"Untitled XII" Willema de Kooninga z 1975 roku - Sprzedane na Art Basel Hong Kong za 35 milionów dolarów!

W zeszłym tygodniu, na Art Basel Hong Kong 2018, zespół Lévy Gorvy dał światu sztuki lekcję, jak sprzedawać nowoczesne arcydzieło. Dealer sprzedał „Untitled XII” (1975) autorstwa Willem de Kooning za 35 milionów dolarów nieujawnionemu prywatnemu kolekcjonerowi. Takie sprzedaże są powszechne na aukcjach, gdzie licytujący często konkurują ze sobą o rzadko dostępne arcydzieła, a nawet w prywatnych transakcjach między osobami o wysokiej wartości netto — transakcje, o których większość z nas nigdy nie słyszy. Nie jest jednak wcale powszechne, aby komercyjny dealer sztuki przywiózł obraz wart dziesiątki milionów dolarów na targi sztuki i wyszedł z umową. Oczywiście, zdarza się to, ale jest to niezwykłe. Lévy Gorvy podjął ryzyko, transportując „Untitled XII” do Hongkongu. Tak wiele mogło pójść źle po drodze. A pomyśl o katastrofie wizerunkowej, która mogłaby się rozwinąć, gdyby dealer nie sprzedał dzieła. To byłoby złe PR dla Lévy Gorvy, Art Basel, Fundacji Willema de Kooninga, a także dla sprzedawcy — Paula Allena, współzałożyciela Microsoftu i obecnie 46. najbogatszej osoby na świecie. Ale jak się okazało, nic nie mogło pójść lepiej dla wszystkich zaangażowanych w tę transakcję. Obraz znalazł nabywcę mniej niż dwie godziny po rozpoczęciu pierwszej nocy podglądowej na targach. I tak, możesz zapytać, jak to się stało, że Lévy Gorvy sprawił, że wyglądało to tak łatwo, przemycając to nowoczesne arcydzieło na cały świat i tak szybko łącząc je z kolekcjonerem o tak głębokich kieszeniach? Prawda jest taka, że nie było to tak łatwe, jak wyglądało. To było osiągnięcie, które powstawało przez dziesięciolecia.

Wartość Odkrycia

Pierwszą rzeczą, o którą możesz się zastanawiać, jest to, co sprawia, że „Untitled XII” jest tak cenne. Odpowiedź jest dwojaka. Przede wszystkim Willem de Kooning jest uważany za jednego z najbardziej wpływowych malarzy w historii. Trzydzieści pięć milionów dolarów to nawet nie jest blisko najwyższej kwoty zapłaconej za jedno z jego obrazów. Po drugie, lata 70. były wyjątkowo ważnym czasem w ewolucji dorobku tego ważnego artysty. W momencie, gdy de Kooning namalował ten konkretny obraz, już dawno zbudował sobie niepodważalną spuściznę. Już w późnych latach 40. XX wieku wniósł swoje najważniejsze wkłady w Abstrakcyjny Ekspresjonizm. Na początku lat 50. jeszcze bardziej umocnił swoją reputację monumentalną i kontrowersyjną serią obrazów Woman. W późnych latach 50. i na początku lat 60. jeszcze bardziej rozwijał swoją praktykę, tworząc kilka serii badających pejzaże. Jego najsłynniejszy obraz pochodzi z tego okresu. Zatytułowany „Interchange” (1955), uważany jest za reprezentatywny dla kluczowego momentu w jego rozwoju estetycznym, co może być powodem, dla którego sprzedano go za 300 milionów dolarów w 2015 roku – drugi najdroższy obraz w historii.

