Tydzień w sztuce abstrakcyjnej – Badanie prac kobiet artystek abstrakcyjnych

Zoologia uznaje wielość płci. Ponad tuzin gatunków zwierząt potrafi nawet autonomicznie zmieniać swoją płeć. Facebook oferuje użytkownikom 58 identyfikacji płciowych. Nawet powolni politycy stopniowo akceptują szeroki zakres wariantów płciowych wśród swoich wyborców. Czy zatem płeć ma znaczenie w sztuce? Uważamy, że nie powinna. Jednak historycznie instytucje często pozbawiały kobiece artystki praw, minimalizowały ich osiągnięcia lub całkowicie je ignorowały. Na szczęście to pokolenie koryguje ten trend. Dziś zwracamy uwagę na sześć aktualnych wystaw kobiet artystek abstrakcyjnych. Choć cieszy nas, że kobiety artyści abstrakcyjni otrzymują należny szacunek, mamy nadzieję, że zamiast nadawać sztucznie ważność płci, widzowie będą poszukiwać uniwersalnych cech obecnych w ich pracy. Na przykład, męskość i kobiecość to uniwersalne abstrakcyjne cechy, które nie mają nic wspólnego z mężczyznami i kobietami. Często istnieją razem w tej samej pracy, a nawet w tym samym artyście.

Kobiety ekspresjonizmu abstrakcyjnego w Muzeum Sztuki w Denver

12 czerwca – 25 września 2016

Ta wystawa prezentuje ponad 50 głównych dzieł namalowanych przez kobiety abstrakcyjnych ekspresjonistek w latach 40. i 50. XX wieku. Co niezwykłe, te artystki (Mary Abbott, Jay DeFeo, Perle Fine, Helen Frankenthaler, Sonia Gechtoff, Judith Godwin, Grace Hartigan, Elaine de Kooning, Lee Krasner, Joan Mitchell, Deborah Remington i Ethel Schwabacher) nigdy wcześniej nie były wystawiane razem.

Nasreen Mohamedi w Met Breuer

Teraz do 5 czerwca 2016

Masz tylko kilka dni, aby zobaczyć pierwszą retrospektywę muzealną Nasreen Mohamedi w USA. Jedna z najważniejszych artystek Indii XX wieku, Mohamedi stworzyła delikatne, hipnotyzujące rysunki liniowe, które wydają się jednocześnie minimalistyczne i naukowo złożone. Wystawa obejmuje ponad 130 prac oraz fragmenty dzienników Mohamedi.

Mary Heilmann w Whitechapel Gallery, Londyn

8 czerwca – 21 sierpnia 2016

Mitologia Kalifornii głosi, że jest kolorowa, wypełniona światłem i jednocześnie głęboka oraz wyluzowana. Mary Heilmann: Looking at Pictures z radością potwierdza te przekonania. Pochodząca z San Francisco artystka, która studiowała sztukę na UC Santa Barbara i UC Berkeley w latach 60., Heilmann tworzy kolorowe, wypełnione światłem, głębokie, a jednocześnie wyluzowane prace od niemal pięciu dekad. Ta obszerna wystawa prezentuje jej geometryczne abstrakcyjne obrazy, szkliwione ceramiczne obiekty, wielkoformatowe abstrakcyjne płótna oraz pokaz slajdów z jej życia w rytmie muzyki.

Yayoi Kusama w Victoria Miro, Londyn

Teraz do 30 lipca 2016

Słynna z jej Pokoi Luster, prace Yayoi Kusamy są obecnie w bezprecedensowej światowej trasie. Wszędzie fani ustawiają się w kolejce wokół bloku, aby doświadczyć transformacyjnych instalacji i obrazów Kusamy. Aby zobaczyć niektóre z nowych prac Kusamy, odwiedź Yayoi Kusama: rzeźby, obrazy i pokoje luster w londyńskiej Victoria Miro, wystawę obejmującą wszystkie trzy lokalizacje galerii oraz jej ogrod nad wodą. Wystawa jest bezpłatna.

Elizabeth Neel w Pilar Corrias, Londyn

Do 17 czerwca 2016

Duże, gesturalne abstrakcyjne obrazy Elizabeth Neel wywołują silne poczucie ruchu i wpływu. Łączą się bezpośrednio z czymś psychologicznym, ukrytym i niewątpliwie nowoczesnym. Wystawa Elizabeth Neel: Vulture and Chicks prezentuje nowe prace tej urodzonej w Vermont artystki abstrakcyjnej z Nowego Jorku.

Tess Jaray przy 67 Jermyn Street, Londyn

Do 19 czerwca 2016

Znana z dużych prac publicznych, Tess Jaray doskonale bada, jak linie oddziałują na przestrzeń i ją przekształcają. Teraz kuratorka Megan Piper prezentuje intymną wystawę nowych, małoskalowych prac tej brytyjskiej artystki. Tess Jaray: Ciemność i światło jest przystępna, osobista i spokojna. Fani publicznych instalacji Jaray odkryją, że te prace wnoszą nowy i głębszy kontekst do jej twórczości.

Obraz wyróżniony: Elizabeth Neel - Almanac, 2011