Przejdź do treści

Koszyk

Twój koszyk jest pusty

Artykuł: Galeria Division w Toronto prezentuje nową wystawę Johna Monteitha

Toronto’s Division Gallery Presents New John Monteith Exhibition - Ideelart

Galeria Division w Toronto prezentuje nową wystawę Johna Monteitha

Minimalistyczna, elegancka, a jednocześnie przemysłowa fasada Galerii Division w Toronto mówi językiem Johna Monteitha. To współczesny język architektoniczny pełen paradoksów; warstwowy; surowy, a jednak zamierzony; surowy, a jednocześnie kontrolowany. Estetycznie, to idealne środowisko, w którym można spotkać nową wystawę Johna Monteitha, "Gdzie indziej". Prezentująca 13 nowych prac Monteitha, "Gdzie indziej" bada paradoksalne relacje między przestrzenią skonstruowaną a pustą oraz zakres i znaczenia wizualnej symboliki.

Większość prac w "Somewhere Else" należy do serii nazwanej "Untitled +/-". Seria składa się z 11 identycznych rozmiarów warstwowych, geometrycznych konstrukcji. Na pierwszy rzut oka prace prezentują się jak czarne, siatkowe konstrukcje, przypominające miejskie krajobrazy widziane z góry. Po bliższym zbadaniu, prace ujawniają rozszerzający się zakres kolorów, tekstur i głębi, które powoli wprowadzają tło i otoczenie środowiskowe do gry. W miarę jak zakres widocznych pigmentów i warstw staje się bardziej inkluzyjny, prace zaczynają odnosić się do innych ikonicznych form współczesnych, nawiązując do konstrukcji modułowych, architektury, mebli, a nawet mikrochipów.

Jan Monteith

Dyskurs symboliczny

W wystawie zaprezentowane są również trzy prace tekstowe, zawierające skąpo napisane, grafitowe wybuchy tekstu na ręcznie robionym papierze. Jedna z prac nadaje tytuł wystawie, „Gdzie indziej”. Inna po prostu przedstawia znak „X”. Trzecia oferuje frazę „Miasto jako tekst”. Rozpatrywane w połączeniu z serią „Bez tytułu +/-”, te prace sugerują, że rozwija się większa poetycka dyskusja, charakteryzująca się powściągliwością i abstrakcją. Prace tekstowe sugerują nowe interpretacje konstrukcji geometrycznych, rozszerzając rozmowę na nowe obszary. Razem prace mogą być odczytywane lub interpretowane jako częściowe myśli; koncepcyjne wybuchy przekazujące krótkie, otwarte wiadomości do widzów z wizualnego krajobrazu.

W programie znajduje się również obiekt z tkaniny wykonany z bawełny tkanej na krosnach, zwany „Breaker”. Element ten wyostrza wizualne otoczenie galerii. Wnętrze galerii przypomina magazyn, wprowadzając ten sam modułowy, użytkowy, surowy język, co seria „Untitled +/-” Monteitha. Otoczenie uzupełnia dzieło, nawet gdy jest kwestionowane przez miękką, organiczną naturę „Breakera”. Jak sugeruje tytuł, ten element oferuje wytchnienie i równowagę dla geometrycznego języka reszty dzieła oraz samej przestrzeni.

„Gdzie indziej”, nowa wystawa prac kanadyjskiego artysty Johna Monteitha, otworzy się 19 marca w Division Gallery w Toronto, z przyjęciem otwierającym od 13:00 do 16:00. Wystawa potrwa do 23 kwietnia 2016 roku.

Obraz wyróżniający: Mark Rothko - Cztery ciemności w czerwieni (obraz jest używany tylko w celach ilustracyjnych)

Artykuły, które mogą Ci się spodobać

The Most Famous Pablo Picasso Paintings (And Some Abstract Heirs) - Ideelart
Anthony Frost

Najbardziej Znane Obrazy Pablo Picassa (I Niektórzy Abstrakcyjni Spadkobiercy)

Nie jest łatwym zadaniem określenie najbardziej słynnych obrazów Pablo Picassa. Pablo Picasso (znany również pod pełnym chrzestnym imieniem Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno de l...

Czytaj dalej
Abstraction-Création: A Pioneering Force in Modern Art - Ideelart
Category:Art History

Abstrakcja-Kreacja: Pionierska Siła w Sztuce Nowoczesnej

Ruch Abstraction-Création, założony w 1931 roku, był kluczowym punktem zwrotnym w rozwoju sztuki abstrakcyjnej w Europie. W czasach, gdy surrealizm dominował w awangardzie, a ideologie polityczne, ...

Czytaj dalej
Serious And Not-So-Serious: Pierre Muckensturm in 14 Questions - Ideelart
Category:About Us

Poważnie i nieco na wesoło: Pierre Muckensturm w 14 pytaniach

W IdeelArt wierzymy, że historia artysty opowiadana jest zarówno w pracowni, jak i poza nią. W tej serii zadajemy 14 pytań, które łączą wizję twórczą z codziennym życiem, mieszając profesjonalne sp...

Czytaj dalej