O Irmão na Sombra - Diego Giacometti

Neste verão, a Tate Modern montou uma retrospectiva intensa do trabalho de Alberto Giacometti, um dos artistas mais importantes do século XX. Mas muitas pessoas que assistem à exposição podem não perceber que, se não fosse por outro Giacometti - Diego Giacometti, o irmão mais novo de Alberto - uma exposição como esta talvez nunca tivesse sido possível. Alberto morreu em 1966, aos 65 anos, mas seu irmão Diego viveu quase duas décadas a mais. Nesse tempo, Diego refinou seu próprio estilo pessoal e criou uma reputação de ser um artista e um artesão de habilidade incomum. Isso foi um choque para muitos fãs de seu irmão mais famoso, mas para quem conhecia bem Alberto e Diego, não foi surpresa alguma. Os dois irmãos cresceram juntos em um vale remoto nos Alpes Suíços e depois viveram a poucos quarteirões um do outro em Paris por quase quatro décadas. Eles compartilhavam um espaço de estúdio comum e ambos falavam frequentemente e abertamente sobre sua dependência mútua e sobre como colaboravam em praticamente cada item que um deles fazia. Assim, enquanto a Tate nos oferece agora esta oportunidade de avaliar a impressionante obra de Alberto, devemos reservar um tempo mais uma vez para considerar o legado de Diego: o outro Giacometti.

Uma Imensa Cansaço

Em um artigo de 1985 no New York Times, impresso quase exatamente um ano antes da morte de Diego Giacometti, o jornalista Michael Brenson descreve a impressão que teve ao conhecer Diego 15 anos antes. Brenson escreve: “Diego ficou mais jovem com a idade. Quando o conheci em 1970 enquanto fazia pesquisas sobre o trabalho inicial de Alberto, ele parecia velho. Ele sempre foi cortês e prestativo, mas na conversa, não conseguia se concentrar por muito tempo em nenhum assunto. Não era tanto a quantidade que ele bebia no jantar, mas a maneira como o vinho parecia trazer à tona uma imensa fadiga.” Mas qual foi a causa inicial de tal fadiga? E o que fez Diego parecer mais jovem com o passar do tempo? Benson continua descrevendo Diego como um artista que sempre se sentiu subordinado ao seu colega de estúdio e empregador, que por acaso também era seu irmão. Ele sempre se humilhou ao redor de Alberto, recusando-se a mostrar seu próprio trabalho e sempre ficando em segundo plano quando se tratava de reconhecimento. Mas tudo isso mudou à medida que os anos passaram após a morte de Alberto. Diego se afastou cada vez mais da sombra da reputação de seu irmão e começou a celebrar a plena riqueza de seus próprios talentos.

Diego Giacometti - Pair of wall sconces, Gilded bronze, 12 in (30.5 cm), Photo credits DeLorenzo Gallery

Raízes Alpinas

Pode-se argumentar que sem Alberto, Diego não teria nem mesmo sobrevivido até a velhice. Ele poderia ter se tornado indigente, morrido de doença hepática, sido morto em guerra, ou vivido e morrido em anonimato em sua cidade natal. Ambos os meninos foram criados no mesmo lugar e circunstâncias, mas cada um se desenvolveu em jovens muito diferentes. Seu pai também era artista e, apesar de viver em uma aldeia remota, estava conectado com a elite intelectual e artística suíça. Alberto aproveitou essa conexão, desenvolvendo uma afinidade precoce por filosofia, poesia e o lado intelectual da vida. Diego, por sua vez, vagava pelo campo, escalando cada montanha, explorando cada riacho e se familiarizando com as inúmeras formas de vida que habitavam a natureza ao seu redor.

Uma maneira de colocar isso é que Alberto se conectou com o mundo através de sua mente, enquanto Diego se conectou com o mundo através de seu corpo. Mas ambos os meninos tinham coração, especialmente um pelo outro. Depois que Alberto se mudou para Paris em 1922 para se dedicar a se tornar um artista, ficou claro que Diego estava interessado apenas em beber, socializar e se divertir com a vida. Assim, em 1925, sua mãe enviou Diego para Paris para viver com Alberto, em um esforço para salvar Diego de si mesmo. Alberto acomodou Diego em um apartamento e lhe deu trabalho em seu estúdio. Apesar de suas diferentes maneiras de entender o mundo, os meninos tinham algo de valor a oferecer um ao outro. Alberto salvou Diego da autodestruição, enquanto Diego salvou Alberto de ter que depender de artesãos externos. E acabou que Diego era um mestre em entender a arte de esculpir, fundir, entalhar e bronzear, e ele também tinha um olhar artístico natural. Ele era o parceiro de estúdio perfeito para Alberto, que pôde, assim, se concentrar nas grandes ideias de sua arte sem ter que fazer todo o trabalho manual sozinho, ou confiar isso a estranhos.

