Elementos Abstratos da Obra de Marcel Broodthaers

Faz sentido quando um poeta se interessa por arte abstrata. Ambos os métodos de expressão são intencionalmente, alegremente indiretos. Poetas e artistas abstratos desafiam o óbvio e o mundano em um esforço para se conectar com algo intuitivo e universal. O poeta belga Marcel Broodthaers passou os primeiros 40 anos de sua vida construindo sua poesia a partir de palavras. Então, em 1964, aos 40 anos, ele começou a fazer poesia a partir de outras coisas: como superfícies, materiais, produtos e espaços. Os centenas de objetos e experiências estranhas que Broodthaers trouxe à existência ao longo de sua carreira de 12 anos como artista visual eram tão cheios de romance, mistério e bela confusão que ele causou um impacto imediato na cena artística global. Apesar de não ter formação artística formal, quando morreu aos 52 anos, Broodthaers havia criado um corpo de trabalho que mudou a forma como muitos artistas, colecionadores e museus percebem seu papel dentro do mundo da arte.

Verdade e Sombras

Um dos poemas do livro de Marcel Broodthaers Pense-Bête começa: “A verdade. As sombras. O lagarto foge com a lagarta. A pedra está nua.” As palavras evocam a maravilha sobre a fonte secreta do significado; o que é real e o que é ilusão, o que é duradouro e o que é efêmero. A frase Pense-Bête se traduz como “ajuda de memória.” E esse também é o nome do primeiro objeto de arte de Broodthaers, que consiste em dezenas de cópias não vendidas de Pense-Bête encapsuladas em cimento. O objeto em si é poético. O cimento torna os livros ilegíveis. Ainda há poemas dentro? Se não podemos lê-los, importa se eles estão lá? Poemas ilegíveis ainda possuem significado? São esses livros ou símbolos? Ou nenhum dos dois? A composição é abstrata, totalmente aberta à interpretação?

Outra possível leitura de Pense-Bête poderia ser que o cimento se assemelha a um ovo gigante e quebrado. Talvez o ovo contivesse os livros, os "filhos da mente" do poeta. Ou talvez alguém jogou o ovo nos livros, um insulto contra os poemas. Ou, é uma afirmação sobre um ovo como um recipiente. O cimento também é um recipiente. Os livros são recipientes. As memórias são recipientes. Talvez algum significado resida na ideia de contenção. Ou talvez isso seja apenas uma sombra.

Marcel Broodthaers - Pense-Bete, 1964, Books, paper, plaster, and plastic balls on wood base, 11 4/5 × 33 3/10 × 16 9/10 in, 30 × 84.5 × 43 cm, © 2018 Estate of Marcel Broodthaers / Artists Rights Society (ARS), New York / SABAM, Brussels

Marcel Broodthaers Contido

Pistas mais definitivas sobre a linguagem visual poética de Broodthaers vêm de algumas obras que ele fez em 1965. Sua assemblagem White Cabinet and White Table apresenta um armário e uma mesa antigos preenchidos e cobertos com cascas de ovos quebradas. Os recipientes primordiais da vida foram esvaziados do que uma vez continham, então agora seu único conteúdo é o ar. O armário, pendurado na parede, é um recipiente cheio de recipientes vazios. A mesa, apoiada no chão, suporta mais recipientes vazios. É simbólico que as duas peças sejam antiquadas e cheias de vazio, e que a promessa de vida tenha sido perdida? É significativo que uma peça esteja pendurada na parede e a outra esteja no chão? Broodthaers está fazendo referência à pintura e à escultura? É uma crítica simbólica e espirituosa, ou os ovos, os móveis e a cor branca são simplesmente abstrações?

Para seu trabalho Triomphe de moule I (Triunfo da mexilhão I), Broodthaers novamente apresentou a linguagem de contenção. O artista encheu demais uma panela de cozinha com conchas de mexilhão vazias. Em francês, a palavra moule tem pelo menos dois significados: mexilhão e molde. Um mexilhão contém uma criatura. Um molde contém uma forma. Uma escultura é uma forma e muitas vezes vem de um molde. O título pode se referir literalmente ao número triunfante de mexilhões. Ou pode se referir ao triunfo da panela, que é um molde, em conter tantas conchas de mexilhão. Ou pode fazer referência ao objeto estético como um triunfo da escultura. Ou possivelmente, como com o cimento, os livros, os ovos, o armário e a mesa, talvez a obra seja uma referência abstrata ao potencial e aos estados flutuantes de plenitude e vazio. É difícil ter certeza sobre qual era a intenção de Broodthaers. Assim como o artista Arman e suas acumulações, ele usa grandes números de objetos semelhantes de tal forma que eles são recontextualizados de seu propósito original, tornando-se ocupantes puramente estéticos do espaço, abertos à interpretação.

Marcel Broodthaers - White Cabinet and White Table, Painted furniture with eggshells,  Cabinet 33 7/8 x 32 1/4 x 24 1/2in, 86 x 82 x 62 cm, table 41 x 39 3/8 x 15 3/4in, 104 x 100 x 40 cm (Left), 1965, and Triomphe de moule I (Triumph of mussel I), 1965, Painted and enameled iron alloy; mussel shells with paint, 18 1/2 x 19 5/8 x 14 5/8 in, 47 x 49.8 x 37.1 cm, Philadelphia Museum of Art(Right), © 2018 Estate of Marcel Broodthaers / Artists Rights Society (ARS), New York / SABAM, Brussels

A Poesia do Conhecimento

Muito da obra artística de Broodthaers focou em palavras e seu aparente significado ou a falta dele. Os Animais de Fazenda apresenta imagens de diferentes tipos de vacas, cada uma com o nome de uma marca popular de automóvel impresso abaixo. E para sua peça O Quarto Branco, Broodthaers construiu uma réplica em tamanho real de seu estúdio de arte em Bruxelas, cobrindo as paredes brancas com explosões de texto preto aparentemente aleatórias e sem sentido. Parte da diversão de interpretar essas obras vem não apenas das palavras que Broodthaers usa, mas também de toda a ideia de palavras. Palavras são abstratas. Uma palavra não é a coisa que representa, assim como uma imagem não é, um ponto levantado por uma das influências de Broodthaers, René Magritte.

Ao combinar poeticamente palavras e objetos, Broodthaers explorou a vulnerabilidade essencial da mente. O artista usou os dois tipos de inteligência um contra o outro. O que se chama de Inteligência Cristalizada nos ajuda a entender o que é objetivamente real sobre o mundo, como o conhecimento de que o fogo é quente. A Inteligência Fluida nos ajuda a aplicar e interpretar a realidade que supostamente conhecemos. Broodthaers criou uma estética abstrata que habita o meio-termo entre essas duas inteligências, utilizando a linguagem visual da realidade cristalizada de maneiras que confundem nossas tentativas fluidas de interpretá-la.

Asas de Águia

Uma das criações estéticas mais influentes de Broodthaers foi seu museu conceitual chamado O Museu de Arte Moderna, Departamento de Águias, que ele começou em 1968. O museu não tinha localização permanente ou coleção permanente. Em vez disso, manifestou-se como uma série de exposições itinerantes, cada uma destacando parte da suposta coleção do museu. Essas exposições não incluíam a arte de Broodthaers. Elas consistiam em obras de outros artistas, gravuras, livros, relíquias e objetos históricos relacionados a águias.

O museu Broodthaers fez com que muitos no mundo da arte questionassem a relação entre arte, artistas e museus. O escultor Richard Serra uma vez disse: “A arte é inútil.” Mas se a arte não tem função, qual é a função de um museu além de abrigar coisas inúteis? Mas se lermos as cascas de ovo, mexilhões, palavras e objetos nas outras obras de Broodthaers como símbolos abstratos, por que não fazer o mesmo com seu museu? Talvez o Museu de Arte Moderna, Departamento de Águias não fosse uma declaração tanto quanto o equivalente em instalação de uma composição de Kazimir Malevich: uma variedade de formas recontextualizadas compiladas em uma disposição sem sentido no espaço.

Independentemente de sua intenção, a poesia e o humor do legado de Broodthaers são inegáveis. Ele pegou um significado frágil, algo tão delicado quanto uma casca de ovo, e o transformou em algo arquivável. Qualquer que seja seu propósito ou uso, sua obra agora funciona como inspiração, o recipiente definitivo para todas as nossas crenças sobre o que a arte abstrata pode ser.

Imagem em destaque: Marcel Broodthaers - Tableau et tabouret avec oeufs (Pintura e Banquinho com Ovos), © 2018 Espólio de Marcel Broodthaers / Artists Rights Society (ARS), Nova Iorque / SABAM, Bruxelas
Todas as imagens são utilizadas apenas para fins ilustrativos.
Por Phillip Park