
Os Muitos Lados da Arte de Sarah Morris
Se me pedissem para listar os artistas abstratos mais subversivos do nosso tempo, Sarah Morris estaria perto do topo da lista. Morris faz filmes e pinturas. Ela emprega a linguagem da tipologia em ambos. Tipologia é o estudo de coisas semelhantes. Como uma tendência artística abstrata, tem suas raízes na década de 1950, no trabalho de Bernd e Hilla Becher. Os Bechers notaram vernaculares arquitetônicos anônimos surgindo no mundo moderno. Estruturas como torres de água, celeiros, fábricas e chaminés pareciam assumir características físicas semelhantes. Ninguém em particular poderia ser dito como o inventor dessas características. Mas, como suas fotografias mostraram, as formas eram repetidas incessantemente pela sociedade. A tipologia de uma torre de água urbana é tão comum que qualquer pessoa que já tenha vivido em uma cidade poderia desenhar uma e ela pareceria basicamente a mesma. Mas de onde veio essa forma, e por que ela deve parecer assim? Essas são apenas algumas das questões levantadas pelos Bechers. Elas também estão no cerne do motivo pelo qual o trabalho que Sarah Morris vem fazendo nos últimos 20 anos é tão subversivo. Morris viaja pelo mundo fazendo filmes não narrativos de cidades. Ela então usa as tipologias que emergem nos filmes para construir linguagens abstratas que depois usa para fazer pinturas tipológicas em grande escala. Os filmes e pinturas revelam fundamentos estéticos inquietantes capazes de induzir ansiedade nos espectadores. Eles gritam a linguagem visual das cidades das quais emergem. Essa linguagem não é elogiosa — é caótica, audaciosa, claustrofóbica e reveladora de uma estrutura de poder esmagadora que se impõe sobre o espírito humano. Por essa razão, fiquei surpreso ao saber que a primeira retrospectiva completa dos filmes de Sarah Morris está prestes a ser exibida no Ullens Center for Contemporary Art em Pequim, de 24 de março a 17 de junho de 2018. Em um momento em que a China está abraçando o conceito de visões singulares impostas por líderes com poder político absoluto vitalício, a mensagem que Morris traz é um chamado para que o pêndulo oscile na direção oposta.
O Efeito Nostos
O título desta exposição é Sarah Morris: Fator Odisseu. É uma referência que pode ser interpretada de várias maneiras. Uma leitura óbvia é que se refere ao tempo que Morris passou fazendo seus filmes, que é de 20 anos. A exposição abre no 20º aniversário do ano em que ela fez Midtown (1998), seu primeiro filme, que foi filmado em Manhattan. A abertura também marca o décimo aniversário de Pequim (2008), que Morris filmou com permissão durante os Jogos Olímpicos de Pequim. Vinte anos, divididos em dois períodos subsequentes de dez anos, que terminam com um retorno a um lugar onde ela já esteve — essa também foi a história de Odisseu, que lutou por dez anos na Guerra de Troia e depois passou mais dez anos sofrendo uma jornada épica cheia de distrações para voltar para casa.

Sarah Morris - Metropolis, 2017, Serigrafia em Papel Coventry Rag, 24 × 24 pol, 61 × 61 cm, Edição de 38, Swiss Institute, Nova York, © Sarah Morris

Sarah Morris - Academia Militar [Rio], 2013, Tinta Brilhante para Uso Doméstico sobre Tela, 214 x 214 cm, © Sarah Morris
Motivos de Cores, Formas e Ritmos
Morris também fez 13 outros filmes e conjuntos de pinturas baseados nas tipologias de outros lugares. Esta exposição apresentará todos os 14 filmes juntos pela primeira vez, junto com novas pinturas monumentais de parede que circundarão as salas de exibição especialmente construídas no centro da galeria. O potencial analítico oferecido por esta obra-prima é imenso. Ela não representa apenas uma chance para os espectadores locais revisitarem sua tipologia local; é também uma oportunidade para todos fundirem os estudos tipológicos de Pequim com aqueles que Morris fez do Rio de Janeiro, Abu Dhabi, Paris, Hamburgo, Los Angeles, Washington DC, Chicago, Miami e vários outros lugares. Esta é uma chance de experimentar um estudo comparativo das estruturas visuais de poder que emergiram ao redor do mundo nos últimos 20 anos.

Sarah Morris - SM Outlined [Initials], 2011, Tinta Brilhante para Uso Doméstico sobre Tela, 214 x 214 cm, © Sarah Morris
É tentador acreditar que cada cidade global tem seu próprio vernacular. Mesmo que nos sintamos oprimidos pelo motivo visual de uma cidade como Nova York — as ruas escuras, os arranha-céus imponentes, as ruas caóticas e superlotadas — ainda podemos amá-la porque é “tão Nova York”. Mas e se a tipologia de Nova York não for única? E se uma linguagem visual unificada e opressora emergiu, que existe em todas as cidades hoje? Morris revela essas estruturas insidiosas em seu trabalho. Suas trilhas sonoras inquietantes e técnicas de edição estoicas destacam para nós a banalidade de nosso entorno urbano, bem como o poder hipnótico que exercem sobre nossos sentidos. É um pensamento agradavelmente subversivo que esta retrospectiva esteja focando Pequim neste momento da história. Mas espero que ela viaje depois para cada cidade onde Morris fez um filme. Cada uma merece seu Nostos — uma chance de examinar seu caráter visual, para descobrir se é um herói e se há algo que valha a pena voltar para casa.
Imagem em destaque: Sarah Morris - Acal [Sao Paulo], 2014, Tinta Brilhante para Uso Doméstico sobre Tela, 122 x 122 cm, © Sarah Morris
Todas as imagens usadas apenas para fins ilustrativos
Por Phillip Barcio






