"Движимые абстракцией - новый документальный фильм о скандале с Knoedler"

Документальный фильм Driven to Abstraction вновь обращается к печально известному скандалу с Knoedler. В 2011 году, после 165 лет работы, Knoedler & Co., одна из самых почитаемых галерей изящных искусств в мире, рухнула под тяжестью того, что режиссёр Дария Прайс называет «величайшей подделкой в истории современного американского искусства». Галерея объявила о закрытии в электронном письме, прервав долгожданную выставку скульптора из глины и грязи Чарльза Саймондса, заявив: «С глубоким сожалением владельцы галереи Knoedler объявляют о её закрытии… Сотрудники галереи помогают в упорядоченном завершении работы [the] Галереи». То, что знали некоторые инсайдеры отрасли, но почти никто из публики — это то, что в течение 15 лет, начиная с 1994 года, президент галереи Knoedler Энн Фридман покупала и перепродавала поддельные картины, приписываемые некоторым из самых выдающихся американских абстрактных художников XX века, включая Барнетта Ньюмана, Джексона Поллока, Роберта Мазервелла, Lee Краснера и Марка Ротко. Фридман утверждает, что её ввели в заблуждение, сказав, что картины происходят из ранее неизвестной коллекции американских шедевров XX века, которая принадлежала загадочному человеку, известному ей только как мистер X. Ни одна из картин ранее не была известна, и не существовало никаких документов о их первоначальной продаже. Между тем, несколько экспертов выражали сомнения в подлинности работ, некоторые предоставляли Фридман клинические данные, которые, казалось, доказывали, что работы — подделки. Тем не менее, Фридман продолжала перепродавать эти работы, защищая их подлинность до конца и даже выставляя их публично на таких уважаемых площадках, как Нью-Йоркское Армейское шоу. Продажи поддельных работ в итоге принесли Knoedler более 60 миллионов долларов дохода, и по сей день Фридман утверждает, что была лишь ещё одной жертвой мошенничества.

Человеческая история

Если бы Driven to Abstraction лишь пересказывал грязную историю падения Knoedler, которая была подробно освещена прессой почти десять лет назад в реальном времени, фильм едва ли стоил бы просмотра. К счастью, он делает немного больше. Он представляет непредвзятые портреты всех участников драмы — торговцев, коллекционеров, юристов, бизнесменов, инициировавших схему, обиженной любовницы, которую они наняли в качестве посредника, и китайского художника, который, живя скромной жизнью со своей семьёй в Квинсе, подделал работы более чем дюжины гениев абстрактного искусства. Фильм избегает простого утверждения очевидного — что рынок Blue Chip искусства во многом является финансовой пирамидой, в которой элитные, богатые покупатели и продавцы искусства регулярно обманывают друг друга, — и вместо этого предлагает взгляд на человеческую сторону истории, которая, возможно, не так токсична, как философична.

Driven to Abstraction — адвокат Никас, поддельный Ротко, поддельный Поллок. Фотография: Grasshopper Pictures

В начале мы встречаем, по-видимому, главного организатора мошенничества: женщину с Лонг-Айленда по имени Глафира Росалес, которая утверждает, что является американским представителем загадочного мистера X. Росалес убеждает Фридман, что её клиент — сын богатого человека, ныне покойного, чья личность не может быть раскрыта по разным причинам, включая то, что он якобы вел тайную жизнь гомосексуала. По словам Росалес, мистер X жил в Нью-Йорке в середине XX века и покупал большинство картин в своей коллекции либо напрямую у художников без документов, либо с помощью торговцев, которые, к сожалению, не могут подтвердить или опровергнуть эту историю, так как давно умерли. Сначала Росалес изображается злодейкой, но в итоге оказывается жертвой. Истинным организатором — её бойфрендом Хосе Карлосом Бергантиньос Диасом — по-видимому, был человек, который физически насиловал Росалес, заставляя её участвовать в схеме.

Искусный подделыватель

Фридман также сначала изображается злодейкой. Прокуроры спрашивают, как кто-то с её опытом мог быть настолько глуп, чтобы поверить в нелепые и часто меняющиеся истории Росалес, и как кто-то с её репутацией мог быть настолько дерзок, чтобы игнорировать экспертные советы аутентификаторов. Однако, во многом благодаря сочувственным словам её адвоката, фильм убедительно доказывает, что именно её многолетний опыт и заставил Фридман поверить в невероятную историю мистера X. Любой, кто хоть немного знаком с миром галерей, знает, что анонимность необходима для сделок с дорогим искусством, что богатые люди регулярно скрывают факты своей личной жизни, а художники часто продают работы через заднюю дверь своих мастерских без участия торговцев и часто без квитанций. Кроме того, иногда аутентификаторы и научные анализы ошибаются — не часто, но достаточно часто, чтобы у того, кто хочет верить, было много соломинок, за которые можно ухватиться.

Driven to Abstraction — репортёр New York Times Патриция Коэн, неправильно написанная подпись Поллока. Фотография: Grasshopper Pictures

Самый трогательный портрет в фильме — это портрет художника, который на самом деле создавал подделки, китайского иммигранта по имени Пэй-Шен Цянь. Интервью с его однокурсниками по художественной школе показывают Пэй-Шена как голодающего художника, пытающегося продать свои работы на улицах Нью-Йорка. Когда к нему обращаются клиенты, желающие получить копии известных картин, Пэй-Шен охотно им помогает, видимо, полагая, что они просто хотят повесить картины у себя дома. Он использует скромные тысячи долларов, которые ему платят за копии, чтобы платить ипотеку за дом в Квинсе и привезти свою семью из Китая. Пэй-Шен утверждает, что узнал о мошеннических миллионных продажах, прочитав об этом в газете. Страх тюрьмы заставил его бежать обратно в Китай, где он теперь пытается стать известным благодаря собственным художественным достижениям. Driven to Abstraction поднимает множество вопросов о слабостях арт-рынка, но для меня самый интересный вопрос, который ставит фильм, касается именно этого художника, который сумел скопировать методы и визуальные языки стольких разных мастеров абстрактного искусства достаточно хорошо, чтобы обмануть десятки экспертов. В области, где художники часто имеют помощников, завершающих их работы, история Пэй-Шена заставляет меня задуматься, почему на самом деле важно, кто написал картину, если нам нравится то, что мы видим?

Изображение на обложке: Driven to Abstraction — закрытые двери галереи Knoedler. Фотография: Grasshopper Pictures
Все изображения используются только в иллюстративных целях
Автор Филлип Barcio