Przejdź do treści

Koszyk

Twój koszyk jest pusty

Artykuł: Tydzień w sztuce abstrakcyjnej – Możliwości warunkowe

The Week in Abstract Art – Conditional Possibilities

Tydzień w sztuce abstrakcyjnej – Możliwości warunkowe

Filozofia i sztuka mają ze sobą wiele wspólnego. Na przykład, w przeciwieństwie do matematyki, która zajmuje się prawdopodobieństwami, filozofia i sztuka zajmują się możliwościami. W tym tygodniu usłyszeliśmy o nowym programie stypendialnym, który pojawi się na Uniwersytecie w Edynburgu i połączy dziedziny filozofii i sztuki. Program, zapoczątkowany przez Petera Ballantine'a, byłego kuratora Fundacji Judd, zaprosi wybranych stypendystów do Edynburga, aby rozważać związek między dziełami sztuki Donalda Judda a empirycznymi pismami szkockiego filozofa Davida Hume'a. Empiryczny pogląd Hume'a stwierdza, że zachowanie ludzkie jest przede wszystkim kształtowane przez doświadczenie i okoliczności, a nie przez logikę i rozum. Judd wymieniał Hume'a jako główny wpływ na swoją praktykę, co nie jest zaskakujące, ponieważ prace Judda stanowią doskonałą okazję do obserwacji empiryzmu w działaniu. Pozbawione tematu lub dowodów ręki artysty, Specyficzne Obiekty Judda opierają się niemal całkowicie na osobistym spojrzeniu indywidualnych widzów dla ich estetycznej interpretacji. Zainspirowani tym doskonałym połączeniem sztuki i empiryzmu, oto trzy aktualne wystawy sztuki abstrakcyjnej, które są wyjątkowo dostosowane do interpretacji przez widzów w oparciu o ich własne okoliczności i osobiste doświadczenia.

Untitled Installation Roberta Irwina w Marfa, TX

Na stałe w ofercie

Po zakończeniu II wojny światowej w 1945 roku, Fort D. A. Russell, amerykańska placówka wojskowa w Marfa w Teksasie, został zamknięty. Przez dziesięciolecia oznaczało to, że prawie nie było powodu, aby obcy przyjeżdżali do Marfa, oddalonego o trzy godziny jazdy przez pustynię od najbliższego lotniska w El Paso. Ale to wszystko zmieniło się w latach 70., kiedy artysta minimalistyczny Donald Judd kupił dawny fort i zaczął przekształcać ziemię i budynki w muzeum. Znane jako Fundacja Chinati, to muzeum obecnie mieści monumentalne dzieła niektórych z najważniejszych nazwisk w sztuce modernistycznej. W zeszłym tygodniu Fundacja Dia Art Judda ujawniła najnowszy dodatek do tego miejsca, instalację o powierzchni 10 000 stóp kwadratowych autorstwa artysty Light and Space Roberta Irwina. Irwin przekształcił dawny szpital D. A. Russell w niezrównane badanie współpracy między naturalnym a filtrowanym światłem oraz przestrzeniami wewnętrznymi i zewnętrznymi. Siedemnaście lat w realizacji, instalacja Irwina oferuje oszałamiający punkt wyjścia do subiektywnych reakcji.

Calder w Alpach, rzeźby plenerowe w Gstaad, Szwajcaria

Na wystawie do 30 września 2016

Duże, abstrakcyjne rzeźby Aleksandra Caldera mają wyraźny charakter i energię, które są im własne. Ale jak bardzo kontekst i okoliczności ich wystawienia wpływają na ich znaczenie? W ramach próby zbadania tego pytania, galeria Hauser & Wirth tymczasowo zainstalowała prawie tuzin monumentalnych rzeźb Caldera w i wokół kurortu Gstaad w Szwajcarskich Alpach. Widzowie mogą swobodnie wędrować po krajobrazie, odkrywając niezliczone sposoby, w jakie dzieła Caldera zarówno harmonizują, jak i zmieniają naturę ludzkiego doświadczenia w tym idyllicznym otoczeniu.

Aleksander CaldeAlexander Calder - Six Planes Escarpe, 1967, outdoor exhibition, copyright Alexander Foundation, NY

Retrospektywa Agnes Martin w LACMA, Los Angeles, CA

Na wystawie do 11 września 2016

Prawdziwa wierząca w subiektywny potencjał zjawisk estetycznych, Agnes Martin zdobyła światową sławę dzięki oszałamiającym obrazom w linie, które zaczęła tworzyć w latach 60.; czysto abstrakcyjne kompozycje delikatnych poziomych, pionowych i ukośnych pociągnięć. Ta kompleksowa wystawa prac Martin w Muzeum Sztuki Współczesnej w Los Angeles jest jej pierwszą retrospektywą w USA od 1992 roku. Oferuje unikalną szansę na obejrzenie dzieł obejmujących całą karierę Martin, doskonałą okazję, aby osobiście zdecydować, czy Martin odniosła sukces w swoim zadeklarowanym celu obdarzenia swoich prac istotą „piękna, niewinności i szczęścia.”

Agnieszka MartinAgnieszka Martin - wystawa w LACMA, Prawa autorskie Agnes Martin/Stowarzyszenie Praw Artystów

Obraz wyróżniający: Robert Irwin - 10 000 stóp kwadratowych instalacji w Marfa, Teksas

Artykuły, które mogą Ci się spodobać

Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist
Category:Art History

Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist

Damien Hirst stands as one of the most controversial and influential figures in contemporary art, whose revolutionary approach to mortality, science, and commerce has fundamentally transformed the ...

Czytaj dalej
10 South American Abstract Artists to Watch in 2025
Category:Art Market

10 South American Abstract Artists to Watch in 2025

South American abstract art is experiencing a remarkable renaissance, propelled by unprecedented market validation and global institutional recognition. This resurgence is not merely curatorial tre...

Czytaj dalej
The Neuroscience of Beauty: How Artists Create Happiness

Sztuka i Piękno: Neuroestetyczne Podejście

Od wieków filozofowie i artyści starali się zdefiniować naturę "piękna". Myśliciele tacy jak Platon i Kant konceptualizowali piękno jako transcendentny pomysł lub estetyczne doświadczenie oderwane ...

Czytaj dalej
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles