W ciemności

W sztukach wizualnych ciemność jest wynikiem wielu czynników: współdziałania barwy i odcienia; właściwości odbijających medium lub powierzchni; sposobu, w jaki światło oddziałuje z fakturą. Ale czy ciemność to tylko warunek wizualny? A może to także sposób myślenia lub stan istnienia? To kwestia interpretacji i temat do rozważań. Prawie każdy artysta zmaga się z ciemnością, zarówno wizualnie, jak i w inny sposób. Niektórzy poświęcają jej niemal całe swoje dzieło, na przykład epickie, abstrakcyjne rzeźby ekspresjonistyczne Louise Nevelson, monochromatyczne czarne obrazy Ad Reinhardta czy złożone, całkowicie czarne prace Pierre’a Soulagesa.

Prezentujemy tutaj mroczne dzieła sztuki, które na różne sposoby i z różnych powodów przekazują poczucie ciemności. W pracach fotograficznych, takich jak Fallen autorstwa Tenesh Webber oraz Wellicht 3 Luuka de Haana, ciemność służy jako tło dla dynamicznych kompozycji czystego światła; w Storm Series Horizontal 82 Jaaniki Peerny ciemność jest przejawem energii, dynamizmu i ruchu; a w obrazach takich jak Orquevaux 1 Yari Ostovany ciemność jest głosem faktury, głębi i emocji. Każde z prezentowanych tu dzieł może dzielić wspólny język barwy i odcienia, ale razem ukazują szeroki zakres cech formalnych i mnogość możliwych znaczeń.