Przejdź do treści

Koszyk

Twój koszyk jest pusty

Artykuł: Tydzień w sztuce abstrakcyjnej – Możliwości warunkowe

The Week in Abstract Art – Conditional Possibilities

Tydzień w sztuce abstrakcyjnej – Możliwości warunkowe

Filozofia i sztuka mają ze sobą wiele wspólnego. Na przykład, w przeciwieństwie do matematyki, która zajmuje się prawdopodobieństwami, filozofia i sztuka zajmują się możliwościami. W tym tygodniu usłyszeliśmy o nowym programie stypendialnym, który pojawi się na Uniwersytecie w Edynburgu i połączy dziedziny filozofii i sztuki. Program, zapoczątkowany przez Petera Ballantine'a, byłego kuratora Fundacji Judd, zaprosi wybranych stypendystów do Edynburga, aby rozważać związek między dziełami sztuki Donalda Judda a empirycznymi pismami szkockiego filozofa Davida Hume'a. Empiryczny pogląd Hume'a stwierdza, że zachowanie ludzkie jest przede wszystkim kształtowane przez doświadczenie i okoliczności, a nie przez logikę i rozum. Judd wymieniał Hume'a jako główny wpływ na swoją praktykę, co nie jest zaskakujące, ponieważ prace Judda stanowią doskonałą okazję do obserwacji empiryzmu w działaniu. Pozbawione tematu lub dowodów ręki artysty, Specyficzne Obiekty Judda opierają się niemal całkowicie na osobistym spojrzeniu indywidualnych widzów dla ich estetycznej interpretacji. Zainspirowani tym doskonałym połączeniem sztuki i empiryzmu, oto trzy aktualne wystawy sztuki abstrakcyjnej, które są wyjątkowo dostosowane do interpretacji przez widzów w oparciu o ich własne okoliczności i osobiste doświadczenia.

Untitled Installation Roberta Irwina w Marfa, TX

Na stałe w ofercie

Po zakończeniu II wojny światowej w 1945 roku, Fort D. A. Russell, amerykańska placówka wojskowa w Marfa w Teksasie, został zamknięty. Przez dziesięciolecia oznaczało to, że prawie nie było powodu, aby obcy przyjeżdżali do Marfa, oddalonego o trzy godziny jazdy przez pustynię od najbliższego lotniska w El Paso. Ale to wszystko zmieniło się w latach 70., kiedy artysta minimalistyczny Donald Judd kupił dawny fort i zaczął przekształcać ziemię i budynki w muzeum. Znane jako Fundacja Chinati, to muzeum obecnie mieści monumentalne dzieła niektórych z najważniejszych nazwisk w sztuce modernistycznej. W zeszłym tygodniu Fundacja Dia Art Judda ujawniła najnowszy dodatek do tego miejsca, instalację o powierzchni 10 000 stóp kwadratowych autorstwa artysty Light and Space Roberta Irwina. Irwin przekształcił dawny szpital D. A. Russell w niezrównane badanie współpracy między naturalnym a filtrowanym światłem oraz przestrzeniami wewnętrznymi i zewnętrznymi. Siedemnaście lat w realizacji, instalacja Irwina oferuje oszałamiający punkt wyjścia do subiektywnych reakcji.

Calder w Alpach, rzeźby plenerowe w Gstaad, Szwajcaria

Na wystawie do 30 września 2016

Duże, abstrakcyjne rzeźby Aleksandra Caldera mają wyraźny charakter i energię, które są im własne. Ale jak bardzo kontekst i okoliczności ich wystawienia wpływają na ich znaczenie? W ramach próby zbadania tego pytania, galeria Hauser & Wirth tymczasowo zainstalowała prawie tuzin monumentalnych rzeźb Caldera w i wokół kurortu Gstaad w Szwajcarskich Alpach. Widzowie mogą swobodnie wędrować po krajobrazie, odkrywając niezliczone sposoby, w jakie dzieła Caldera zarówno harmonizują, jak i zmieniają naturę ludzkiego doświadczenia w tym idyllicznym otoczeniu.

Aleksander CaldeAlexander Calder - Six Planes Escarpe, 1967, outdoor exhibition, copyright Alexander Foundation, NY

Retrospektywa Agnes Martin w LACMA, Los Angeles, CA

Na wystawie do 11 września 2016

Prawdziwa wierząca w subiektywny potencjał zjawisk estetycznych, Agnes Martin zdobyła światową sławę dzięki oszałamiającym obrazom w linie, które zaczęła tworzyć w latach 60.; czysto abstrakcyjne kompozycje delikatnych poziomych, pionowych i ukośnych pociągnięć. Ta kompleksowa wystawa prac Martin w Muzeum Sztuki Współczesnej w Los Angeles jest jej pierwszą retrospektywą w USA od 1992 roku. Oferuje unikalną szansę na obejrzenie dzieł obejmujących całą karierę Martin, doskonałą okazję, aby osobiście zdecydować, czy Martin odniosła sukces w swoim zadeklarowanym celu obdarzenia swoich prac istotą „piękna, niewinności i szczęścia.”

Agnieszka MartinAgnieszka Martin - wystawa w LACMA, Prawa autorskie Agnes Martin/Stowarzyszenie Praw Artystów

Obraz wyróżniający: Robert Irwin - 10 000 stóp kwadratowych instalacji w Marfa, Teksas

Artykuły, które mogą Ci się spodobać

Did You Get the Message? How Abstract Artists Communicate Environmental Urgency
Category:Art History

Did You Get the Message? How Abstract Artists Communicate Environmental Urgency

Without a figure, without a narrative, without literal representation: how do you pass a message in visual art? This is the activist's dilemma in abstract art, and it explains why truly activist ab...

Czytaj dalej
The Double-Edged Canvas: Bipolarity and the Fire of Abstract Creation
Category:Art History

Dwustronne Płótno: Biegunowość i Ogień Abstrakcyjnego Tworzenia

Gdybyś miał prześledzić linię sztuki nowoczesnej, odkryłbyś, że jest ona oświetlona przez osobliwy i potężny ogień. To ogień, który płonął w wirujących niebach Vincenta van Gogha, kapał z pędzli Ja...

Czytaj dalej
Sinneswelt-ELT57 by Kyong Lee
Category:Art History

Język uczuć: artyści, którzy malują czyste emocje

Co jeśli obraz mógłby przemówić bezpośrednio do twojej duszy, nie pokazując ani jednej rozpoznawalnej rzeczy? Co jeśli sam kolor i forma mogłyby sprawić, że poczujesz radość, melancholię lub transc...

Czytaj dalej
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles