pan nałożył warstwę żywicy (pracuje w ciepłych klimatach, aby jego medium mogło prawidłowo funkcjonować). Szlifuje powierzchnię, a następnie dodaje kolejną warstwę. Do mieszanki dodawane są chemikalia i elementy. Zachodzą reakcje; manifestują się kolory, kształty i formy. Więcej żywic nakładanych jest ręcznie; więcej szlifowania; więcej pigmentu.

Robert Pan - dzieło, zdjęcie dzięki uprzejmości Bermbert el von Luxburg Gallery, © Robert Pan

Obserwowanie Pana w pracy budzi podziw dla procesów, ale nazywanie go artystą procesowym byłoby nieprecyzyjne, a przynajmniej byłoby niedopowiedzeniem. Jego praca ma charakter geologiczny. To współpraca między ludzkimi rękami a narzędziami mechanicznymi — między siłami naturalnymi a przemysłowymi — wspólnie egzekwując wolę intuicji. To demonstracja sztuki czekania. Jego metoda ujawnia się w wideo Robert Pan - Praca w Warstwach. Ujawnia, jak oczywiste jest, że ostateczny obraz prawie nie ma znaczenia dla Pana. Wybory podejmowane w trakcie mają swoją własną logikę i własny powód istnienia. Ostateczny obiekt emuluje to, co widzimy w naturze. Przypomina nam o nas samych i naszym otoczeniu. Zawsze jest abstrakcyjny, tak jak nasz własny świat. Metoda jego stworzenia jest jego znaczeniem.

Robert Pan - dzieło, zdjęcie dzięki uprzejmości Bermbert el von Luxburg Gallery, © Robert Pan

Rzeźbiarskie vs. Rzeźba

Oprócz radości z głębokiego wpatrywania się w obrazy tworzone przez Pana, istnieje jeszcze jeden przyjemny aspekt jego pracy. Angażuje ona umysł w rozmowę na temat definicji rzeźby. Prace wystawione w galerii Bermel von Luxburg wiszą na ścianie, więc większość ludzi, w tym ja, nazwałaby je obrazami. Ale ich wymiarowa obecność; ich cechy wystawania w przestrzeń zarówno fizycznie, jak i wizualnie; oraz akumulacyjny charakter procesu ich tworzenia: te rzeczy są wyraźnie rzeźbiarskie. Czy te obiekty nie są więc rzeźbami, a także obrazami? Sam Pan był pierwotnie szkolony jako rzeźbiarz. Na początku swojej kariery pracował z materiałami takimi jak złoto, szkło i wosk, badając mnóstwo możliwości ujawnionych przez ich unikalne cechy. Te materiały doprowadziły go do żywicy — medium, które zaczyna jako coś plastycznego, jak ciepły wosk, stopione szkło lub roztopione złoto, a następnie staje się sztywne, po czym można je szlifować i formować, ujawniając nowe tekstury i ukryte warstwy.

Robert Pan - dzieło, zdjęcie dzięki uprzejmości Bermbert el von Luxburg Gallery, © Robert Pan

W jego umyśle może Pan wciąż rzeźbi. To naprawdę tylko fakt, że gotowe obiekty wiszą na ścianie i można je badać tylko z jednej perspektywy — dwuwymiarowej powierzchni — definiuje je jako obrazy. Różnica może wydawać się nieistotna, ale to kwestia tego, jak patrzymy na dzieło sztuki i czy czujemy się zmuszeni, by wciąż patrzeć i wciąż się zastanawiać. W momencie, gdy dokładnie wiemy, co widzimy — to jest moment, w którym tajemnica się rozprasza. Jak pokazują jego nowe prace, Pan nie jest zobowiązany do pokazywania nam obrazów tego, co rozumiemy. Nie interesuje go replikowanie tego, co już widzieliśmy i co możemy rozpoznać. Jest oddany mobilizowaniu starożytnych sił kreacji w nadziei odkrycia tego, co wciąż pozostaje nieznane. Robert Pan w Galerii Bermel von Luxburg to podróż w głąb ciekawości. To szansa na skonfrontowanie zarówno mocy, jak i ograniczeń naszej własnej wizji oraz na poddanie się nieskończonym abstrakcyjnym cudom naszego świata.

Obraz wyróżniony: Robert Pan - dzieło, zdjęcie dzięki uprzejmości galerii Bermbert el von Luxburg, © Robert Pan

Wszystkie obrazy użyte tylko w celach ilustracyjnych

Autor: Phillip Barcio