Czym jest artysta blue chip?

Termin „Blue Chip” pochodzi ze świata sztuki z rynku akcji. W 1900 roku, po przybyciu do Nowego Jorku z Anglii, młody mężczyzna o imieniu Oliver Gingold otrzymał ofertę pracy na poziomie podstawowym w firmie wydawniczej Dow Jones. Pewnego dnia, pracując jako dziennikarz relacjonujący giełdę, zauważył kilka akcji o wysokiej wartości, które były handlowane na parkiecie. Skomentował do kolegi, że zamierza się pospieszyć z powrotem do biura, aby napisać o tych „blue chip stocks”, co jest pierwszym znanym użyciem tego wyrażenia.

W standardowych zestawach pokerowych tradycja nakazuje, że niebieskie żetony mają najwyższą wartość. Początkowo to wszystko, co oznaczał termin Niebieskie Żetony Akcji. Jednak z upływem czasu, gdy termin zyskał szersze zastosowanie, definicja Niebieskich Żetonów ewoluowała. Teraz odnosi się nie tylko do akcji, które są drogie, ale do akcji firm, które są niezawodnie zyskowne, niezależnie od ogólnych wzlotów i upadków gospodarczych.

Blue Chip… Sztuka?

Jak dzieło sztuki może być inwestycją typu Blue Chip? Czy wartość sztuki nie jest subiektywna? Tak i nie. Wewnętrzna wartość dzieła sztuki często podlega dyskusji. Jego osobista wartość może się drastycznie różnić w zależności od osoby. A jego wartość dla artysty może być niemożliwa do oszacowania. Kiedy mówimy o sztuce Blue Chip, nie mówimy o tym, jaką wagę przypisuje dziełu kolekcjoner, instytucja, artysta czy książka historyczna. Mówimy tylko o jednej rzeczy: wartości odsprzedaży.

Blue Chip Art to sztuka, która ma szansę na niezawodne zwiększenie wartości ekonomicznej, niezależnie od ogólnych warunków gospodarczych. Artyści tacy jak Picasso, Warhol, Rothko i Pollock są Blue Chip. A Blue Chip galleries zazwyczaj koncentrują się wyłącznie na odsprzedaży prac takich dobrze ugruntowanych nazwisk, artystów, których prace są dobrze skatalogowane i autoryzowane, i które niezawodnie osiągają coraz wyższe ceny na aukcjach.

Andy Warhol - Marilyn Monroe, 1967. Portfolio dziesięciu sitodruków. 91,5 x 91,5 cm. Edycja: 250. Dar od pana Davida Whitney'a. © 2019 Andy Warhol Foundation for the Visual Arts / Artists Rights Society (ARS), Nowy Jork

Wszystko w dobrym humorze

Jak możemy przewidzieć, kto będzie artystą Blue Chip w przyszłości? To jest trochę trudne. Jednym z powodów jest to, że sztuka nie jest wymienna. Coś jest wymienne, gdy ma dokładnie tę samą wartość wewnętrzną co inne. Na przykład, jeden funt złota jest dokładnie tak samo wartościowy jak inny funt złota, więc złoto jest wymienne. Ale jeden Miro nie jest tak samo wartościowy jak inny Miro. A jeden Miro nie jest tak samo wartościowy jak jeden Koons. Sztuka nie jest wymienna.

Fungibility sprawia, że inwestycja jest łatwa do zrozumienia, przyciągając więcej potencjalnych inwestorów i zwiększając możliwość uzyskania statusu Blue Chip. Wartość złota można zrozumieć bez specjalistycznej wiedzy branżowej. Zrozumienie wartości ekonomicznej sztuki jest mniej proste. Nie oznacza to, że aktywa wymienne nie tracą wartości. Często tracą. Chodzi tylko o to, że ich wahania wartości wydają się być przewidywalne, dając inwestorom poczucie bezpieczeństwa, chociaż czasami jest to fałszywe.

Joan Miró - Oryginalna abstrakcyjna litografia z "Lithographe IV", 1981. Oryginalna litografia na papierze Rives. Edycja: 5000. 10 x 13 cm. Galerie Philia. © Joan Miró

Percepcja, Perswazja i Intencja

Artyści rutynowo tworzą sztukę, której nikt nie chce kupić. Jeśli odpowiedni krytyk zbeszta nową pracę artysty, może to zagrozić karierze artysty. Dodatkowo, funkcja sztuki jest subiektywna. To, czy odnosi sukces, jest zatem kwestią do dyskusji. Istnieje niewielka szansa, że Boeing spędzi lata na budowie samolotu, którego nikt nie będzie chciał kupić. A jeśli krytyk samolotowy nazwie nowy samolot Boeinga okropnym lub pozbawionym oryginalności, ludzie i tak będą nim latać. Funkcjonalność samolotów jest dobrze zdefiniowana. Jeśli działa zgodnie z oczekiwaniami, jest sukcesem bez wątpliwości.

Ceny samolotów są określane przez konkurencję i popyt. Cena rynkowa nowej sztuki ustalana jest przez agentów, którzy nie są zobowiązani do obrony ani nawet wyjaśniania swojej wyceny. Aby przypisać wartość rynkową nowemu dziełu artysty, wiele czynników ma znaczenie, takich jak pochodzenie artysty oraz zdolność tych, którzy prezentują i sprzedają dzieło, do przekonania nabywców o istnieniu popytu. Jeśli dzieło jest wewnętrznie atrakcyjne dla dużej liczby nabywców, istnieje uzasadniony popyt. Jeśli nie, popyt musi być wytwarzany przez tych, którzy mają zdolność wpływania na rynek, na przykład krytyków, celebrytów lub tych, którzy mają środki na wykupienie wystaw.

Mark Rothko - Niebieska Chmura, 1956. Olej na Płótnie. 137,7 x 134,7 cm. © Mark Rothko

Kto decyduje?

Jeśli inwestujesz wyłącznie z powodów finansowych, artyści Blue Chip z przeszłości są dobrze udokumentowani. Wystarczy spojrzeć na wyniki aukcji z ostatnich kilku dekad lub skupić się tylko na zakupie autoryzowanych, weryfikowalnych arcydzieł z galerii Blue Chip.

W IdeelArt wierzymy, że kolekcjonowanie sztuki ma na celu nie tylko inwestycje, ale także wewnętrzną wartość sztuki. Mierzymy tę wartość na wiele sposobów. Uważamy na wartość dzieła dla artysty, który stworzył je z szczerym zamiarem wyprodukowania dzieła wysokiej jakości. Uważamy na jego wartość dla nas, widzów, którzy poprzez to dzieło otrzymują możliwość transcendencji lub estetycznego zachwytu. Niezależnie od ogólnych warunków ekonomicznych, wartość szczerych intencji, estetycznego zachwytu i transcendentalnego doświadczenia nigdy nie maleje.

Obraz wyróżniony: Henri Matisse - Lagun (Le Lagon) z Jazz, 1947. Jeden z portfolio dwudziestu pochoirów. Kompozycja (nieregularna): 40,8 x 64,3 cm; arkusz: 42,1 x 65 cm. Edycja: 100. Dar artysty. Kolekcja MoMA. © 2019 Succession H. Matisse / Artists Rights Society (ARS), Nowy Jork.
Wszystkie obrazy użyte tylko w celach ilustracyjnych