Długo po namalowaniu Interchange, de Kooning pozostał eksperymentalny. Czasami pracował w sposób czysto abstrakcyjny, a czasami ponownie wprowadzał figury do swoich dzieł. Powiedział: „Nie interesuje mnie ‘abstrakcyjne’ wyciąganie rzeczy ani redukowanie malarstwa do projektu, formy, linii i koloru. Maluję w ten sposób, ponieważ mogę wprowadzać do niego więcej rzeczy - dramat, złość, ból, miłość, figurę, konia, moje pomysły na temat przestrzeni.” W połowie lat 60. XX wieku, zainspirowany brytyjskim rzeźbiarzem Henrym Moore'em, de Kooning zagłębił się w dziedzinę rzeźby. A gdy lata 70. się rozwijały, jego obrazy stały się jaśniejsze, luźniejsze i pozornie swobodniejsze. Dzieła, które stworzył w tej dekadzie, są bardziej kaligraficzne niż jego wcześniejsze prace. Wydaje się, że koncentruje się wyłącznie na uczuciu i energii, które nauczył się komunikować za pomocą farby. W połowie lat 80. de Kooning cierpiał z powodu skutków choroby Alzheimera. Choć nadal malował, można dyskutować, jak bardzo był świadomy tego, co osiągał. Jego prace z lat 70. uważane są za najbardziej dojrzałe wyrażenie jego estetycznej wizji. To może być powód, dla którego z 20 obrazów, które de Kooning namalował w 1975 roku, 11 rzekomo znajduje się w zbiorach muzeów.

Willem de Kooning - Untitled XII, 1975, Olej na płótnie, 79 x 69 cali (202,6 x 177,2 cm) © Fundacja Willema de Kooninga / Stowarzyszenie Praw Artystów (ARS), Nowy Jork, Dzięki uprzejmości Lévy Gorvy

Wartość relacji

Lévy Gorvy odmówiło ujawnienia tożsamości nabywcy „Untitled XII”, ale dealer powiedział, że dzieło trafiło do osoby prywatnej, a nie instytucji. Jak więc ta galeria zdołała osiągnąć ten zdumiewający wyczyn, identyfikując tego nabywcę i przekonując kogoś o takim majątku do zaangażowania się w transakcję tej wielkości na targach sztuki? Odpowiedź leży w wartości starożytnej sztuki relacji. Dominique Lévy pracuje w branży aukcyjnej od ponad 30 lat. Zaczęła jako stażystka w Christie’s w 1987 roku. Następnie pracowała w Sotheby’s. W końcu została zaproszona z powrotem do Christie’s przez François Pinault, gdzie postawiono jej wyzwanie założenia działu sprzedaży prywatnej. Jeśli chodzi o Bretta Gorvy'ego, również pracował w Christie’s, gdzie przez ponad dwie dekady pełnił funkcję przewodniczącego i międzynarodowego szefa sztuki powojennej i współczesnej.

Oprócz niezliczonych relacji i głębokiej wiedzy o sztuce, które Lévy i Gorvy rozwijali w swoich wcześniejszych rolach zawodowych, podjęli również ogromne wysiłki, aby nawiązać więzi z rynkiem sztuki azjatyckiej. W 2013 roku Gorvy zorganizował pierwszą sprzedaż w Chinach kontynentalnych przez międzynarodowy dom aukcyjny. Niedługo po tym, jak Lévy i Gorvy założyli swoją własną galerię, jedną z ich pierwszych wystaw była ekspozycja zestawiająca prace Willema de Kooninga z modernistycznym chińsko-francuskim malarzem pejzażowym Zao Wou-Ki. Ta wystawa ustanowiła Lévy i Gorvy jako wiodących światowych liderów w rozumieniu niuansów, które łączą wschodnie i zachodnie nurty w nowoczesnej i współczesnej abstrakcji. Ostatecznie może się wydawać, że ta para po prostu przyjechała do miasta w zeszłym tygodniu i miała szczęście, sprzedając nowoczesne arcydzieło multimilionerowi w ciągu dwóch godzin. Prawda jednak jest taka, że to był tylko ostatni rozdział historii, która powstawała przez pół wieku.

Obraz wyróżniający: Willem de Kooning - Untitled XII, 1975, Widok instalacji w stoisku Lévy Gorvy na Art Basel w Hongkongu, 2018, Dzięki uprzejmości Art Basel

Wszystkie obrazy użyte tylko w celach ilustracyjnych

Autor: Phillip Barcio