Przejdź do treści

Koszyk

Twój koszyk jest pusty

Artykuł: Tydzień w sztuce abstrakcyjnej – Możliwości warunkowe

The Week in Abstract Art – Conditional Possibilities - Ideelart

Tydzień w sztuce abstrakcyjnej – Możliwości warunkowe

Filozofia i sztuka mają wiele wspólnego. Na przykład, w przeciwieństwie do matematyki, która zajmuje się prawdopodobieństwami, filozofia i sztuka dotyczą możliwości. W tym tygodniu usłyszeliśmy o nowym programie stypendialnym, który powstaje na Uniwersytecie Edynburskim i połączy dziedziny filozofii i sztuki. Rozpoczęty przez Petera Ballantine’a, byłego kuratora Fundacji Judda, program ten zaprosi wybranych stypendystów do Edynburga, aby rozważać związek między dziełami Donalda Judda a empirycznymi pismami szkockiego filozofa Davida Hume’a. Empiryczne spojrzenie Hume’a głosi, że ludzkie zachowanie jest przede wszystkim kształtowane przez doświadczenie i okoliczności, a nie przez logikę i rozum. Judd wskazywał Hume’a jako główne źródło inspiracji dla swojej twórczości, co nie dziwi, ponieważ prace Judda stanowią doskonałą okazję do obserwacji empiryzmu w działaniu. Pozbawione tematu czy śladów ręki artysty, Specyficzne Obiekty Judda opierają się niemal całkowicie na osobistym spojrzeniu poszczególnych widzów dla swojej estetycznej interpretacji. Zainspirowani tym doskonałym połączeniem sztuki i empiryzmu, przedstawiamy trzy aktualne wystawy sztuki abstrakcyjnej, które wyjątkowo nadają się do interpretacji przez widzów na podstawie ich własnych okoliczności i osobistych doświadczeń.

Niepodpisana instalacja Roberta Irwina w Marfa, Teksas

Na stałe dostępna

Po zakończeniu II wojny światowej w 1945 roku Fort D. A. Russell, amerykański garnizon wojskowy w Marfa w Teksasie, został zamknięty. Przez dziesięciolecia oznaczało to, że prawie nie było powodu, by obcy odwiedzali Marfa, trzygodzinną podróż przez pustynię od najbliższego lotniska w El Paso. Wszystko to zmieniło się w latach 70., gdy minimalistyczny artysta Donald Judd kupił dawny fort i zaczął przekształcać ziemię i budynki w muzeum. Znane jako Fundacja Chinati, muzeum to obecnie mieści monumentalne dzieła niektórych z najważniejszych nazwisk sztuki modernistycznej. W zeszłym tygodniu Fundacja Dia Art Judda odsłoniła najnowszy element tego miejsca — instalację o powierzchni 10 000 stóp kwadratowych autorstwa artysty światła i przestrzeni Roberta Irwina. Irwin przekształcił dawny szpital D. A. Russella w niezrównane badanie współpracy między naturalnym i filtrowanym światłem oraz przestrzeniami wewnętrznymi i zewnętrznymi. Siedemnaście lat pracy zaowocowało instalacją, która stanowi oszałamiający punkt wyjścia do subiektywnych reakcji.

Calder w Alpach, rzeźby plenerowe w Gstaad, Szwajcaria

Dostępne do 30 września 2016

Wielkoformatowe, abstrakcyjne rzeźby Alexandra Caldera mają wyraźny charakter i własną energię. Ale jak bardzo kontekst i okoliczności ich wystawiania wpływają na ich znaczenie? W celu zbadania tego pytania galeria Hauser & Wirth tymczasowo zainstalowała prawie tuzin monumentalnych rzeźb Caldera w i wokół kurortu Gstaad w Alpach Szwajcarskich. Widzowie mogą swobodnie wędrować po krajobrazie, odkrywając liczne sposoby, w jakie dzieła Caldera zarówno harmonizują z, jak i zmieniają naturę ludzkiego doświadczenia w tym idyllicznym otoczeniu.

Alexander CalderAlexander Calder - Sześć Płaszczyzn Escarpe, 1967, wystawa plenerowa, prawa autorskie Alexander Foundation, NY

Retrospektywa Agnes Martin w LACMA, Los Angeles, Kalifornia

Dostępna do 11 września 2016

Prawdziwa zwolenniczka subiektywnego potencjału zjawisk estetycznych, Agnes Martin zdobyła światową sławę dzięki oszałamiającym obrazom z linii, które zaczęła tworzyć w latach 60.; czysto abstrakcyjne kompozycje delikatnych poziomych, pionowych i ukośnych pociągnięć pędzla. Ta obszerna wystawa prac Martin w Los Angeles Contemporary Art Museum to jej pierwsza retrospektywa w USA od 1992 roku. Stanowi wyjątkową okazję do obejrzenia dzieł obejmujących całą karierę Martin, idealną sposobność, by osobiście ocenić, czy Martin osiągnęła swój zamierzony cel, nadając swoim pracom istotę „piękna, niewinności i szczęścia.”

Agnes MartinAgnes Martin - wystawa w LACMA, prawa autorskie Agnes Martin/Artists Rights Society

Zdjęcie główne: Robert Irwin - instalacja o powierzchni 10 000 stóp kwadratowych w Marfa, Teksas

Artykuły, które mogą Ci się spodobać

Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Op Art: percepcyjna zasadzka i sztuka, która nie pozwala sobie na stagnację

Stanie przed dużym płótnem Op Artu w połowie lat 60. nie oznaczało jedynie patrzenia na obraz. Było to doświadczenie widzenia jako aktywnego, niestabilnego, cielesnego procesu. Kiedy Museum of Mode...

Czytaj dalej
Serious And Not-So-Serious: Paul Landauer in 14 Questions - Ideelart
Category:Interviews

Poważnie i nieco mniej poważnie: Paul Landauer w 14 pytaniach

ŚLAD NIEWIDZIALNEGO   W IdeelArt wierzymy, że historia artysty opowiadana jest zarówno w pracowni, jak i poza nią. W tej serii zadajemy 14 pytań, które łączą wizję twórczą z codziennym życiem — mie...

Czytaj dalej
Lyrical Abstraction: The Art That Refuses to Be Cold - Ideelart
Category:Art History

Liryczna Abstrakcja: Sztuka, która odmawia bycia zimną

Tokio, 1957. Georges Mathieu, boso, owinięty w kimono, jego długie ciało zwinięte jak sprężyna gotowa do wyzwolenia, stoi przed ośmiometrowym płótnem. Został zaproszony przez Jiro Yoshihara z Gutai...

Czytaj dalej