Абстрактные элементы творчества Марселя Бродтаарса

Это имеет смысл, когда поэт начинает интересоваться абстрактным искусством. Оба метода выражения намеренно, радостно непрямые. Поэты и абстрактные художники оба бросают вызов очевидному и обыденному в попытке соединиться с чем-то интуитивным и универсальным. Бельгийский поэт Марсель Брудтаэрс провел первые 40 лет своей жизни, создавая свою поэзию из слов. Затем, в 1964 году, в возрасте 40 лет, он начал создавать поэзию из других вещей: таких как поверхности, материалы, продукты и пространства. Сотни странных объектов и опытов, которые Брудтаэрс создал за свою 12-летнюю карьеру визуального художника, были настолько полны романтики, тайны и красивой путаницы, что он оказал немедленное влияние на мировую арт-сцену. Несмотря на отсутствие формального художественного образования, к моменту своей смерти в возрасте 52 лет Брудтаэрс создал тело работ, которое изменило восприятие многих художников, коллекционеров и музеев их роли в мире искусства.

Правда и Тени

Одна из поэм из книги Марселя Брутара Pense-Bête начинается со слов: "Истина. Тени. Ящерица убегает с ящерицей. Камень голый." Эти слова вызывают удивление по поводу тайного источника смысла; что реально, а что иллюзия, что долговечно, а что мимолетно. Фраза Pense-Bête переводится как "памятка". И это также название первого арт-объекта Брутара, который состоит из десятков непроданных экземпляров Pense-Bête, заключенных в цемент. Сам объект поэтичен. Цемент делает книги нечитаемыми. Есть ли еще поэмы внутри? Если мы не можем их прочитать, имеет ли значение, что они там есть? Обладают ли нечитаемые поэмы смыслом? Это книги или символы? Или ни то, ни другое? Является ли композиция абстрактной, полностью открытой для интерпретации?

Еще одно возможное прочтение Pense-Bête может заключаться в том, что цемент напоминает гигантское, разбитое яйцо. Возможно, в яйце находились книги, «дети разума» поэта. Или, может быть, кто-то бросил яйцо в книги, оскорбление против стихов. Или это утверждение о яйце как контейнере. Цемент также является контейнером. Книги — это контейнеры. Воспоминания — это контейнеры. Возможно, какой-то смысл заключается в идее контейнирования. Или, возможно, это просто тень.

Марсель Брут - Pense-Bete, 1964, Книги, бумага, гипс и пластиковые шары на деревянной основе, 11 4/5 × 33 3/10 × 16 9/10 дюймов, 30 × 84,5 × 43 см, © 2018 Наследие Марселя Брута / Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк / SABAM, Брюссель

Марсель Бродтаарс: Содержимое

Более определенные подсказки к поэтическому визуальному языку Брудтаарса приходят из нескольких работ, которые он создал в 1965 году. Его сборка Белый шкаф и белый стол включает антикварный шкаф и стол, заполненные и покрытые разбитыми яичными скорлупами. Примитивные контейнеры жизни были опустошены от того, что они когда-то содержали, и теперь их единственным содержимым является воздух. Шкаф, висящий на стене, является контейнером, полным пустых контейнеров. Стол, стоящий на полу, поддерживает еще больше пустых контейнеров. Символично ли, что две работы устарели и полны пустоты, и что обещание жизни было потеряно? Имеет ли значение, что одна работа висит на стене, а другая стоит на полу? Ссылается ли Брудтаарс на живопись и скульптуру? Является ли это остроумной, символической критикой, или же яйца, мебель и цвет белого просто абстракции?

В своей работе Triomphe de moule I (Триумф мидии I) Бродтаэрс снова использовал язык содержания. Художник переполнил кастрюлю пустыми ракушками мидий. На французском языке слово moule имеет как минимум два значения: мидия и форма. Мидия содержит существо. Форма содержит форму. Скульптура — это форма, и часто она происходит из формы. Заголовок может буквально относиться к триумфальному количеству мидий. Или он может относиться к триумфу кастрюли, которая сама по себе является формой, в содержащей так много ракушек мидий. Или это может быть отсылка к эстетическому объекту как триумфу скульптуры. Или, возможно, как с цементом, книгами, яйцами, шкафом и столом, возможно, работа является абстрактной отсылкой к потенциалу и колеблющимся состояниям полноты и пустоты. Трудно быть уверенным в намерении Бродтаэрса. Как и у художника Армана и его накоплений, он использует большое количество однородных объектов таким образом, что они переосмысляются из их первоначального назначения, становясь чисто эстетическими обитателями пространства, открытыми для интерпретации.

Марсель Бродтаарс - Белый шкаф и Белый стол, Покрашенная мебель с яичной скорлупой, Шкаф 33 7/8 x 32 1/4 x 24 1/2 дюйма, 86 x 82 x 62 см, стол 41 x 39 3/8 x 15 3/4 дюйма, 104 x 100 x 40 см (Слева), 1965, и Триумф мидии I (Triomphe de moule I), 1965, Покрашенный и эмалированный железный сплав; ракушки мидий с краской, 18 1/2 x 19 5/8 x 14 5/8 дюйма, 47 x 49.8 x 37.1 см, Филадельфийский музей искусства (Справа), © 2018 Наследие Марселя Бродтаарса / Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк / SABAM, Брюссель

Поэзия Знания

Большая часть художественного наследия Брудтаарса сосредоточена на словах и их очевидном значении или его отсутствии. Сельскохозяйственные животные представляет собой изображения различных видов коров, под каждой из которых напечатано название популярной марки автомобиля. А для своего произведения Белая комната Брудтаарс построил полноразмерную копию своей художественной студии в Брюсселе, покрыв белые стены, казалось бы, случайными и бессмысленными всплесками черного текста. Часть удовольствия от интерпретации этих работ заключается не только в словах, которые использует Брудтаарс, но и в самой идее слов. Слова абстрактны. Слово не является тем, что оно представляет, так же как и изображение не является тем, что оно изображает, на что указывает один из влияний Брудтаарса, Рене Магритт.

Поэтически сочетая слова и объекты, Брудтаарс использовал основную уязвимость разума. Художник использовал два типа интеллекта против друг друга. То, что называется кристаллизованным интеллектом, помогает нам понять, что объективно реально в мире, например, знание о том, что огонь горячий. Жидкий интеллект помогает нам применять и интерпретировать реальность, которую мы, предположительно, знаем. Брудтаарс создал абстрактную эстетику, которая занимает среднюю позицию между этими двумя интеллектами, используя визуальный язык кристаллизованной реальности таким образом, что это ставит в тупик наши жидкие попытки интерпретировать её.

Крылья Орла

Одним из самых влиятельных эстетических творений Брудтаарса был его концептуальный музей под названием Музей современного искусства, Отдел орлов, который он начал в 1968 году. У музея не было постоянного местоположения или постоянной коллекции. Вместо этого он проявлялся в виде серии передвижных выставок, каждая из которых подчеркивала часть предполагаемой коллекции музея. Эти выставки не включали искусство Брудтаарса. Они состояли из работ других художников, принтов, книг, реликвий и исторических объектов, связанных с орлами.

Музей Брутаэрса заставил многих в мире искусства задаться вопросом о взаимосвязи между искусством, художниками и музеями. Скульптор Ричард Серра однажды сказал: "Искусство бесполезно". Но если искусство не имеет функции, то какова функция музея, кроме как хранить бесполезные вещи? Но если мы читаем яичные скорлупы, мидии, слова и объекты в других работах Брутаэрса как абстрактные символы, почему бы не сделать то же самое с его музеем? Возможно, Музей современного искусства, Отдел орлов не был заявлением, сколько инсталляцией, эквивалентной композиции Казимира Малевича: набором ре-контекстуализированных форм, собранных в бессмысленном расположении в пространстве.

Независимо от его намерений, поэзия и остроумие наследия Брудтаарса неоспоримы. Он взял хрупкое значение, нечто столь же деликатное, как яичная скорлупа, и превратил это во что-то архивное. Какова бы ни была его цель или использование, его творчество теперь служит источником вдохновения, высшим контейнером для всех наших убеждений о том, что такое абстрактное искусство.

Изображение: Марсель Бротерс - Табло и табурет с яйцами (Картина и табурет с яйцами), © 2018 Наследие Марселя Бротерса / Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк / SABAM, Брюссель
Все изображения используются только в иллюстративных целях.
От Филлипа Barcio