Diego Giacometti - The Encounter, 1984, 68 1/10 × 92 1/2 in (173 × 235 cm), Photo credits Galerie Marcilhac, Paris

Outro Conjunto de Mãos

Ao olhar para a impressionante obra que Alberto Giacometti deixou para trás, é essencial entender que quase tudo passou pelas mãos de seu irmão Diego. Foi Diego quem teve o talento de engenharia para conceber maneiras de construir os suportes para as pesadas, mas delicadas, finas esculturas pelas quais Alberto se tornou famoso. Foi também Diego quem criou e aplicou a pátina nas estátuas de bronze que Alberto criou. Diego fez os moldes, ele esculpiu a pedra: basicamente, ele era outro par de mãos para seu famoso irmão. Mas ele também era algo muito mais importante. Ele era outra mente.

Aqueles que viveram nas proximidades dos irmãos no bairro Montparnasse, em Paris, lembram-se de ouvir os dois envolvidos em conversas noturnas sobre seu trabalho. Não houve uma única obra de arte que Alberto fez que não tenha sido discutida primeiro com Diego. É impossível calcular o valor para um artista de um conspirador de confiança. De alguma forma, as experiências desses dois homens se combinaram de maneiras que resultaram em uma das visões estéticas mais icônicas da humanidade já criadas. Mas sem a perspectiva simples, às vezes brutal, de um garoto do campo que Diego incorporava, é possível que Alberto nunca pudesse ter compreendido ou expressado adequadamente a experiência humana tão brilhantemente como ele fez.

Diego Giacometti - Rare Bronze Sconces, Mid 20th Century, Bronze, 15 × 17 × 6 in (38.1 × 43.2 × 15.2 cm), Photo credits Galerie XX, Los Angeles

Desenvolvendo Seu Próprio Estilo

Talvez o cansaço observado em Diego após a morte de Alberto realmente viesse do fato de que ele trabalhou tão arduamente durante toda a sua vida a serviço da carreira de outra pessoa, e o fez, talvez, à custa de seu próprio verdadeiro caráter. Mas gradualmente, após a morte de Alberto, Diego encontrou sua própria visão estética e expressou o imenso talento que possuía como artesão e artista. Seu estilo é muito diferente do de seu irmão, pois é mais narrativo, mais direto, mais humorístico e caprichoso. E de muitas maneiras, também é mais acessível, graças às suas raízes na cultura popular das pessoas comuns.

Mas também é comparável ao de seu irmão, na medida em que busca e alcança os mais altos padrões de beleza, e se declara vital, importante e transcendente ao tempo. O que é particularmente impressionante é que Diego alcançou tais altos padrões enquanto trabalhava em um ambiente de arte muitas vezes negligenciado: ele fez móveis. As peças delicadas e complexas que criou nas décadas seguintes à morte de seu irmão tornaram-se parte das coleções de alguns dos nomes mais ricos e famosos da Europa. Suas mesas e lâmpadas, que frequentemente apresentam imagens magistralmente elaboradas de figuras e cenas da mitologia, aparecem periodicamente em leilões e alcançam valores superiores a quinhentos mil dólares ou mais.

Diego Giacometti - Berceaucoffer table, ca. 1968, Bronze, 47 1/5 × 15 7/10 × 17 7/10 in (120 × 40 × 45 cm), Photo credits Jean-David Botella

O Valor dos Relacionamentos

Hoje, o trabalho de Diego Giacometti está incluído nas coleções de muitos museus. Mais de 500 de suas peças estão na coleção permanente do Museu de Artes Decorativas em Paris. Mas a presença de seu trabalho em alguns museus pode ser difícil de notar à primeira vista. Uma das comissões mais renomadas que Diego Giacometti recebeu foi do Museu Picasso, que abriu em Paris em 1985, no mesmo ano em que Diego faleceu. Diego foi comissionado para fornecer não arte para o museu, mas mobiliário interior para o próprio edifício. Particularmente notáveis são seus lustres. Sobre eles, Dominique Bozo, ex-Diretor do Centre Pompidou, uma vez disse: “A exatidão, a qualidade tátil do gesso, o desenho no espaço. Eles são miraculosos.”

Talvez o trabalho de Diego Giacometti nunca ganhe a mesma reputação que o trabalho de seu irmão Alberto. Mas é seguro dizer que nenhum deles teria alcançado o que alcançou sem o outro. À medida que reconhecemos com justiça as conquistas do mais famoso dos dois, no espírito das profundas verdades humanas às quais seu trabalho se refere, também devemos reservar um momento para reconhecer o valor das relações. A relação que esses dois irmãos tinham um com o outro, com todas as suas complexidades e dramas inerentes, é um lembrete da dívida que as pessoas têm umas com as outras, independentemente do que estão tentando alcançar.

Diego Giacometti - Pair of Dompteuse table lamps, Silvered bronze, 19 3/8 × 7 1/4 × 4 3/8 in (49.2 × 18.4 × 11.1 cm)

Imagem em destaque: Diego Giacometti - Oiseau, ca. 1970, Bronze com pátina marrom, Lucien Thinot, 4 3/10 × 5 7/10 pol (11 × 14,5 cm), Créditos da foto Helene Bailly Gallery, Paris
Todas as imagens são utilizadas apenas para fins ilustrativos.
Por Phillip Park