Przejdź do treści

Koszyk

Twój koszyk jest pusty

Artykuł: Tydzień w sztuce abstrakcyjnej – Budowanie relacji

The Week in Abstract Art – Relationship Building

Tydzień w sztuce abstrakcyjnej – Budowanie relacji

Artyści i sportowcy są znani z tego, że nie rozumieją się nawzajem. Ale na szczęście są wśród nas tacy, którzy aktywnie pracują nad odwróceniem tego stereotypu. W zeszłym tygodniu miasto Sacramento w Kalifornii zaprezentowało swoje najnowsze nabytki sztuki publicznej: Coloring Book, rzeźbę wartą 8 milionów dolarów autorstwa artysty Jeffa Koonsa. Dzieło jest wyeksponowane przed nowym Golden 1 Center, siedzibą drużyny koszykarskiej Sacramento Kings. Kings i ich właściciele połączyli siły z miastem, aby sfinansować rzeźbę. Chociaż cena i artysta wzbudzili kontrowersje w lokalnej społeczności, cieszymy się z możliwości, jakie rzeźba stwarza do budowania nowych relacji między fanami sportu a fanami sztuki. A kto lepiej nadaje się na ambasadora świata sztuki do tej szczególnej roli niż Jeff Koons? Pomyśl tylko, co Koons i Kings mają wspólnego: obie ich nazwy zaczynają się na K; obaj pochodzą z miejsca, w którego nazwie jest słowo York (Koons urodził się w Yorku w Pensylwanii, a Kings pierwotnie pochodzą z Rochester w Nowym Jorku); i obaj mają szczególny związek ze złotem (Golden 1 Center, Golden Balloon Dog, Gold Michael Jackson and Bubbles itd.). Cokolwiek myśli ktokolwiek inny, witamy ten ekscytujący nowy rozdział w sadze Artysta kontra Sportowiec. Aby zrobić naszą część, aby podkreślić moc sztuki w łączeniu ludzi, w tym tygodniu wyróżniamy trzy aktualne i nadchodzące wystawy sztuki abstrakcyjnej, które koncentrują się na relacjach.

TYLKO CZARNO-BIAŁE, w Galerie Klüser i Galerie Klüser 2, Monachium

Na wystawie teraz do 1 października 2016

Ta wystawa oferuje możliwość doświadczenia sztuki poprzez maksymalny kontrast wizualny czerni i bieli. Dychotomia między tymi kolorami to krucha fasada maskująca komplementarną relację. Odkryj moc i obecność czerni i bieli na własne oczy dzięki niezwykłej kolekcji dzieł od niektórych z najsilniejszych przedstawicieli sztuki modernistycznej, w tym Josepha Beuysa, Alexa Katza, Anisha Kapoora, Blinky'ego Palerma, Seana Scully'ego i Andy'ego Warhola.

FONTANA / MELOTTI: Anielskie Przestrzenie i Nieskończone Geometrie, w Mazzoleni Londyn

Na wystawie teraz do 18 listopada 2016

Lucio Fontana i Fausto Melotti po raz pierwszy spotkali się jako studenci sztuki w Mediolanie w 1928 roku. Obaj pozostali przyjaciółmi przez całe życie i badali podobne tajemnice w swojej twórczości. Wystawa, która prezentuje ponad 30 prac, w tym kilka ikonicznych cięć Fontany, bada relację między sposobami, w jakie ci dwaj artyści eksplorowali materiały, formy i konfrontację przestrzeni.

Fausto Melotti - Basso Continuo, 1973, 65 x 145 x 33 cm

PICASSO – GIACOMETTI: Dialog między dwoma mistrzami, w Musée Picasso Paryż

Na wystawie od 4 października 2016 do 5 lutego 2017

Na tę pierwszą w swoim rodzaju wystawę, Musée Picasso w Paryżu gromadzi ponad 200 dzieł dwóch z najbardziej znaczących i wpływowych artystów minionego wieku. Współcześni sobie w swoim czasie, którzy często dyskutowali i wymieniali się pomysłami, ci dwaj artyści mieli czasami napiętą, ale jednocześnie wzajemnie satysfakcjonującą relację zawodową. Ta wystawa bada sposoby, czasami podobne, a czasami radykalnie różne, w jakie podchodzili do formalnych wyzwań swojej pracy.

Pablo Picasso - Kobieta siedząca w czerwonym fotelu

Obrazek wyróżniający: Matt Black - Fiberglass i farba, 2013

Autor: Phillip Barcio

Artykuły, które mogą Ci się spodobać

10 South American Abstract Artists to Watch in 2025
Category:Art Market

10 South American Abstract Artists to Watch in 2025

South American abstract art is experiencing a remarkable renaissance, propelled by unprecedented market validation and global institutional recognition. This resurgence is not merely curatorial tre...

Czytaj dalej
The Neuroscience of Beauty: How Artists Create Happiness

Sztuka i Piękno: Neuroestetyczne Podejście

Od wieków filozofowie i artyści starali się zdefiniować naturę "piękna". Myśliciele tacy jak Platon i Kant konceptualizowali piękno jako transcendentny pomysł lub estetyczne doświadczenie oderwane ...

Czytaj dalej
Henri Matisse’s The Snail and the Key Qualities of Abstract Art
Category:Art History

"Ślimak" Henri Matisse'a i Kluczowe Cechy Sztuki Abstrakcyjnej

„Ślimak” (1953) został ukończony rok przed śmiercią Matisse'a. Uważany jest za jego ostatni wielki „wycinankę” i jednocześnie arcydzieło. Dla Matisse'a, który był niestrudzony w swoim płodnym doro...

Czytaj dalej
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles