Przejdź do treści

Koszyk

Twój koszyk jest pusty

Artykuł: Dynamiczny Nowy Wgląd w Kolekcję Sonnabend

A Dynamic New Look at the Sonnabend Collection - Ideelart

Dynamiczny Nowy Wgląd w Kolekcję Sonnabend

W ciągu swojego niemal 93-letniego życia, handlarz sztuką i kolekcjonerka Ileana Sonnabend wywarła głęboki wpływ na sztukę europejską i amerykańską. Gorliwa orędowniczka minimalizmu, pop-artu, arte povera, sztuki abstrakcyjnej, sztuki performatywnej i sztuki konceptualnej, Sonnabend przedstawiła światu wielu wielkich wizjonerów XX wieku. Wśród wielu innych wspierała Andy’ego Warhola, Johna Baldessari, Cristo, Roberta Rauschenberga i Vito Acconciego. Poświęciła swoje galerie w Paryżu i Nowym Jorku realizacji kontrowersyjnych wizji tych artystów, wspierając ich twórczość i znaczenie często wtedy, gdy nieliczni to czynili.

Kiedy Sonnabend zmarła w 2007 roku, pozostawiła po sobie jedną z najważniejszych kolekcji sztuki minionego stulecia. Artyści, których kolekcjonowała, ostatecznie zdobyli światowy wpływ, a wielu z nich jest obecnie uważanych za Blue Chip. Jednak to, co czyni jej kolekcję jeszcze bardziej imponującą, to fakt, że nie była ona wynikiem zwykłych zakupów. Sonnabend była przyjaciółką, współpracowniczką i powierniczką tych artystów. Jej kolekcja powstała naturalnie poprzez szczere codzienne kontakty z tymi, na których jej zależało i w których wierzyła.

Sonnabend w Serralves

Od 8 lutego 2016 roku Muzeum Sztuki Współczesnej Serralves w Porto w Portugalii zaprezentuje wystawę zatytułowaną Kolekcja Sonnabend: Pół wieku sztuki europejskiej i amerykańskiej. Część 1. Wystawa obejmuje prace powstałe na przestrzeni ponad 50 lat, począwszy od 1956 roku. W pokazie znajduje się 61 dzieł 44 artystów, w tym obrazy, rzeźby i instalacje. Główne głosy abstrakcji reprezentowane na wystawie to Peter Halley, Donald Judd, Richard Serra oraz Sol LeWitt, od którego prezentowany jest wielkoformatowy rysunek ścienny „Łuki z czterech narożników”.

Obraz Sol LeWitt Łuki z czterech narożników

Sol LeWitt - Łuki z czterech narożników, 1986. Drzeworyt na papierze Echizen Torinoko. 23 × 32 1/2 cala (58,4 × 82,5 cm). © Sol LeWitt

Wystawa będzie podzielona na pięć części, z których każda podkreśla wybranych artystów i rozwija tematy związane z nurtami, z którymi byli związani. Jednak zamiast po prostu prezentować prace według artysty, nurtu czy chronologii, kurator Antonio Homem stara się zgłębić powiązania, zarówno estetyczne, jak i koncepcyjne, między wybranymi artystami, przedstawiając ich dzieła w różnych kontekstach, aby dojść do nowych wniosków. Ta wyjątkowa perspektywa na dorobek życiowy Ileany Sonnabend potrwa do 8 maja 2016 roku i obejmuje w pełni ilustrowany katalog. Muzeum Sztuki Współczesnej Serralves zostało otwarte w 1999 roku i jest poświęcone ukazywaniu siły sztuki współczesnej w kształtowaniu przyszłości.

Zdjęcie główne: Peter Halley - Niebiesza komórka z potrójnym przewodem, 1986. Akryl i farba winylowa na płótnie, dwie części. 77 5/16 × 77 1/4 × 3 1/4 cala (196,4 × 196,2 × 8,3 cm). Dar Heather i Stevena Mnuchinów. Whitney Museum of American Art. © 1986 Peter Halley
Wszystkie obrazy użyte wyłącznie w celach ilustracyjnych

Artykuły, które mogą Ci się spodobać

Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Op Art: percepcyjna zasadzka i sztuka, która nie pozwala sobie na stagnację

Stanie przed dużym płótnem Op Artu w połowie lat 60. nie oznaczało jedynie patrzenia na obraz. Było to doświadczenie widzenia jako aktywnego, niestabilnego, cielesnego procesu. Kiedy Museum of Mode...

Czytaj dalej
Serious And Not-So-Serious: Paul Landauer in 14 Questions - Ideelart
Category:Interviews

Poważnie i nieco mniej poważnie: Paul Landauer w 14 pytaniach

ŚLAD NIEWIDZIALNEGO   W IdeelArt wierzymy, że historia artysty opowiadana jest zarówno w pracowni, jak i poza nią. W tej serii zadajemy 14 pytań, które łączą wizję twórczą z codziennym życiem — mie...

Czytaj dalej
Lyrical Abstraction: The Art That Refuses to Be Cold - Ideelart
Category:Art History

Liryczna Abstrakcja: Sztuka, która odmawia bycia zimną

Tokio, 1957. Georges Mathieu, boso, owinięty w kimono, jego długie ciało zwinięte jak sprężyna gotowa do wyzwolenia, stoi przed ośmiometrowym płótnem. Został zaproszony przez Jiro Yoshihara z Gutai...

Czytaj dalej